Muzyk jest „zachwycony” muzyką Cham.

(VHQN) – Zbliża się do siedemdziesiątki, ale za każdym razem, gdy pojawia się temat muzyki czamskiej, muzyk Van Thu Bich potrafi z entuzjazmem rozmawiać godzinami. Szczęśliwe spotkanie ponad 40 lat temu sprawiło, że stała się jedną z nielicznych badaczek muzyki czamskiej w prowincji Quang Nam.

Kompozytor Van Thu Bich i rzeźbiarz czamski Thach Trung Tue Nguyen w dolinie My Son. Zdjęcie: udostępnione przez artystę.

„Klucz do odblokowania” muzyki chamskiej

Historia rozpoczyna się artykułem „Proces interakcji i transformacji muzyki czamskiej i wietnamskiej” autorstwa muzyka Van Thu Bicha (opublikowanym w gazecie Quang Nam w maju 2023 roku). Artykuł ten jest jednym z 12 dzieł, które przyczyniły się do ogłoszenia nazwiska Van Thu Bicha podczas gali wręczenia Wietnamskich Nagród Muzycznych w dziedzinie krytyki muzycznej (zorganizowanej przez Wietnamskie Stowarzyszenie Muzyków pod koniec 2024 roku).

Od czasu wydania w 2004 roku swojej pierwszej książki „Muzyka w rytuałach ludu Cham Brahman” (Wydawnictwo Narodowe - Hanoi ) muzyk Van Thu Bich opublikował wiele cennych prac badawczych w centralnych i lokalnych gazetach specjalistycznych i czasopismach.

Van Thu Bich ma ogromną pasję do muzyki czamskiej. Od najmłodszych lat fascynują go starożytne stolice Tra Kieu, Sanktuarium My Son, Muzeum Rzeźb Czamskich i ich bezcenna wartość.

„Mieszkając w prowincji Quang Nam, krainie, która była świadkiem złotego wieku cywilizacji Czampa, z miłości do tego, co pozostało, odważyłam się rzucić okiem na sztukę i muzykę Czampa” – podzieliła się artystka.

Podejmując w latach 90. XX wieku działalność w obszarze, w którym działało niewielu badaczy, napotkała liczne przeszkody, zwłaszcza że społeczność Czamów była bardzo zamknięta w kwestii dzielenia się tradycyjnymi wartościami kulturowymi.

Wyraźnie pamięta słowa mieszkańców wioski, w których słychać było wyrzut: „Wiele osób przyszło, żeby się o tym dowiedzieć, ale nie ma żadnej reakcji”. Ta ostrożność uświadomiła jej, że aby zdobyć „klucz” do skarbnicy muzyki czamskiej, nie ma nic lepszego niż szczerość i cierpliwość.

„Kiedy ludzie ci ufają, podzielą się wszystkim. Mam szczęście, że mogłem nagrać, sfilmować i zachować cenne materiały dotyczące muzyki ludowej i rytuałów ludu Czam” – powiedział muzyk Van Thu Bich.

Materiał muzyczny Cham

Im bardziej muzyk Van Thu Bich zagłębiała się w swoje badania, tym bardziej niepokoiła ją rzeczywistość stopniowego zanikania pokoleń czamskich rzemieślników muzycznych, podczas gdy kolejne pokolenie nie wykazywało większego zainteresowania tą dziedziną.

Książki o badaniach nad muzyką czamską autorstwa muzykantki Van Thu Bich.

Uczony Thien Sanh Canh, artysta Truong Ton, który w przeszłości słynął z gry na mistycznym rogu saranai w sanktuarium My Son… wszyscy odeszli, pozostawiając ją z wielkim żalem.

Według muzyka Van Thu Bicha, na szczęście, przez długi czas Quang Nam zapraszał rzemieślnika Truong Tona do nauczania w kompleksie świątynnym My Son, dając wielu miejscowym i zagranicznym turystom możliwość poznania skarbnicy muzyki czamskiej. Tańce ludowe czamów również zyskały szerszą popularność.

W ostatnich latach coraz więcej badaczy i wykładowców gromadziło, nagrywało i filmowało festiwale czamskie i wydarzenia muzyczne, takie jak festiwal Katê, oraz publikowało tradycyjne publikacje poświęcone muzyce czamskiej. Wielu muzyków włączyło również muzykę czamską do swoich współczesnych kompozycji, przyczyniając się do jej popularyzacji w społeczności.

Jednak badania, gromadzenie i upowszechnianie wciąż napotykają na liczne ograniczenia. Dlatego odbudowa i promocja muzyki czamskiej wymaga systematycznych działań. Nie powinna ograniczać się do indywidualnego gromadzenia i nagrywania, ale wymaga długoterminowych inwestycji, od szczebla centralnego aż po oddolne inicjatywy, takie jak: wprowadzanie muzyki czamskiej do szkół, teatrów i innych działań związanych z wymianą kulturową” – analizuje muzyk Van Thu Bich.

Zmiana wartości tradycyjnej sztuki

W swoich badaniach nad muzyką czamską, muzyk wyruszyła w podróż pełną zanurzenia i doświadczeń, jakich mało kto doświadczył. Kulinarna historia o różowym melonie jest tego dość ciekawym przykładem.

Pani Bich opowiadała, że ​​kiedy Czamowie gotują zupę, używają młotka do rozgniatania arbuza, co sprawia, że ​​zupa jest słodsza i ma lepszy smak. Wspomniała również, że rytuał składania ofiar na ziemi, a nie na stole, to kolejny unikalny aspekt kultury Czamów.

Sposób, w jaki zanurzyła się w rzeczywistości, żyjąc wśród społeczności Czamów, sprawił, że Van Thu Bich poczuła się zobowiązana do zabierania głosu i przedstawiania konstruktywnej krytyki w celu ochrony tradycyjnych wartości kulturowych.

„Doszło do nieporozumień dotyczących wykonywania muzyki i tańców czamskich. Jako badaczka muzyki, oprócz moich opublikowanych książek, będę nadal pisać artykuły i prowadzić badania, aby wyjaśnić kwestie, w które wiele osób od dawna błędnie wierzy. Na przykład, przestrzeń do występów muzyki czamskiej znajduje się na macie rozłożonej na podłodze. Jednak obecnie w wielu miejscach artyści stoją i grają na bębnie ghi-nang lub trzymają bęben para-nung podczas tańca, wierząc, że to właśnie czyni muzykę czamską bardziej atrakcyjną. To tylko powoduje, że muzyka czamska traci swoją istotę i zaciera swoją wrodzoną tożsamość” – ubolewała.

Innym powszechnym błędnym przekonaniem, które zdaniem badacza Van Thu Bicha wymaga sprostowania, jest to, że wiele osób błędnie interpretuje wizerunek starożytnych tancerek Apsara w skąpych, „dwuczęściowych” strojach. Stroje te były używane wyłącznie na dworze królewskim, w służbie cesarza.

W rzeczywistości tańce takie jak tańce z wachlarzami, tańce z kapeluszami czy tańce z wodą są uprzejme i odzwierciedlają „dyskretną kulturę”. Oglądając posągi Czamów w muzeach, można wyraźnie dostrzec skromność strojów przedstawionych na posągach, ukazujących cienkie warstwy materiału, a nie nieco odkrywcze współczesne style tańca Czamów, które wiele osób mogłoby błędnie uznać za tradycyjne tańce Czamów.

„W przyszłości będę nadal pisać artykuły, których celem jest redefinicja prawdziwej natury sztuki chamskiej. Mam nadzieję, że dzięki temu uda mi się pomóc ludziom w zrozumieniu jej istoty i uniknięciu błędnego przedstawienia oraz promowania wartości muzyki i tańca chamskiego w społeczności” – powiedziała muzyk.

Źródło: https://baoquangnam.vn/nu-nhac-si-say-am-nhac-cham-3153934.html