Młodzi ludzie są zafascynowani kolorami indygo.

Projekt „Kolory Indygo” skierowany jest do młodych ludzi, którzy kochają sztukę, doceniają piękno lokalnej kultury i mają nadzieję, że produkty te zyskają popularność wśród społeczności na całym świecie. Nasz reporter rozmawiał z liderem projektu, Nguyen Huong Giang, o wydarzeniu „Kolory Indygo – Wspomnienia Dłoni”, które niedawno odbyło się w Muzeum To Huu (Hanoi).

Dlaczego wasza grupa wybrała „Kolory Indigo” i co szczególnie zmotywowało was do podjęcia się tego projektu?

- Pomysł na „Indigo Color” zrodził się bardzo naturalnie. Kiedy zaczynaliśmy kurs „Praktyka wdrażania projektów komunikacyjnych”, nasza grupa stanęła przed dwoma znanymi wyborami: stworzeniem kampanii dla firmy lub zbudowaniem projektu związanego z kulturą. Po wielu wcześniejszych zadaniach grupowych związanych z biznesem, cała grupa chciała spróbować czegoś bardziej wartościowego, głębszego i, co najważniejsze, związanego z wietnamską tożsamością kulturową.

Podczas naszych badań natknęliśmy się na sztukę barwienia indygo stosowaną przez grupy etniczne Hmong, Nung i Dao… Piękne, misterne, tradycyjne rzemiosło, głęboko zakorzenione w kulturze, a jednak dość odległe od życia większości młodych ludzi w mieście, zwłaszcza studentów z Hanoi , takich jak my.

Nawet w naszej grupie był ktoś, kto był w Ta Xua i bardzo chciał spróbować samemu farbować indygo, ale nie mógł z powodu braku czasu. To nas skłoniło do zastanowienia się: „Jak możemy zachować i rozpowszechnić tak piękne i bogate kulturowo rzemiosło wśród szerszej społeczności?”

To właśnie ciekawość, żal i chęć odkrywania nowych rzeczy skłoniły grupę do wyboru „Kolorów Indygo”. Chcemy nie tylko szerzyć wiedzę o wartości tego rzemiosła, ale także pomóc młodym ludziom – tym, którzy nie mieli jeszcze okazji go doświadczyć – dotknąć tego nieskazitelnego koloru w bardziej przystępny i nowoczesny sposób.

Co motywowało zespół do podjęcia projektu? I jakie było największe wyzwanie w udostępnieniu produktu społeczności?

Im głębiej zagłębialiśmy się w temat, tym bardziej fascynowała nas subtelność i tajemnica barwnika indygo. Od przygotowania liści indygo i uprawy barwnika, po każdy etap zanurzania, wykręcania i suszenia tkaniny – wszystko wymaga cierpliwości i szczególnej miłości do rzemiosła. Tego nie mogliśmy dostrzec na zdjęciach ani w artykułach, ale w pełni zrozumieliśmy dopiero, gdy doświadczyliśmy tego osobiście w Hoa Binh i spotkaliśmy prawdziwych rzemieślników.

Nasza pasja rosła, gdy obserwowaliśmy kunszt farbiarzy i sposób, w jaki opowiadali o swoim rzemiośle z dumą przeplataną z niepokojem – ponieważ rzemiosło to stopniowo zanikało. Każda z tych historii utwierdzała nas w przekonaniu, że ten projekt to nie tylko zadanie, ale mała misja, której celem jest przyczynienie się do zachowania wartości kulturowej, której groziło zapomnienie.

Największym wyzwaniem było sprowadzenie indygo z powrotem do Hanoi i znalezienie sposobu na jego odtworzenie. Indygo to „żywy organizm” – wymaga techniki, doświadczenia i pewnego talentu, aby zachować swój kolor. Kiedy próbowaliśmy barwić w Hanoi, grupa poniosła całkowitą porażkę, mimo że wszystkie kroki zostały wykonane poprawnie. Ten moment pomógł nam zrozumieć, że wartości kulturowej nie da się po prostu skopiować ani sprowadzić do poziomu przewodnika. Spoczywa ona w rękach rzemieślnika i w samej istocie ziemi. Przekazanie tego społeczności w angażujący, zrozumiały i autentyczny sposób to ogromne wyzwanie.

Tkanina w kolorze indygo nie cieszy się dużą popularnością wśród młodych ludzi. Jakie pomysły marketingowe ma grupa, aby uczynić ten kolor bardziej atrakcyjnym?

- To prawda, że ​​tkanina indygo nie cieszy się jeszcze popularnością wśród młodych ludzi, po części ze względu na nieco rustykalny styl, a po części z powodu różnic kulturowych. Dlatego strategia komunikacyjna grupy koncentruje się na „przybliżeniu indygo młodym ludziom” poprzez bardziej nowoczesne i interaktywne metody.

Wdrożyliśmy szereg działań, w tym: Wystawę doświadczalną, na której młodzi ludzie mogą bezpośrednio dotykać produktów z indygo, oglądać proces barwienia za pomocą filmów i obrazów oraz dotykać zmysłami delikatnej faktury tkaniny.

Mini warsztaty barwienia indygo: wprowadzenie do Hanoi odrobiny górskiego doświadczenia. W ciągu zaledwie kilku godzin młodzi ludzie mogą poznać rzemiosło, do którego normalnie potrzeba setek kilometrów.

Ta sesja zdjęciowa mody prezentuje tkaniny barwione indygo, co ma na celu rozwianie błędnego przekonania, że ​​indygo jest „staromodne” lub „trudne w noszeniu”. Łączymy ubrania barwione indygo z nowoczesnym, młodzieżowym stylem, aby stworzyć świeżą perspektywę.

Mini-wystawa artystyczna: Zainspirowana dwoma wersami wiersza Tố Hữu „Indygo áo chàm (tradycyjny wietnamski strój) oznacza moment rozstania…”, ta forma sztuki łączy muzykę i występ sceniczny, aby przenieść historię indygo na bardziej emocjonalny poziom. Celem nie jest zaszczepienie młodym ludziom „pokochania indygo”, ale pomoc w poznaniu, docenieniu i odkryciu piękna tego koloru na swój własny sposób.

Sukces projektu zależy od tego, jak ludzie go odbierają. Czy droga do uzyskania tej akceptacji będzie trudna?

- Tak naprawdę, kiedy zaczynaliśmy, nie śmieliśmy sobie wyobrażać, że projekt spotka się z tak szerokim odbiorem. Ponieważ treści dotyczące kultury tradycyjnej czasami nie są tak atrakcyjne, jak tematy czy trendy rozrywkowe. Postanowiliśmy jednak opowiedzieć tę historię szczerze i emocjonalnie, opierając się na tym, co zobaczyliśmy i usłyszeliśmy podczas naszej wycieczki.

Najtrudniejszym etapem początkowym było zrozumienie, jak ludzie zrozumieli, że indygo to nie tylko „głęboki niebieski kolor”, ale bogaty ekosystem kulturowy. Kiedy opublikowano pierwsze artykuły, zespół był zaskoczony, jak szybko się rozprzestrzeniły. W ciągu dwóch tygodni projekt przekroczył 100 000 wyświetleń. Wielu młodych ludzi pisało do nich, że nigdy wcześniej nie wiedzieli, że barwienie indygo jest tak interesujące, lub pytało o możliwość zorganizowania warsztatów próbnych.

Odbiór ze strony publiczności nie wynikał z naszej szeroko zakrojonej promocji, ale z empatii i ciekawości publiczności, która dostrzegła wartość kulturową przekazywaną z szacunkiem. Zaproszenie „Sắc Chàm” do udziału w wystawie 23 listopada – w Dniu Dziedzictwa Kulturowego Wietnamu – było prawdziwie wzruszającym momentem dla całego zespołu. Pokazało, że nawet małe ziarenka kultury mogą wciąż kiełkować.

Kiedy jako młodzi ludzie z Delty Rzeki Czerwonej po raz pierwszy zetknęliśmy się z kulturą indygo zamieszkującą tam tereny, kto udzielił nam największego wsparcia?

- Największym szczęściem zespołu było znalezienie dwóch prawdziwych rzemieślników, urodzonych i wychowanych w rzemiośle barwienia indygo, którzy dołączyli do nas w trakcie całego projektu. Pani Trang Vuong – również profesjonalna konsultantka projektu – kobieta z plemienia Nung An z Cao Bang, oraz pani Hang Y Co – kobieta z plemienia Mong z Hoa Binh, wspierały nas całym swoim entuzjazmem i szczerością.

Kobiety poprowadziły nas krok po kroku przez proces barwienia, wyjaśniając każdy etap uprawy indygo i dzieląc się trudnościami, z jakimi borykają się osoby pracujące w tym zawodzie. Ich duch – łagodny, wytrwały i dumny – był dla grupy źródłem wielkiej inspiracji, która pozwoliła jej zgłębić tajniki rzemiosła. Dodatkowo, otrzymaliśmy profesjonalne wsparcie od Muzeum To Huu, które pomogło nam połączyć historie kulturowe z przestrzeniami artystycznymi w naszym mini-pokazie.

Nie sposób również nie wspomnieć o pomocy naszych mentorów i przyjaciół, którzy udzielali nam feedbacku, wspierali nas w komunikacji i towarzyszyli nam w najtrudniejszych etapach. Sukces tego projektu w dużej mierze zawdzięczamy tym, którzy w nas wierzyli i byli gotowi nas wspierać, gdy jeszcze nie byliśmy zaznajomieni z procesem.

Czy chciałbyś, aby projekt rozwijał się dalej i stał się silną marką po ukończeniu przez Ciebie studiów?

– Odpowiedź brzmi: tak, i nie tylko ja, ale cała grupa ma taką nadzieję. „Sắc Chàm” (Kolory Indygo) zaczęło się jako ćwiczenie, ale im więcej nad nim pracowaliśmy, tym bardziej zdawaliśmy sobie sprawę z jego długoterminowej wartości. Jeśli nadarzy się okazja do dalszego rozwoju, grupa chce przekształcić „Sắc Chàm” w bardziej zrównoważoną platformę: markę kulturalną łączącą doświadczenia rękodzielnicze, edukację artystyczną i produkty użytkowe z indygo.

Rozumiemy jednak, że aby stać się silną marką, projekt potrzebuje więcej czasu, zasobów i wiedzy z zakresu zarządzania. Mamy jednak pragnienie, kierunek został wyznaczony, a co najważniejsze, nasza miłość do indygo rośnie. Mamy nadzieję, że po ukończeniu studiów każdy z nas, niezależnie od obranej ścieżki, będzie mógł przyczynić się do tego, aby „Indygo” nie było tylko przedmiotem, ale prawdziwie dynamicznym i wartościowym projektem, który nadal będzie wspierał społeczność.

Dziękuję i życzę powodzenia i trwałości projektu!

Projekt „Kolory indygo” został zaplanowany i wdrożony przez grupę studentów z Wydziału Nauk Interdyscyplinarnych i Sztuk Narodowego Uniwersytetu Wietnamu w Hanoi. Projekt koncentruje się na dostarczeniu interesującej wiedzy na temat sztuki barwienia indygo stosowanej przez mniejszości etniczne w regionach górskich. Pani Vuong Trang, opiekunka projektu, powiedziała: „Fakt, że młodzi ludzie aktywnie badają tradycyjne barwienie indygo, naprawdę mnie zaskoczył i poruszył. Jako osoba z tego samego pokolenia, cieszę się, widząc, że w dzisiejszym tempie życia wciąż są młodzi ludzie, którzy poświęcają swoje serca poznawaniu, zachowywaniu i szerzeniu tych wartości kulturowych. Śledząc ich podróż, zdaję sobie sprawę, że nie jestem sama na drodze do zachowania kolorów indygo – wręcz przeciwnie, czuję się mała w porównaniu z drobiazgowością i entuzjazmem, jakie niesie ze sobą projekt. Dali mi również motywację do dalszych starań i wytrwałego szerzenia historii kolorów indygo”.

Źródło: https://baophapluat.vn/nguoi-tre-me-sac-cham.html