Sześciu artystów tworzy w harmonii z Wave 2

Po sukcesie pierwszej edycji, wystawa zbiorowa „Fala 2” właśnie powróciła z blisko setką prac sześciu współczesnych artystów. Każdy z nich podąża własną ścieżką, ale łączy go ta sama pasja i duch dzielenia się pięknem sztuki z publicznością.

„The Wave 2” wnosi kolorową przestrzeń kreatywną do Muzeum Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh City – zdjęcie: H.VY

Wystawa „Bach Wave 2” gromadzi prawie 100 prac sześciu artystów: Ha Dung, Quang Tham, Thi Ca, Hieu Nghia, Le Anh Thanh i Han Vinh. Można ją zwiedzać do 6 października w Muzeum Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh.

Każdy z artystów wnosi unikalny głos, nie ma dwóch takich samych, ale gdy ustawią się obok siebie, tworzą kreatywną przestrzeń, która jest zarówno kolorowa, jak i harmonijna.

Każda osoba macha małą ręką

Nie ograniczając się do jednego motywu, „Wave 2” otwiera przed widzem nowe i interesujące doznania wizualne. Od wiejskich wspomnień, przez piękno natury, po dziecięce uśmiechy, aż po rozkwitające w umyśle kwiaty lotosu… każdy ulubiony motyw każdego autora znajduje tu swoje miejsce.

Jak powiedział malarz Ha Dung: „Fale znów uderzają o brzeg, światło słoneczne rozlewa się po brzegu rzeki. Gdzieś kilka pociągnięć pędzla podąża za melodią, wtapiam się w najbardziej naturalne rzeczy.

Sześciu braci, sześć osobowości tworzy wspólną grę. Jeśli na pierwszym pokazie dochodziło do starć, to w drugiej fali wyraźnie czułem harmonię. Każdy artysta jest jak mała fala, tworząca wielką i imponującą grę.

Malarz Ha Dung wnosi liberalnego ducha i naturalną melodię - Zdjęcie: H.VY

Dla artysty Le Anh Thanha tą falą jest wspomnienie. Mówiąc o kreatywności, ludzie myślą o czymś nowym, ale on woli wracać do przeszłości poprzez nostalgię.

„Odtwarzam wspomnienia spokojnej ojczyzny, gdzie panuje niebo dzieciństwa. Być może dostrzeżesz w moim cząstkę swojego dzieciństwa. Chociaż każdy ma inne dzieciństwo, to wciąż jest to spokojny i niezapomniany czas” – zwierzył się artysta Le Anh Thanh.

Artysta Le Anh Thanh ze swoim obrazem przedstawiającym wspomnienia z wiejskiej okolicy – ​​zdjęcie: H.VY

Artysta Thi Ca zainspirował się codziennym życiem nad morzem, a zwłaszcza dziecięcymi uśmiechami. Na wystawie zaprezentował realistyczne piękno fal, takie, jakie są.

„Mieszkam na nadmorskiej wyspie Quang Ngai . Jestem przyzwyczajona do słońca i wiatru, więc uwielbiam malować o morzu. Mam też małe dzieci, uwielbiam je, więc lubię uwieczniać ich uśmiechy podczas zabawy. Chcę przekazać piękno codzienności w obrazach w prosty, rustykalny sposób” – powiedziała artystka Thi Ca.

Malarka Thi Ca z uśmiechami dzieci - Zdjęcie: H.VY

Wystawa wielu warstw emocji

Dla artysty Han Vinha inspiracją do powstania tej serii obrazów były podróże. Powiedział: „Ta wielka fala jest krystalizacją prawdziwych uczuć i emocji, których doświadczyłem po moich rzeczywistych podróżach.

Moje obrazy tuszem to ruch pędzla i tuszu podążający za umysłem artysty, gdzie emocje subtelnie się przeplatają, ułatwiając widzom wczucie się w ich obraz. Chcę otworzyć twórczego ducha, łącząc tradycyjną sztukę z nowoczesnym oddechem.

Malarz Han Vinh ze swoimi obrazami tuszem łączącymi tradycję z nowoczesnością - Zdjęcie: H.VY

Tymczasem artysta Hieu Nghia postanowił włączyć lotos do swoich obrazów jako symbol duchowy. Powiedział: „Lotos jest obecny nie tylko jako kwiat, ale także jako świadomość przepełniona ciężkimi uczuciami.

Malowanie to mój sposób na znalezienie równowagi między ruchem a bezruchem, między tradycją a nowoczesnością. Mam nadzieję, że kiedy widzowie staną przed obrazami z lotosem, znajdą chwilę ciszy dla siebie, niczym lotos delikatnie rozkwitający w ich umyśle.

Malarz Hieu Nghia ze swoimi zrównoważonymi i spokojnymi obrazami lotosu - Zdjęcie: H.VY

Malarz Quang Tham zwierzył się: „Jestem po prostu osobą, która kopiuje niuanse i aspekty życia poprzez styl obrazów alegorycznych. Są w nich smutek i radość, zyski i straty, rzeczy święte i piękne.

Podobnie jak moi bracia w grupie, jestem małą falą łączącą się z miłością do sztuki, aby stworzyć Falę pragnienia wzniesienia się i wniesienia wkładu do oceanu malarstwa.

Malarz Quang Tham używa alegorycznego języka w malarstwie, aby „kopiować” niuanse życia – zdjęcie: H.VY

Wave 2 to nie tylko kontynuacja pierwszej wystawy, to także dowód na ducha partnerstwa autorów w nurcie sztuki współczesnej.

Tam jednostka nie gubi się, lecz zostaje wywyższona we wspólnocie, rezonując ze świeżym i bogatym źródłem energii dla artystycznego życia miasta.

Sześciu artystów prezentuje kolorową wystawę na Wave 2 – Zdjęcie: H.VY

Wystawa przyciągnęła szeroką publiczność.

Artysta z Francji uwielbia uśmiechy dzieci na obrazach malarza Thi Ca

Widzowie uchwycili na wystawie niezapomniane chwile

H.VY

Source: https://tuoitre.vn/sau-hoa-si-hoa-nhip-sang-tao-cung-buc-song-2-20251002154003936.htm