1. Nie używam w stosunku do niego słowa „zmarły”, ponieważ czuję, że jego delikatny uśmiech wciąż gdzieś tam na tym świecie gości. W dniu jego śmierci gazeta poprosiła mnie o napisanie artykułu o nim. Powiedziałem im: „Jeśli chodzi o Thanh Tònga, chcę napisać dla niego tylko wiersz”. Wiersz „Pożegnanie” został później opublikowany w gazecie, z wersami w rodzaju: „...Pada deszcz w Sajgonie, Thanh Tòng/ Wspominając dawne popołudnia, kiedy siedzieliśmy i piliśmy piwo/ Rozmawialiśmy tylko o naszym zawodzie, ani słowa o pieniądzach…”.
Wszyscy myśleli, że Thanh Tòng nie ma zielonego pojęcia o piwie ani alkoholu. Ale wtedy, mniej więcej co dziesięć dni, przychodził sam, czasem z żoną Nhung, dzwonił do drzwi i wszyscy udawaliśmy się do małego przydrożnego stoiska na ulicy Ngo Thi Nhiem, żeby napić się kilku piw. Nasze rozmowy krążyły wokół jego zawodu i głębokiego zaniepokojenia upadkiem tradycyjnej wietnamskiej opery (cai luong). Podobnie jak nieżyjący już reżyser Nguyen Dinh Nghi, tak bardzo kochał swój zawód, że pomijając opowieści o wzlotach i upadkach sceny, po prostu siedział z szeroko otwartymi oczami, niewinnie jak dziecko.
Artysta ludowy Thanh Tòng w tradycyjnym wietnamskim kostiumie operowym. Zdjęcie: THANH HIỆP
To było pierwsze 10 lat naszej współpracy przy przyznawaniu nagrody Tran Huu Trang dla Cai Luong (tradycyjnej opery wietnamskiej). Zająłem się organizacją nagrody, a Thanh Tong był zarówno członkiem zespołu reżyserów, jak i komisji selekcyjnej. Wraz z artystami ludowymi Huynh Nga, Diep Lang, Bach Tuyet, Thanh Vy… w zespole reżyserów, zawsze z pasją i oddaniem angażował się w występy aktorów. Jeśli chodzi o komisję selekcyjną, był sprawiedliwy i wnikliwy, nie robiąc różnicy między aktorami z miasta a tymi z zespołów prowincjonalnych, a w tamtym czasie nie istniało pojęcie „lokalnych talentów”, aby wybrać złote twarze dla Cai Luong. Oceny komisji selekcyjnej, komisji prasowej i komisji publiczności zazwyczaj osiągały absolutny konsensus. Ogromny sukces nagrody Tran Huu Trang w ciągu pierwszych 10 lat jej istnienia pozostawił niezatarty ślad na scenie Cai Luong (opery tradycyjnej) w południowym Wietnamie po 1975 roku. Bardziej niż ktokolwiek inny, artyści tacy jak Huynh Nga, Diep Lang, Bach Tuyet, Thanh Tong, Thanh Vy i inni zasługują na uznanie za swój wkład w rozwój sztuki narodowej.
Jednak Thanh Tong kiedyś wydał bardzo „błędny” osąd przed kamerami telewizyjnymi na żywo w Teatrze Hoa Binh . Zawsze z wielkim entuzjazmem oceniał każdego aktora biorącego udział w konkursie, ale jeśli chodzi o jego własną córkę, to… ją zaniedbał. Szepnął do mnie: „Przyjacielu, Que Tran dziś wieczorem startuje, proszę, pozwól mi przestać oceniać”. Zaprotestowałem: „Jesteś śmieszny. To po prostu narzucanie młodym aktorom swoich osobistych uprzedzeń. Jeśli twoja córka na to zasługuje, to powinieneś ją oceniać”.
Po fragmencie występu i losowaniu testu wiedzy scenicznej wszyscy jurorzy przyznali Que Tran maksymalną liczbę punktów, z wyjątkiem Thanh Tonga, który uniósł ocenę 8. Następnie zakrył twarz i szlochał niekontrolowanie przed kamerami telewizyjnymi. Cała widownia, licząca ponad 2000 osób, wpatrywała się w niego ze zdumieniem, a potem wybuchnęła brawami. Rozumieli serce i surowość ojca wobec dziecka i widzieli w nim wielki charakter artysty. Później zwierzył mi się: „Proszę, zrozum. Widząc dojrzewającą Que Tran, nie mogłem opanować emocji, ale nie chciałem, żeby popadła w samozadowolenie i samozadowolenie”. Milczałem. Wydawało się, że nie miałem okazji powiedzieć mu, jak piękne są czasy, gdy znaliśmy tylko życie i bezcelową wędrówkę po świecie sztuki.
W tym roku, w ramach nagrody Tran Huu Trang, Que Tran i Huu Quoc otrzymali dwa złote medale. Uważam, że były to dwa w pełni zasłużone złote medale za odkrywanie młodych talentów w teatrze Cai Luong. Szkoda, że teatr Cai Luong z dawnych lat powoli odchodzi w zapomnienie.
2. Opinia publiczna wiele wie o życiu i karierze tak znanej osoby, jak Thanh Tòng, artysta ludowy, dzięki prasie; kliknięcie myszką to cała informacja. Jednak życie artysty oraz zmagania i lęki na drodze do osiągnięcia ideałów oddanego profesjonalisty, jakim jest Thanh Tòng, nie są znane wszystkim. Thanh Tòng często zwierzał mi się prywatnie z dyskryminacji ze strony niektórych osób, które uważały sztukę tradycyjnego zespołu operowego Minh Tơ za hybrydowy produkt opery chińskiej. Wydaje się, że czuł się gorszy, ponieważ brakowało mu wiedzy teoretycznej i nie potrafił przezwyciężyć ówczesnych uprzedzeń, aby chronić dziedzictwo swojej rodziny i siebie, i obrać inny kierunek na scenie operowej. Jest to również największy brak w systemie badań teoretycznych nad operą południowowietnamską. Obecnie ludzie rzadko o niej wspominają lub prowadzą systematyczne badania, zamiast tego prześcigając się w poszukiwaniu iluzorycznych tytułów o wartościach dziedzictwa.
3. Cenię Thanh Tonga przede wszystkim dlatego, że zawsze był życzliwy życiu i ścieżkom, którymi podążał. Nigdy nie słyszałem, żeby mówił źle o kimkolwiek; wszystkie jego zmartwienia wynikały wyłącznie ze stanu zdrowia. Na ostatnim kongresie Wietnamskiego Stowarzyszenia Artystów Scenicznych musiałem pomóc mu, zaciskając zęby, wdrapać się z toalety na schody Opery w Hanoi . Zapytałem: „Tak bardzo cię boli, co tu robisz?”. Natychmiast odpowiedział: „Nie zostało już wiele okazji. Muszę spróbować wyjść i dobrze się bawić z przyjaciółmi. To jest fajne, wiesz”. Tak jak wiele razy narzekał na ból stawów i trudności z chodzeniem, tak w mgnieniu oka widziałem go w programach, do których był zapraszany. Widziałem innego Thanh Tonga, dającego z siebie wszystko, zwinnie tańczącego i wcielającego się w swoje role.
Byłem zły na Thanh Tonga, bo co jakiś czas, kiedy dzwoniłem, żeby zapytać, gdzie jest, odpowiadał, że gdzieś wysoko w Hoc Mon. Dopiero po jego śmierci, kiedy przeczytałem w wiadomościach, dowiedziałem się, że rok wcześniej przeprowadził się do mojego domu tuż obok. Unikał mnie, jak wielu szanujących się artystów, którzy są osobami publicznymi i nie chcą, żeby ktokolwiek widział ich w tak opłakanym stanie.
W poniedziałek po jego śmierci, wcześnie rano poszliśmy z żoną złożyć mu hołd. Wyrecytowałem wiersz „Pożegnanie” przed tablicą pamiątkową. Nagle nadleciał ogromny czarny motyl i zatrzepotał skrzydłami nad wiekiem trumny. Powiedziałem do Que Tran: „Ten fałszywy tata boi się skompromitować przed kimkolwiek, dlaczego się przede mną ukrył, kiedy tu wrócił? Mogliśmy ze sobą porozmawiać. Spójrz, zbeształem go tylko raz, a on już się kręci”. Que Tran powiedział też: „To dziwne, wujku. Nie było go tu od kilku dni, czy ten motyl może być nim?”. Po obejrzeniu wielu zdjęć w internecie, zobaczyłem również dużego czarnego motyla siedzącego na czole Que Tran, tuż nad jej głową, podczas konduktu pogrzebowego.
Nie opowiadam tej dość niezwykłej historii, by szerzyć przesądy, ale mam mgliste przeczucie, że ci, którzy naprawdę kochają ten świat, zawsze będą niechętni do jego odejścia. Teraz, każdego ranka, idąc na ćwiczenia obok jego domu, który zawsze jest zamknięty na klucz i zaryglowany, wciąż dostrzegam przebłyski Thanh Tònga, zupełnie jak w czasach, gdy promieniał i uśmiechał się promiennie do „Poematu o koniu” (dzieła reżysera Thanh Tònga).
(*) Zobacz gazetę Nguoi Lao Dong, wydanie z dnia 21 maja.
Źródło: https://nld.com.vn/van-hoa-van-nghe/nsnd-thanh-tong-nhan-cach-lon-20170527220019085.htm
Komentarz (0)