Muzyk Khi - Całe życie pionierskie, dziedzictwo nieprzemijającej sławy.

Wspominając tradycyjną muzykę Bac Lieu, ludzie często wspominają Cao Van Lau i jego piosenkę „Da Co Hoai Lang”. Zanim jednak Cao Van Lau stworzył tę nieśmiertelną pieśń, istniał nauczyciel, który dyskretnie położył podwaliny, zbudował karierę i otworzył drogę twórczą dla pokoleń. Tą osobą był Le Tai Khi-Nhac Khi, czczony przodek, którego artyści wielu pokoleń do dziś z szacunkiem nazywają „Późnym Przodkiem”. Jego nazwisko wyróżnia się pionierską rolą w przekazywaniu rzemiosła i dawaniu początków tradycyjnej muzyce Bac Lieu.

• Uroczysta ceremonia upamiętniająca 49. rocznicę śmierci muzyka Cao Văn Lầu.
• Ochrona tożsamości południowowietnamskiej opery tradycyjnej.
• Bohaterski duch Giồng Bốm płonie jasno w sztuce „Czerwone słońce” z cải lương (tradycyjnej opery wietnamskiej).

Nazwa powszechnie rozpoznawalna.

Pan Vuong Hong Sen, uczony o ogromnej wiedzy na temat południowowietnamskiego teatru i tradycyjnej muzyki, napisał kiedyś dość doniosłe stwierdzenie: Jeśli mamy wymienić pierwszą osobę zasługującą na miano „ojca założyciela Cai Luong”, dlaczego nie wspomnieć o panu Hai Khi w Bac Lieu?

Nieżyjący już muzyk Le Tai Khi (Nhac Khi).

Vương Hồng Sển nie tylko docenił jego wkład, ale także wspomniał o niezwykłym talencie Lê Tài Khí : własnoręcznym ożywieniu bębnów, trąbek, talerzy i instrumentów strunowych, jakby grała cała orkiestra. Teksty Vương Hồng Sểna pokazują, że w oczach znawców dawnego rzemiosła Nhạc Khị był znaczącą postacią, która odegrała wiodącą rolę we wczesnym okresie rozwoju tradycyjnej muzyki południowowietnamskiej i opery cải lương (zreformowanej).

W swojej książce „Bac Lieu Past and Present” autor Huynh Minh również z szacunkiem odnosi się do Nhac Khi: „Muzyk Hai Khi, znany również jako Nhac Khi, był niezwykle utalentowany, grając jednocześnie na czterech instrumentach muzycznych – lutni, talerzach perkusyjnych, trąbce i kołatkach – zyskując powszechny podziw”. Samo słowo „utalentowany” użyte przez Huynh Minha wystarczy, by pokazać, że w kulturowej pamięci Bac Lieu Nhac Khi był utalentowanym i utalentowanym muzykiem o wyjątkowym duchu gry.

Autor Tran Phuoc Thuan, który poświęcił wiele wysiłku badaniom tradycyjnej muzyki Bac Lieu, uważa Nhac Khi za „założyciela szkoły muzyki tradycyjnej Bac Lieu”, „solidny filar”, który dał początek muzyce tradycyjnej w południowym Wietnamie w ogóle, a w Bac Lieu w szczególności. Według artysty Phung Ha, jeśli chodzi o kolejne pokolenie Cai Luong (wietnamskiej opery tradycyjnej), „w muzyce jest to Nhac Khi, w Cai Luong – Moc Quan Nguyen Trong Quyen”. Krótkie oświadczenie, ale wypowiedziane przez osobę z zawodu, kogoś, kto kiedyś występował na scenie Cai Luong, wyraźnie pokazuje szacunek, jakim artyści darzą Nhac Khi.

Budowniczowie fundamentów

Prawdziwe imię Nhạc Khị brzmiało Lê Tài Khí, ale sąsiedzi nazywali go Hai Khị, a w zawodzie powszechnie znany był jako Nhạc Khị. Urodził się i wychował w Láng Giài, Vĩnh Lợi, Bạc Liêu (obecnie Cà Mau ); jego życie było naznaczone chorobą, a wzrok nie był tak dobry jak u przeciętnego człowieka, ale posiadał wyjątkową pamięć i niezrównaną cierpliwość. Jego ojciec przekazał mu pewną wiedzę muzyczną, a później sam nauczył się więcej, słuchając muzyki i doskonaląc swoje umiejętności.

Według autora Tran Phuoc Thuan, pamięć Nhac Khi była niezwykła: po wysłuchaniu utworu raz czy dwa, potrafił go ponownie zaśpiewać, zagrać, a nawet dopracować, aby melodia była słodsza i bardziej zwięzła. W rezultacie, pomimo fizycznej niepełnosprawności, stał się filarem wsparcia dla całego pokolenia pasjonatów muzyki tradycyjnej.

Oprócz umiejętności muzycznych i kompozycji, Nhạc Khị zyskał szacunek dzięki swojemu wielkiemu wkładowi w rozwój muzyki amatorskiej. Założył zespół, wyszkolił młodych muzyków i stworzył miejsce spotkań dla pasjonatów muzyki tradycyjnej.

Tran Phuoc Thuan napisał, że na zewnątrz zespół występuje na pogrzebach i ceremoniach, aby zarobić na życie, ale w rzeczywistości jest to „poligon doświadczalny” dla śpiewaków i muzyków w Bac Lieu. Mówiąc prościej: utrzymuje się z zawodu i wspiera tych, którzy z nim współpracują.

Według Tran Phuoc Thuan, Nhac Khi jest również doceniany za swój wkład w modernizację, rewizję i zastosowanie 20 fundamentalnych utworów muzycznych, co pozwoliło mu wykształcić wielu artystów dla Bac Lieu i południowego Wietnamu. W tym kontekście dokumenty badawcze wskazują, że Nhac Khi był jedną z osób, które wprowadziły 20 fundamentalnych utworów muzycznych do życia zawodowego i do tradycyjnego ruchu muzycznego Bac Lieu, tworząc podstawę dla późniejszych pokoleń do budowania i tworzenia.

Osoba, która zainspirowała Cao Van Lau do napisania „Da Co Hoai Lang” (Piosenki nostalgii)

Dogłębnie omówiona powinna zostać rola Nhạc Khị w odniesieniu do Cao Văn Lầu. Od dawna powtarza się, że „Dạ cổ hoài lang” (Melodia Nostalgii) wywodzi się z osobistego smutku Cao Văn Lầu – rozstania męża i żony, uczuć mężczyzny w rozpaczy. To prawda, ale nie do końca. Według badań, pan Trần Phước Thuận stwierdził, że Nhạc Khị uczył swoich uczniów nie tylko gry na instrumentach i śpiewu, ale także komponowania, wykorzystywania muzyki i pieśni do wyrażania kraju i jego mieszkańców. Aby uszczegółowić tę metodę nauczania, zaadaptował piosenkę „Nam ai cổ Tô Huệ chức cẩm hồi văn” (Starożytna pieśń Nam Ai w wykonaniu Tô Huệa), a następnie wydobył z niej temat „Chinh phụ vọng chinh phu” (Żona wojownika tęskni za mężem wojownikiem), aby pomóc swoim uczniom i członkom zespołu w komponowaniu.

Nieżyjący już muzyk Cao Văn Lầu (uczeń muzyka Lê Tài Khí).

Ten punkt jest kluczowy, ponieważ obraz kobiety czekającej na męża to nie tylko kobieta tęskniąca za nim. Reprezentuje on również ból rozstania, złamane serce, tragedię czasów narodowego przewrotu, w których mężowie są rozdzielani od żon, dzieci od ojców, a rodziny rozbijane. Nhạc Khị chciał wykorzystać piosenkę i muzykę, aby przywołać „scenę dzieci rozdzielonych od ojców, mężów od żon i rozbitych rodzin” spowodowaną ówczesnymi czasami. Innymi słowy, otworzył drogę swoim uczniom: by wykorzystali osobisty ból, by poruszyć zbiorowy ból.

Zatem, jeśli Cao Van Lau uczynił „Da Co Hoai Lang” nieśmiertelnym, to Nhac Khi był tym, który zainspirował emocjonalną istotę tego arcydzieła. Nie tylko „Da Co Hoai Lang”, ale dzięki badaniom, naukowcy zestawili ten utwór z „Lieu Giang” Ba Chota i innymi utworami, takimi jak „Chinh Phu Than” i „Sau Chinh Phu” Trinh Thien Tu, aby pokazać, że choć każdy z nich ma swój własny styl, wspólnym mianownikiem pozostaje obraz kobiety czekającej na męża. Krótko mówiąc, Nhac Khi nie komponował dla swoich uczniów, ale otworzył pole emocjonalne, wątek tematyczny i artystyczny sposób myślenia, pozwalając im pójść dalej. To jest prawdziwy wkład wielkiego nauczyciela.

Całe życie spędzone wśród dźwięków lutni.

Nhạc Khị jest również pamiętany za cztery słynne pieśni: „Ngự giá đăng lâu” (Królewski orszak wspina się na wieżę), „Ái tử kê” (Ukochane dziecko), „Minh Hoàng thưởng nguyệt” (Cesarz podziwia księżyc) i „Phò mã giao duyên” (Miłość księcia małżonka), które w środowisku muzyki klasycznej znane są jako „Cztery Skarby”. Trần Phước Thuận uważał je za przejmujące utwory muzyczne, głęboko odzwierciedlające ludzkie emocje w czasach straty narodowej i bezdomności. Według Huỳnh Minha i Vương Hồng Sểna, Nhạc Khị jest przedstawiany jako osoba utalentowana i doświadczona wieloma trudnościami, która ostatecznie pozostawiła niezatarty ślad w przyszłych pokoleniach.

Późniejsze pokolenia mówią o Nhạc Khị z najwyższym szacunkiem: Vương Hồng Sển docenia jego wkład; Huỳnh Minh docenia jego talent; Trần Phước Thuận uznaje go za pioniera muzyki tradycyjnej w Bạc Liêu; Phùng Há potwierdza jego pozycję w muzyce cải lương (wietnamskiej opery tradycyjnej). Jego imieniem rząd nazwał dwie ulice: jedną w okręgu Bạc Liêu, a drugą w gminie Hòa Bình w prowincji Cà Mau. Fundusz wspierający, zachowujący i rozwijający tradycyjną muzykę południowowietnamską również nosi imię Lê Tài Khí. Już samo to dowodzi, że Nhạc Khị to imię pamiętane z szacunkiem przez wiele pokoleń i z różnych perspektyw.

Przestrzeń odtwarzająca działalność artystyczną południowowietnamskiej muzyki ludowej i śpiewu – niematerialnego dziedzictwa kulturowego – na terenie wystawienniczym Muzeum Prowincjonalnego Ca Mau w Bac Lieu. (Zdjęcie: My Linh)

Dlatego pisanie o Nhạc Khị dzisiaj to właściwe upamiętnienie wkładu pioniera . Pamiętajmy, że zanim „Dạ cổ hoài lang” poruszyło serca ludzi, istniał nauczyciel, który potrafił rozbudzić tęsknotę kobiety za mężem; zanim pokolenie artystów przyniosło chwałę Bac Lieu, istniał mężczyzna, który cicho i wytrwale położył podwaliny pod 20 utworów muzycznych, nauczając rzemiosła i z miłością do tradycyjnej muzyki. A zanim tradycyjna muzyka Bac Lieu stała się gwiazdą Południa, istniał muzyk głęboko zakorzeniony w swojej ojczyźnie i kraju, którego ludzie z szacunkiem nazywali: Nhạc Khị.

Nguyen Hoang Le – Nguyen Minh Hai

Source: https://baocamau.vn/nhac-khi-mot-doi-mo-loi-van-tieng-luu-danh-a129243.html