Miałem szczęście poznać rzeźbiarza Tran Viet Hunga i Saigon Sculpture Group (wśród których byli znani rzeźbiarze, tacy jak Bui Hai Son, Hoang Tuong Minh, Phan Phuong, Vinh Do i inni), gdy pracowali razem w warsztacie w wiosce kwiatowej Go Vap. Po wielu latach warsztat przeniósł się do Hiep Binh Chanh (obecnie Hiep Binh), w Thu Duc, ale te same twarze pozostały, połączone niczym bracia. Ich artystyczne ścieżki były jednak niezależne, a każda osoba pozostawiała po sobie własne „rysy”.
Tran Viet Hung urodził się w 1968 roku w Hanoi , ale jego rodzinny dom znajduje się w My Tho w prowincji Tien Giang. Mówi z północnym akcentem, ale jego południowy charakter jest wyraźnie wietnamski. Wciąż pamiętam, jak Tran Viet Hung rzeźbił portret pisarza Son Nama z zamyśloną twarzą, ukształtowaną jak korzeń namorzynowy. Styl Tran Viet Hunga przywołuje obraz francuskiego rzeźbiarza Rodina – który nie wahał się łamać akademickich konwencji. Jego prace nie są dekoracyjne, lecz skłaniają się ku realizmowi, „kształtowane” przez emocje, zmagające się z materiałami i technikami, aby odnaleźć osobowość, ducha i unikalne cechy postaci. To znaczy, rzeźbiarz odważa się… uczynić dzieło brzydkim, jeśli to konieczne. Ale ta „brzydota” jest właśnie prawdą, a także pięknem.

Niektóre z prac prezentowanych na wystawie.
ZDJĘCIE: TGCC
Podczas gdy na wystawie „Reflection 1” Tran Viet Hung wykorzystywał głównie miękki kamień, w „Reflection 2 ” głównym materiałem jest miedź.
„Obserwuj naturę, ludzi i życie, aby nadać swojej pracy duszę, osobowość, niepowtarzalne życie. Spadający liść, kropla deszczu, a nawet ulubiona melodia – wszystko to może stać się dziełem sztuki…” Tran Viet Hung ujawnił.

Niektóre z prac prezentowanych na wystawie.
ZDJĘCIE: TGCC
Widać zatem, że Tran Viet Hung celowo wybiera tematy, które są… bardzo łatwe. Jednak, aby stworzyć coś tak prostego i znanego jak spadający liść czy kropla deszczu, rzeźbiarz sam sobie to utrudnia, znosząc trud i mozolną pracę, by stworzyć coś eterycznego. To jest esencja rzeźby. W tym przypadku Tran Viet Hung udowodnił, że jest „upartym” artystą, nigdy nie rezygnującym ze swoich odczuć dotyczących piękna.

Niektóre z prac prezentowanych na wystawie.
ZDJĘCIE: TGCC
Cechą charakterystyczną, a być może krokiem naprzód w twórczości Tran Viet Hunga, jest stworzenie dynamicznej przestrzeni dla każdego dzieła. Przestrzeń ta nie jest czymś zewnętrznym, gdzie dzieło jest umieszczone, lecz posiada wewnętrzne znaczenie, wypływające z wnętrza. Być może, po wielu latach pracy w zawodzie, sam Tran Viet Hung zrozumiał, jak ważne jest znalezienie przestrzeni dla swoich rzeźb. Dlatego przestrzeń ta jest w istocie punktem połączenia między emocjami widza a dziełem.
Rozwiązując ten problem przestrzenny, Tran Viet Hung odnajduje spokój w swoich małych narracjach. Bez wielkich czy głośnych deklaracji, każde dzieło jest jak mały poemat, zapisujący emocje i refleksje autora na temat życia i świata.
Wystawę „ Refleksje 2 – Tran Viet Hung” można oglądać od godziny 18:00 dnia 30 marca do 6 kwietnia pod adresem 218A Pasteur Street, Xuan Hoa Ward, Ho Chi Minh City.
Źródło: https://thanhnien.vn/ngam-cung-tran-viet-hung-18526032610491849.htm






Komentarz (0)