Scena, na której wystawiana jest Cai Luong (tradycyjna opera wietnamska), zawsze musi być jasno oświetlona.

Konkurs „National Cai Luong Actor Talent Competition 2026” dowodzi, że ta forma sztuki wciąż jest atrakcyjna, gdy aktorzy wychodzą na scenę z poważnym podejściem do swojego zawodu.

Aby upamiętnić 50. rocznicę zmiany nazwy Sajgonu z Gia Dinh na Ho Chi Minh (od 2 lipca 1976 do 2 lipca 2026), Ludowy Komitet Ho Chi Minh oraz Ministerstwo Kultury, Sportu i Turystyki powierzyły Departamentowi Kultury i Sportu miasta, we współpracy z Departamentem Sztuk Performatywnych, Wietnamskim Stowarzyszeniem Artystów Scenicznych i innymi właściwymi jednostkami, organizację „Narodowego Konkursu Talentów Aktorskich Cai Luong 2026”. Konkurs odbędzie się w dniach 17–23 maja w Ho Chi Minh.

Wiele nowych twarzy

Ten konkurs, zorganizowany w momencie, gdy Ho Chi Minh zbliża się do historycznego kamienia milowego, ukazuje jasne podejście: rozwój przemysłu kulturalnego jest nierozerwalnie związany z inwestowaniem w sztukę tradycyjną i przygotowywaniem kolejnego pokolenia. W kontekście przyspieszonego rozwoju przemysłu kulturalnego w Ho Chi Minh, konkurs staje się żywym przykładem, pokazującym, że sztuka tradycyjna może w pełni wkroczyć we współczesne życie poprzez kreatywne myślenie.

Oprócz występów ocenianych na równi pod względem zawodowym, w konkursie „National Cai Luong Actor Talent Competition 2026” zaprezentowano także wiele występów, które zrobiły wrażenie zarówno na publiczności, jak i społeczności zawodowej.

W fragmencie „Tragiczny los” aktorzy Cao Thi Nhung (grająca Thuy) i Tran Ngoc Tuan (grająca Thai) z Teatru Sztuk Tradycyjnych Ninh Binh nie forsowali emocji poprzez typowy dramatyczny punkt kulminacyjny, lecz zamiast tego zdecydowali się na zagłębienie w warstwy psychologiczne. Ta powściągliwość sprawiła, że ​​postacie wydawały się naturalne i przekonujące.

Jednym z występów, który spotkał się z dużym uznaniem, był fragment „Podpalacza Świątyni” z aktorem Le Hoang Nghi w roli Herostratesa. To wymagająca rola, wymagająca wyrażania wielu emocji, złożonych przemian psychologicznych i umiejętności utrzymania stałego rytmu scenicznego. Na uwagę zasługuje nie zewnętrzny wybuch energii, ale sposób, w jaki młody artysta wydobył wewnętrzną siłę postaci, utrzymując napięcie do końca sceny.

Aktorka Lam Thi Kim Cuong, wcielając się w postać Cama w fragmencie „Los Cama”, również zasługuje na uwagę, o czym wspominało wielu widzów. Zamiast zgłębiać postać w znany sposób, zdecydowała się na bardziej dogłębne podejście, tworząc Cama z osobowością i skłaniając widzów do głębszej refleksji nad osobowością i czynami postaci.

Reprezentująca Teatr Tran Huu Trang Cai Luong aktorka Duong Thi Kim Tien, wcielając się w rolę cesarzowej Truong Lac we fragmencie „Tragedii”, również zebrała wiele pozytywnych recenzji. Z kolei Minh Nguyet (w roli Ly Chieu Hoang) z Wietnamskiego Narodowego Teatru Tradycyjnego wzruszyła publiczność. Jej występ pokazał postęp w interpretacji postaci historycznych – zachowując istotę teatru Cai Luong, a jednocześnie budując emocjonalną głębię.

Miłą niespodzianką tegorocznego konkursu był występ artysty Trong Nhana z Huynh Long Traditional Opera Troupe, który wcielił się w rolę artysty we fragmencie „Performing Alone”. Ten solowy występ wywołał szczególne wrażenie, ponieważ wymagał od artysty pełnego opanowania rytmu, przestrzeni i energii spektaklu. Jego pewność siebie i umiejętność przekazywania emocji pomogły Trong Nhanowi wywrzeć silne wrażenie na publiczności.

Ponadto artystka Bich Tram z Vu Luan Entertainment Co., Ltd., wcielając się w rolę Thi Binh we fragmencie „Loi Vu”, zaprezentowała inny rodzaj porywającego występu – delikatnego, a jednocześnie obdarzonego ogromną siłą wewnętrzną. Jej występ został doceniony za dopracowany wokal i umiejętności aktorskie, które stworzyły wrażenie autentyczności i pozostawiły niezatarte wrażenie jeszcze długo po opadnięciu kurtyny.

Dr Vo Yen z Uniwersytetu Teatru i Filmu w Ho Chi Minh City skomentował: „Wiele twarzy wykazuje potencjał do długoterminowego rozwoju. Organizacje wybrały odpowiednie role dla aktorów, nie goniąc za dużymi czy trudnymi rolami, ale wybierając „garnitury, które pasują” młodym artystom”.

Według Zasłużonego Artysty Ca Lê Hồnga, konkurs stopniowo wykracza poza ramy areny widowiskowej, stając się forum profesjonalnym. Artyści, reżyserzy, autorzy i teoretycy mogą tam zastanowić się nad kierunkiem rozwoju cải lương (wietnamskiej opery tradycyjnej) w nowym kontekście.

Artyści Thu Trang (po lewej) i Minh Nguyet (Narodowy Teatr Tradycyjny Wietnamu) wykonują fragment „Ly Chieu Hoang”.

Za światłem reflektorów

Wielu ekspertów uważa, że ​​obecne konkursy na szczeblu krajowym skutecznie odkrywają talenty, ale wciąż istnieją luki w ich pielęgnowaniu i zapewnianiu możliwości rozwoju. Od wielu lat jest to trudny problem do rozwiązania. W wielu przypadkach młodzi artyści, którzy zdobywają główne nagrody, nie mają możliwości kontynuowania występów scenicznych po powrocie do swoich organizacji. Niektórzy muszą przejść na występy na mniejszą skalę, śpiewając na imprezach lub świadcząc usługi, aby podtrzymać swoją karierę.

To paradoks, który od lat dręczy artystów cải lương (tradycyjnej opery wietnamskiej). Zasłużony artysta Lê Thiện uważa, że ​​najbardziej przerażającą rzeczą nie jest brak talentu, ale utrata motywacji do jego tworzenia. Scena cải lương zmaga się z ogromną konkurencją o publiczność. Wiele teatrów nie jest w stanie regularnie wystawiać sztuk, a niestabilny grafik przedstawień coraz bardziej ogranicza młodym artystom możliwości doskonalenia swoich umiejętności.

Artysta Ludowy Trieu Trung Kien, zastępca dyrektora Wietnamskiego Narodowego Teatru Tradycyjnego, uważa, że ​​aby prawdziwy talent stał się wielkim artystą, nagrody to dopiero początek. Ważne jest, aby organizacja artystyczna stworzyła środowisko sprzyjające występom, miała strategię rozwoju publiczności i potrafiła organizować produkcje teatralne z nowym nastawieniem.

Nawet Teatr Tran Huu Trang Cai Luong – uważany za symbol Południowego Cai Luong – stoi przed wyzwaniem utrzymania regularnych przedstawień. Świetna sztuka i utalentowana obsada to za mało bez strategii promocji, marketingu i budowania relacji z publicznością. W końcu talent dojrzewa dopiero wtedy, gdy jest prezentowany na scenie przed publicznością.

To samo dotyczy uczestników „Narodowego Konkursu Talentów Aktorskich Cai Luong 2026”. Oprócz wyłonienia zwycięzcy, konkurs ten przypomina również osobom pracującym w zawodzie, jak utrzymać scenę Cai Luong przy życiu w dzisiejszym świecie.

Pan Tran Huong Duong – zastępca dyrektora Departamentu Sztuk Performatywnych, przewodniczący komitetu organizacyjnego konkursu – podkreślił: „Ten konkurs nie tylko pomaga odkryć nowe pokolenie aktorów dla sztuki Cai Luong, ale także odzwierciedla myślenie organizacyjne, metody szkolenia i strategie rozwoju jednostki zarządzającej, dostarczając w ten sposób rozwiązań, które sprawiają, że scena Cai Luong zawsze tętni życiem”.

Źródło: https://nld.com.vn/san-khau-cai-luong-phai-luon-sang-den-196260521215530019.htm