Studiowanie sztuki w erze cyfrowej daje ogromne możliwości rozwoju.

Ministerstwo Edukacji i Szkolenia wydało właśnie Okólnik 37/2026, w którym określono listę specjalistycznych dziedzin i zawodów w sektorze sztuki i sportu .

Najważniejszym punktem okólnika jest nacisk na system ośmiu kryteriów identyfikacji wyspecjalizowanych branż i zawodów. Spośród nich należy zachować niektóre branże i zawody o niewielkiej skali kształcenia, ale o znaczącym wkładzie w zachowanie i promocję wartości kulturowych i artystycznych.

Warsztaty tańca współczesnego w Ho Chi Minh City College of Dance. Zdjęcie: fanpage szkoły.

Według pana Tronga Bao, dyrektora Crowbar Art Education Co., Ltd., Okólnik nr 37 jest absolutnie konieczny i adekwatny do obecnej sytuacji. Charakter dyscyplin artystycznych różni się od edukacji ogólnej czy konwencjonalnego kształcenia technicznego.

Najbardziej charakterystyczną cechą sztuki jest talent, długi okres nauki, wysoka intensywność ćwiczeń i konieczność kształcenia bezpośrednio związanego z wykonaniem, obecnością sceniczną, zrozumieniem sztuki i umiejętnościami praktycznymi.

„Dziedzin takich jak taniec, muzyka , aktorstwo, reżyseria czy street art… nie można oceniać wyłącznie na podstawie teorii lub sztywnego programu nauczania. Studenci muszą mieć zapewnione ciągłe praktyczne środowisko, indywidualne szkolenie i możliwość zdobywania wczesnego doświadczenia zawodowego” – analizował pan Bao.

Odnosząc się do możliwości zatrudnienia, pani Trinh Thu Yen, przedstawicielka Starlento Co., Ltd. – firmy specjalizującej się w łączeniu pracodawców z talentami w wietnamskiej branży rozrywkowej – zauważyła, że niektóre sektory sztuki i sportu mają większe szanse na rozwój dzięki rozwojowi przemysłu kreatywnego i platform cyfrowych.

Według pani Yen, najbardziej oczywistym trendem jest integracja sztuki ze środowiskiem cyfrowym, na przykład poprzez budowanie kanałów osobistych, tworzenie treści, branding czy transmisje na żywo. W ślad za tym podążają branże, które łączą sztukę z nowoczesnymi technologiami, takie jak produkcja medialna, projektowanie gier, inżynieria sceniczna i projektowanie graficzne.

Jednak w przypadku sektorów skoncentrowanych na zachowaniu tradycyjnych wartości kulturowych i artystycznych, takich jak tradycyjne tańce czy ludowe instrumenty muzyczne, rekrutacja pozostaje dość ograniczona i w dużej mierze zależna od instytucji publicznych.

„Społeczeństwo zmienia swoje spojrzenie na sztukę. Sztuka nie jest już tylko pasją, ale stała się kreatywnym sektorem gospodarki, zdolnym do tworzenia miejsc pracy, budowania marek osobistych i wnoszenia znaczącego wkładu w społeczeństwo” – podkreślił pan Trong Bao.

Source: https://nld.com.vn/hoc-nghe-thuat-thoi-dai-so-nhieu-tiem-nang-phat-trien-196260519104329325.htm