Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

Festiwale muzyczne tworzą destynacje.

Na całym świecie duże festiwale muzyczne stały się „katalizatorami” aktywizacji miejsc turystycznych, o czym świadczą dane ekonomiczne i wpływ kultury.

Báo Tuổi TrẻBáo Tuổi Trẻ11/05/2026

lễ hội âm nhạc - Ảnh 1.

Hozo jest obecnie jedną z marek kulturalnych Ho Chi Minh City. (Zdjęcie: Komitet Organizacyjny)

Aby stopniowo uczynić Wietnam preferowanym miejscem organizacji ważnych wydarzeń kulturalnych i sportowych na mapie międzynarodowej, można wziąć pod uwagę festiwale muzyczne .

Od ulepszonych festiwali muzycznych po eksport dóbr kultury.

Podczas szczytu branży wystawienniczej, eventowej i reklamowej w Wietnamie, który odbył się 9 maja w Hanoi, ekspert Jason Yan – przedstawiciel Ultra Worldwide, właściciela światowej sławy marki Ultra Music Festival – zacytował dane z globalnej firmy badawczej Statista, z których wynika, że ​​przychody wietnamskiego rynku muzyki cyfrowej w 2025 roku mają wynieść 51,95 mln USD, czyli ponad 1370 mld VND, co daje 6. miejsce w Azji Południowo-Wschodniej. Łączna liczba wydarzeń muzycznych wynosi około...

Zorganizowano 700-900 wydarzeń, z czego ponad 10% stanowiły imprezy masowe (z udziałem ponad 25 000 osób). Wydarzenia muzyczne przyczyniły się do ożywienia gospodarki , przynosząc dodatkowe 1,1 miliarda dolarów dla wietnamskiej branży turystycznej.

„Rynek przeżywa rozkwit, wiele koncertów na dużych stadionach wyprzedaje się zaraz po rozpoczęciu sprzedaży biletów” – powiedział.

W 2025 roku, oprócz rosnącej liczby występów, Jason Yan, bazując na danych z Wietnamskiego Centrum Ochrony Praw Autorskich w Muzyce, odnotował również wzrost tempa wzrostu tantiem z występów na żywo oraz wielkości widowni (dwa wieczory G-Dragona zgromadziły łącznie około 100 000 osób, koncert na żywo My Tam...), co dowodzi ogromnej atrakcyjności tego rynku.

Wietnam ma ponad 12 milionów użytkowników muzyki cyfrowej, w tym ponad 4 miliony płatnych abonentów; grupa wiekowa 18-34 lata stanowi 65-68% ogółu odbiorców, a liczba odbiorców o wysokich dochodach rośnie. Uważa on, że „Wietnam jest jednym z wschodzących rynków o ogromnym potencjale i nieograniczonej sile dla przyszłości wydarzeń kulturalnych, zwłaszcza dużych festiwali muzycznych”.

Na przykład w Stanach Zjednoczonych, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Chinach itd. ilustruje to znaczący wpływ ekonomiczny festiwali muzycznych na miasta-gospodarzy. Oprócz bezpośrednich przychodów ze sprzedaży biletów, istnieją również przychody pośrednie (hotele, bilety lotnicze, konsumpcja krajowa) lub usługi gastronomiczne, a także tworzenie miejsc pracy (ochrona, sprzątanie, budownictwo/montaż, usługi itp.) oraz wspieranie branż (nagłośnienie, oświetlenie LED, sprzęt itp.).

Jason Yan dodał, że w perspektywie krótkoterminowej festiwale muzyczne stymulują konsumpcję i zatrudnienie. W perspektywie długoterminowej kształtują wizerunek miasta, przyciągają młodych ludzi i promują turystykę kulturalną. Uważa, że ​​festiwale muzyczne są „strategicznym punktem wyjścia do rozwoju turystyki kulturowej i eksportu kultury”.

Festiwale takie jak Coachella (USA), Glastonbury (Wielka Brytania) i Fuji Rock (Japonia) są również narodowymi symbolami kulturowymi, przyciągającymi turystów z całego świata i promującymi eksport dóbr kultury. Dzięki tym festiwalom muzycznym wiele miast stało się nowymi destynacjami turystyki kulturalnej.
Jason Yan (przedstawiciel Ultra Worldwide)
lễ hội âm nhạc - Ảnh 2.

Big Bang ponownie zjednoczył się na scenie Coachella – jednego z największych festiwali muzycznych w Stanach Zjednoczonych – Zdjęcie: Coachella

Kreowanie kultury marki wymaga kreatywnego myślenia.

Jeśli za punkt wyjścia przyjmiemy rok 2014, czyli Festiwal Muzyki Monsoon w Hanoi, to ponad 10 lat później Wietnam ma tylko dwa znaczące międzynarodowe festiwale muzyczne. Oprócz Monsoon, w Ho Chi Minh City odbywa się Międzynarodowy Festiwal Muzyki Hozo. Monsoon kilkakrotnie zapowiadał swoją ostatnią imprezę, ale od 2023 roku nic się nie działo.

Obecnie Hozo – marka kulturalna Ho Chi Minh City – jest jedynym w kraju trwającym od wielu lat corocznym festiwalem muzycznym, na którym można organizować wydarzenia o bogatej tematyce, trwające od 3 do 5 dni.

Dyrektor generalny i muzyk Huy Tuan stwierdził: „To wyjątkowe miejsce dla publiczności, która chce poszerzyć swój repertuar muzyczny, odkryć nowych artystów i gatunki muzyczne z całego świata”. Hozo stopniowo staje się miejscem docelowym dla zagranicznych artystów, którzy chcą rozszerzyć swój rynek muzyczny na Wietnam.

lễ hội âm nhạc - Ảnh 3.

Muzyk Huy Tuan (w środku) powiedział: „Najbardziej dumni jesteśmy z budowy Hozo, marki festiwalu muzycznego i kulturalnego obsługującej to miejsce, jedynej jak dotąd stworzonej i utrzymywanej przez władze miasta”. - Zdjęcie: FBNV

Według pana Tuana, na przestrzeni sezonów Hozo zyskało własną publiczność, która chętniej spotyka się z wyjątkowymi artystami o silnym lokalnym charakterze z nowych regionów, niż ze znajomymi twarzami lub miłośnikami popularnych gatunków muzycznych.

„Hozo odbywa się o stałej porze (w trzecim tygodniu grudnia). Mam nadzieję, że po pierwszych pięciu latach Hozo wpłynęło na decyzje i zwyczaje podróżnicze wielu widzów i turystów odwiedzających Ho Chi Minh City w tym okresie” – dodał.

Ale w jaki sposób festiwale muzyczne w Wietnamie mogą stać się popularne, zintegrować się ze światową siecią festiwali muzycznych i regularnie przyciągać turystów z całego świata?

Huy Tuan uważa, że ​​nic nie dzieje się od razu. Nie oczekuj sukcesu, zanim nie stworzysz produktów kulturalnych z silną marką. „Uważam, że festiwale muzyczne czy marki kulturalne nie opierają się na pustych sloganach, chwytliwych hasłach czy modnych hasłach, ale wymagają kreatywnego myślenia połączonego z wytrwałością i konkretnym działaniem” – stwierdził.

Lễ hội âm nhạc kiến tạo điểm đến - Ảnh 7.

Entuzjastyczna publiczność na Ultra Music Festival – jednym z największych i najbardziej prestiżowych festiwali muzyki elektronicznej (EDM) na świecie – Zdjęcie: FBCT

Opierając się na doświadczeniu Ultra Worldwide, Jason Yan zaproponował strategię wejścia na rynek: skupienie się na grupie wiekowej 18-34 lata, promowanie gatunków muzycznych w połączeniu ze sztukami wizualnymi; współpraca z dużymi firmami/korporacjami rozrywkowymi i popularnymi lokalnymi artystami w celu wykorzystania lokalnych kanałów dystrybucji...

Towarzyszy temu długoterminowy plan rozwoju. Wierzy, że Wietnam może zbudować i rozwinąć markę narodową oraz ekskluzywną własność intelektualną, aby zwiększyć rozpoznawalność i lojalność publiczności. Ponadto może rozszerzyć łańcuch wartości, wykraczając poza ramy festiwali muzycznych i tworząc kompleksowy ekosystem.

Oprócz ciągłych innowacji (integracja technologii VR/AR z wyjątkowym otoczeniem naturalnym, tworzenie wciągających doświadczeń) Wietnam mógłby również rozważyć przekształcenie pojedynczych koncertów w „trasy festiwalowe” w weekendy, co ożywiłoby turystykę tego miejsca.

Powrót do tematu
FASOLA STULECIA

Źródło: https://tuoitre.vn/le-hoi-am-nhac-kien-tao-diem-den-20260511084241056.htm


Komentarz (0)

Zostaw komentarz, aby podzielić się swoimi odczuciami!

W tym samym temacie

W tej samej kategorii

Od tego samego autora

Dziedzictwo

Postać

Firmy

Sprawy bieżące

System polityczny

Lokalny

Produkt

Happy Vietnam
Dzień Babci

Dzień Babci

Sinh viên Việt Nam năng động - tự tin

Sinh viên Việt Nam năng động - tự tin

Wybieram NIEPODLEGŁOŚĆ

Wybieram NIEPODLEGŁOŚĆ