Anh trai say hi to jeden z najpopularniejszych krajowych produktów rozrywkowych ostatnich lat – zdjęcie: NSX
Ten krok pokazuje, że państwo zwraca uwagę i dostrzega wkład tego sektora w ogólny rozwój kraju. To pierwszy projekt na poziomie makro związany z „branżą rozrywkową”.
Wcześniej, na IX sesji XV Zgromadzenia Narodowego na początku maja, premier oświadczył: „Promować rozwój przemysłu kulturalnego, budować projekt rozwoju przemysłu rozrywkowego. Skutecznie wdrażać Narodowy Program Celów Rozwoju Kultury na lata 2025-2035”.
Projekt ten nie jest po prostu odpowiedzią na praktyczne potrzeby, ale także dowodem proaktywnego myślenia rządu i jego długoterminowej wizji, które pozwalają umieścić rozrywkę na właściwym miejscu strategicznym – jako wiodącą branżę ery gospodarki opartej na wiedzy, kojarzoną z tożsamością kulturową i narodową miękką siłą.
Delegat Zgromadzenia Narodowego Bui Hoai Son
Nie ma jeszcze kompletnego przemysłu rozrywkowego.
Docent dr Bui Hoai Son – pełnoetatowy delegat Zgromadzenia Narodowego w Komisji Kultury i Spraw Społecznych Zgromadzenia Narodowego – powiedział Tuoi Tre, że Wietnam „obecnie ma już elementy składowe, ale jeszcze nie ukształtował w pełni rozwiniętego przemysłu rozrywkowego”.
Podawał przykłady krajowych produktów rozrywkowych, które przyciągnęły miliony konsumentów zarówno w kraju, jak i za granicą, pokazując tym samym wielki potencjał wietnamskiego przemysłu rozrywkowego: filmy Nha Ba Nu, Mai, Lat Mat 7, gra Flappy Bird, czy programy takie jak Rap Viet, Anh Trai Say Hi, Anh Trai Vuon Ngan Chong Gai, Chi Dep Dap Gio...
„Jednak produkty te rozwijają się przeważnie spontanicznie, bez odpowiedniego wsparcia w postaci polityki, zasobów, szkoleń kadrowych czy powiązań w łańcuchu wartości, które pozwoliłyby na stworzenie prawdziwej branży” – powiedział.
Reżyser Vu Thanh Vinh, dyrektor generalny Khang Media Company, który przez 25 lat pracował w telewizji, stwierdził, że wietnamski przemysł rozrywkowy od dawna znajduje się w powijakach, ale trzeba go jeszcze jasno zdefiniować i zaplanować zgodnie z mapą drogową rozwoju.
Podzielił się: „Przez długi czas pojęcie „rozrywki” ograniczało się do przynoszenia radości, szczęścia i regeneracji sił… Ostatnio, na wielu spotkaniach, w których uczestniczyłem, ludzie zawsze wspominali o docelowych liczbach, jakie osiągają dzięki programom rozrywkowym”.
Dyrektor Viet Tu uważa, że „jeśli uda nam się utrzymać tę dynamikę i podążać we właściwym kierunku, Wietnam jest na dobrej drodze do stworzenia przemysłu rozrywkowego”. „Obecnie nasz rynek rozrywki jest niewielki, głównie krajowy i nieatrakcyjny dla zagranicznych inwestorów” – ocenił.
„Potrzebujemy wystarczająco silnego ekosystemu, aby móc się rozwijać w sposób zrównoważony” – powiedział pan Bui Hoai Son.
Aby być przemysłem, rozrywka musi mieć skalę, proces, ilość i pomiary zgodne z prawdziwie naukowymi kryteriami. Nie możemy mówić emocjonalnie.
Reżyser Vu Thanh Vinh
Flappy Bird – wietnamska gra, która kiedyś „zachwyciła świat” – zdjęcie: DUC THIEN
Czym jest przemysł rozrywkowy?
Według pana Bui Hoai Sona „przemysł kulturalny” to szerokie pojęcie, obejmujące wszystkie obszary produkcji, dystrybucji i konsumpcji produktów/usług o wartościach kulturowych i kreatywnych.
„Branża rozrywkowa” jest częścią branży kulturalnej, skupiającą się na dziedzinach o charakterze rozrywkowym, takich jak muzyka, kino, telewizja, gry, pokazy, wydarzenia, platformy treści cyfrowych...
Głównym celem przemysłu rozrywkowego jest tworzenie emocjonalnych przeżyć, przyciągających widzów, słuchaczy i graczy takimi elementami jak zabawa, dramatyzm, emocje, zaskoczenie, kreatywność...
„See Tinh” Hoang Thuy Linha to jeden z muzycznych produktów, który zyskał światową sławę.
„Jeśli przemysł kulturalny koncentruje się na tożsamości, wartościach duchowych i głębi kulturowej, przemysł rozrywkowy koncentruje się na przyciąganiu, popularyzowaniu i konsumowaniu mas. Przemysł kulturalny jest fundamentem, a przemysł rozrywkowy jest pionierem w wykorzystywaniu tych wartości w atrakcyjny, nowoczesny sposób, odpowiadający gustom współczesnej publiczności” – powiedział pan Son.
Zdaniem Pana Sona rozróżnienie to pozwala nam jaśniej określić rolę i metodę rozwoju każdej dziedziny.
Dla dzisiejszego Wietnamu inwestowanie w przemysł rozrywkowy jest szybkim i skutecznym sposobem na to, aby przemysł kulturalny miał szansę się przebić i stać się siłą napędową rozwoju gospodarczego, kulturalnego i społecznego w erze cyfrowej.
Od lewej do prawej, od góry do dołu: delegat Zgromadzenia Narodowego Bui Hoai Son, dyrektor Viet Tu, Vu Thanh Vinh, założyciel Nguyen Tien Huy – zdjęcie: NVCC
Złoty czas
Pan Bui Hoai Son stwierdził, że projekt dotyczący przemysłu rozrywkowego został osadzony w bardzo szczególnym kontekście: Wietnam wkracza w nową fazę rozwoju, dążąc do tego, aby do 2045 roku stać się rozwiniętym krajem o wysokich dochodach.
„Aby osiągnąć ten cel, oprócz tradycyjnych filarów gospodarki, konieczne jest skuteczniejsze wykorzystanie sektorów kreatywnych o wysokiej wartości dodanej, spośród których przemysł rozrywkowy zajmuje czołowe miejsce” – powiedział.
Pan Son dodał, że globalny kontekst wyraźnie przesuwa się w kierunku gospodarki kreatywnej, w której wartość idei, emocji i doświadczeń staje się kluczowym towarem.
Kraje rozwinięte, takie jak Korea Południowa, Stany Zjednoczone i Wielka Brytania, udowodniły, że przemysł rozrywkowy nie tylko generuje ogromne przychody, ale jest również skutecznym narzędziem miękkiej siły, kształtującym wizerunek kraju na arenie międzynarodowej. Sukces K-popu, Hollywood, festiwali muzycznych i globalnych platform rozrywki cyfrowej jest tego wyraźnym dowodem.
To także czas, w którym zmiany technologiczne – zwłaszcza popularność platform cyfrowych i sieci społecznościowych – fundamentalnie zmieniają sposób, w jaki ludzie, zwłaszcza młodzi, uzyskują dostęp do produktów rozrywkowych, je konsumują i tworzą.
„Bez jasnej strategii narodowej stracimy wyjątkową szansę na wyniesienie branży rozrywkowej do rangi nowego lidera gospodarczego i kulturalnego. Decyzja rządu o rozwoju branży rozrywkowej w tym momencie jest krokiem strategicznym i pilnym” – powiedział delegat Zgromadzenia Narodowego Bui Hoai Son.
„Mai ” Tran Thanh to jeden z kasowych hitów ostatnich lat – Zdjęcie: Producent
Dyrektor Viet Tu powiedział, że ten krok pokazuje, że rząd dostrzegł znaczenie przemysłu kulturalnego i rozrywkowego dla ogólnego rozwoju kraju.
„Ważne są tu nie tylko mierzalne wskaźniki ekonomiczne, ale także wpływ kultury wietnamskiej na rynek globalny” – powiedział.
Według pana Viet Tu, Wietnam ma przemysł kulturalno-rozrywkowy, który rozwija się znacznie wolniej niż w regionie i na arenie międzynarodowej. Ten projekt jest niezwykle ważny dla rynku kultury i rozrywki, „pojawia się we właściwym momencie, gdy dysponujemy wystarczającymi zasobami we wszystkich aspektach, aby go zrealizować”.
Pan Nguyen Tien Huy – były dyrektor generalny i założyciel Hiker Games, firmy uważanej za „legendę wietnamskiego przemysłu gier”, której celem jest podbicie rynku międzynarodowego za pomocą niezwykle trudnych gier i tworzenie produktów na całe życie związanych z historią Wietnamu – wyraził się następująco:
„Mam pewne oczekiwania, że rządowy projekt rzeczywiście pomoże w rozwoju branży rozrywkowej, a w szczególności branży gier. Mam nadzieję, że ten projekt przyczyni się do powstania znakomitych wietnamskich powieści, komiksów, filmów i gier, które odniosą sukces zarówno komercyjny, jak i artystyczny”.
Korea Południowa: Kiedy rozrywka jest czymś więcej niż tylko rozrywką
„Hallyuwood” to termin odnoszący się do południowokoreańskiego przemysłu rozrywkowego. Słowo Hallyu jest połączeniem wyrazu „wood” (drewno) w języku Hollywood.
Według Behalf Korea koreański przemysł treści (K-Content, w tym K-pop, K-dramaty, filmy, gry wideo i webtoony) jest liderem w branży kulturalnej, a jego wartość w 2023 r. wyniesie 79 mld USD, a w 2026 r. ma wzrosnąć do 86,4 mld USD.
Te oszałamiające liczby pokazują, że rozrywka to nie tylko rozrywka, ale także istotny czynnik napędzający gospodarkę.
Raport Allied Market Research pokazuje, że sam rynek wydarzeń K-popowych (wliczając koncerty – podstawę i największe źródło dochodów dla K-popu, spotkania fanów, fansigny, inne występy...) ma osiągnąć do 2031 roku przychód w wysokości 20 miliardów dolarów.
Branża gadżetów K-popowych, obejmująca albumy, pałeczki świetlne, ubrania i pamiątki przedstawiające idoli lub odnoszące się do nich, stała się rynkiem wartym wiele miliardów dolarów.
Tuoitre.vn
Source: https://tuoitre.vn/phat-trien-cong-nghiep-giai-tri-can-chien-luoc-quoc-gia-de-khong-lo-co-hoi-vang-20250516084734383.htm






Komentarz (0)