ARTYSTA PHUONG BINH: Dzielenie się łzami i śmiechem z publicznością to szczęście.

Po wielu latach pracy w zawodzie Phuong Binh nadal zachowuje naturalny styl gry, który zrobił szczególne wrażenie na publiczności.

Powrót artysty Phuong Binha do Teatru Trinh Kim Chi w ten weekend przyniósł wiele emocji miłośnikom teatru w Ho Chi Minh City. W serii krótkich spektakli, takich jak „Sprawa kradzieży jaj” i „Czyje dziecko jest wspanialsze?”, artysta nadal demonstrował swój urok, naturalność i profesjonalne umiejętności panowania nad rytmem sceny.

Autentyczne i głębokie

Widzowie telewizyjni znają wizerunek Phuong Binha od wielu lat dzięki jego rolom życzliwych ojców i skromnych mężów w sitcomach, skeczach komediowych i serialach telewizyjnych. Należy on do pokolenia artystów, którzy zyskali sławę na scenie komediowej w latach 80., działając w teatrach Phuoc Sang i Hoang Son oraz w grupie komediowej „Tuoi Doi Muoi” (Dwudziestolatek).

To, co zjednało mu serca widzów, to autentyczność w każdej roli. Nie próbował wywołać śmiechu przesadą, lecz zagłębiał się w codzienne emocje biednych robotników i trudy miejskiego życia. Niedawno wystąpił w filmie „Opętany przez ducha 2” u boku wielu artystów, takich jak Van Dung i Kha Nhu… W branży filmowej artysta Phuong Binh zachowuje godną pochwały otwartość umysłu. Kiedyś powiedział, że starsi artyści powinni oglądać występy młodszych aktorów, aby uczyć się czegoś nowego, zamiast zadowalać się własnym doświadczeniem.

„Patrząc na jego naturalną, czarującą i realistyczną grę, naprawdę podoba mi się jego styl, zarówno w teatrze, jak i w filmie. Autentyczny i głęboki, zawsze przekazuje poprzez swoje role subtelne, a zarazem wnikliwe, edukacyjne przesłania” – powiedział Zasłużony Artysta Hanh Thuy.

Droga artysty Phuong Binha do sztuki była wyjątkowa. Ukończył z wyróżnieniem Szkołę Sztuk Scenicznych nr 2 (obecnie Uniwersytet Teatru i Filmu w Ho Chi Minh). W czasie studiów trudne warunki życia zmusiły go do podejmowania różnych prac dorywczych, aby przetrwać. Przez pewien czas pracował jako wulkanizator w Parku 23 Września oraz jako pomocnik autobusowy na trasie Can Tho – Long Xuyen, aby zarobić na studia. Po ślubie miłość do sceny doprowadziła go do podjęcia najtrudniejszej decyzji w życiu: opuszczenia rodzinnego miasta i przeprowadzki do Ho Chi Minh, aby rozwijać karierę, akceptując ponad trzy dekady rozłąki z żoną i dziećmi. „Jestem wdzięczny mojej żonie za zrozumienie mojej pasji” – powiedział kiedyś ze wzruszeniem.

Artysta Phuong Binh. (Zdjęcie udostępnione przez autora)

W każdej roli daję z siebie wszystko.

Według Trinh Kim Chi, artystki z People's Artist, artysta Phuong Binh był bardzo oddany swojej profesji i szczery wobec swoich kolegów. „Pan Binh grał bardzo uroczo, zachowując cenną energię sceniczną. Publiczność go uwielbiała, ponieważ był wierny swojej profesji i zawsze dawał z siebie wszystko w każdej roli” – zwierzyła się Trinh Kim Chi, artystka z People's Artist.

Reżyser i zasłużony artysta Ca Lê Hồng skomentował, że Phương Bình należy do pracowitego i wytrwałego pokolenia aktorów sceny teatralnej Ho Chi Minh: „Phương Bình wyszedł z trudnej sytuacji, więc bardzo ceni swój zawód. Pomimo presji życia, nadal zachowuje życzliwość wobec kolegów i publiczności”.

Artysta Huu Nghia skomentował: „To, co jest godne podziwu w artyście Phuong Binh, to jego wytrwałość. Są artyści, którzy przechodzą przez wiele wzlotów i upadków, ale mimo to nie rezygnują ze swojego zawodu, a Binh jest jedną z takich osób. Jego głęboka miłość do sceny porusza wielu jego kolegów po fachu”.

W rozmowie z pisarzem po występie w Teatrze Trinh Kim Chi, artysta Phuong Binh podzielił się wieloma przemyśleniami na temat obecnego stanu teatru. Uważa, że ​​dzisiejsza publiczność bardzo różni się od dawnej. Widzowie mają szeroki wybór rozrywki, więc teatr musi się zmienić, aby utrzymać publiczność. Według niego, najbardziej niepokojącym problemem jest dziś brak scenariuszy, które naprawdę dotykają rzeczywistości. „W przeszłości wiele sztuk teatralnych wypływało z ludzkiej kondycji, łatwo wywołując łzy i śmiech u publiczności. Teraz istnieją scenariusze, którym brakuje życia, które po seansie nie dają im przejmującego wrażenia. Artyści stojący na scenie bez dobrej roli mają ogromne trudności z prawdziwym zabłyśnięciem” – zwierzył się.

Artysta Phuong Binh uważa również, że współczesny teatr musi odważnie wprowadzać innowacje w swoich metodach inscenizacyjnych, aby być bliżej młodszej publiczności. Innowacja musi wynikać z głębi treści, a nie z powierzchownych form. „Aby teatr przetrwał, musi zachować istotę dramatu mówionego i podążać za duchem czasu. Młodzi widzowie są dziś bardzo wymagający. Jeśli opowiesz starą historię w staromodny sposób, trudno będzie ich przyciągnąć do teatru. Innowacja nie oznacza robienia szumu ani wywoływania szoku. Najważniejsze są wciąż autentyczne emocje” – powiedział.

Po ponad 40 latach w zawodzie artysta Phuong Binh wciąż z niezachwianą pasją podróżuje między sceną a planami filmowymi. Kiedyś wyznał, że gdyby miał wybór jeszcze raz, nadal podążałby ścieżką sztuki, mimo że zdaje sobie sprawę z licznych trudności, jakie go czekają.

W wieku 60 lat ma nadzieję, że pewnego dnia uda mu się otworzyć scenę komediową, na której spotkają się jego dawni koledzy, aby artyści mieli gdzie występować. „Możliwość śmiania się i płaczu z publicznością to szczęście profesjonalisty” – zwierzył się kiedyś.

To marzenie brzmi prosto, ale odzwierciedla całe życie miłości do sceny artysty, który żył w złotej erze komedii w Ho Chi Minh City.

Niedawno, podczas występu absolwentów wydziału reżyserii teatralnej Uniwersytetu Teatru i Filmu w Ho Chi Minh City w Ho Chi Minh City Small Stage Theatre, publiczność entuzjastycznie wiwatowała, gdy artysta Phuong Binh wszedł na scenę, aby otrzymać piękny bukiet kwiatów od swojego syna, studenta Nguyen Hoang Phuc.

Nie każdy występ dyplomowy potrafi utrzymać widownię w napięciu do samego końca, wywołując wzruszenie i rozgrzewając serce, ale „The Midnight Song” (spektakl dyplomowy studenta reżyserii Nguyen Hoang Phuc, z klasy reżyserii teatralnej K-3B) zdołał to osiągnąć.

Spektakl, pod kierunkiem artysty ludowego Tran Ngoc Giau i wykładowcy artysty ludowego Giang Manh Ha, oparty na bogatym w humanistyczne wartości scenariuszu autorstwa Huynh Ngan, jest pięknym debiutem młodego reżysera Nguyena Hoang Phuca. Najszczęśliwszą osobą na tym wydarzeniu był artysta Phuong Binh, ponieważ ma teraz następcę.

Source: https://nld.com.vn/nghe-si-phuong-binh-duoc-khoc-cuoi-cung-khan-gia-la-hanh-phuc-196260509203017096.htm