Nad projektem „The Wave 2” współpracowało sześciu artystów.

Po sukcesie pierwszej edycji, zbiorowa wystawa „Fala 2” powróciła z blisko setką prac sześciu współczesnych artystów. Każdy z nich podąża własną, niepowtarzalną ścieżką, ale łączy ich pasja i duch dzielenia się pięknem sztuki z publicznością.

„The Wave 2” wnosi kolorową i kreatywną przestrzeń do Muzeum Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh City – zdjęcie: H.VY

Wystawa „Wave 2” gromadzi niemal 100 prac sześciu artystów: Ha Dung, Quang Tham, Thi Ca, Hieu Nghia, Le Anh Thanh i Han Vinh. Będzie ona prezentowana od 6 do 10 października w Muzeum Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh.

Każdy artysta wnosi swój własny, niepowtarzalny głos, nie ma dwóch takich samych, ale połączone razem tworzą przestrzeń twórczą, która jest jednocześnie różnorodna i harmonijna.

Każda osoba macha małą ręką

Nie ograniczając się do jednego motywu, „Wave 2” oferuje widzom fascynujące i świeże doznania wizualne. Od wspomnień z wiejskich krajobrazów i piękna natury, po uśmiechy dzieci i kwiaty lotosu w umyśle… każdy ulubiony motyw każdego autora znajduje tu swoje miejsce.

Jak powiedział artysta Ha Dung: „Po raz kolejny fale rozbijają się o brzeg, promienie słońca kładą się na brzegu rzeki. Gdzieś, kilka pociągnięć pędzla podąża za melodią, a ja zanurzam się w najbardziej naturalnych rzeczach”.

Sześciu braci, sześć odrębnych osobowości, tworzących wspólne doświadczenie. Chociaż na pierwszej wystawie doszło do pewnych nieporozumień, w „Fali 2 ” wyraźnie odczułem harmonię. Każdy artysta jest jak mała fala, razem tworząc wielki i imponujący spektakl.

Artysta Ha Dung wnosi do swoich prac ducha wolności i melodie natury - Zdjęcie: H.VY

Dla artysty Le Anh Thanha fala ta symbolizuje pamięć. Kiedy ludzie myślą o kreatywności, myślą o czymś nowym, ale on woli wracać do przeszłości poprzez nostalgię.

„Odtwarzam spokojne wspomnienia mojego rodzinnego miasta, gdzie lśniło niebo mojego dzieciństwa. Być może dostrzeżecie w moim cząstkę swojego dzieciństwa. Chociaż każdy ma inne dzieciństwo, to i tak był to spokojny i niezapomniany czas” – zwierzył się artysta Le Anh Thanh.

Artysta Le Anh Thanh obok obrazu przedstawiającego wspomnienia z jego wiejskiej wioski – zdjęcie: H.VY

Artysta Thi Ca za inspirację obrał codzienne życie nad morzem, a zwłaszcza uśmiechy dzieci. Na wystawie zaprezentował realistyczne piękno fal, takie, jakie są naprawdę.

„Mieszkam na wyspie u wybrzeży Quang Ngai , więc jestem przyzwyczajona do słońca i wiatru i naprawdę lubię malować morze. Mam też małe dzieci i uwielbiam dzieci, więc lubię uchwycić ich uśmiechy, gdy się bawią. Chcę przekazać piękno codzienności w moich obrazach w prosty, bezpretensjonalny sposób” – powiedziała artystka Thi Ca.

Artystka Thi Ca otoczona uśmiechami dzieci - Zdjęcie: H.VY

Wystawa o wielu warstwach emocjonalnych.

Dla artysty Han Vinha inspiracją do stworzenia tej serii obrazów były podróże. Powiedział: „Ten obraz, „Wielka Fala ”, jest kulminacją autentycznych uczuć i emocji, których doświadczyłem po moich podróżach w prawdziwym życiu”.

„Moje obrazy tuszem to ruch pędzla zgodny z intencjami artysty, gdzie emocje subtelnie się przeplatają, ułatwiając widzom wczucie się w ich obraz. Chcę uwolnić twórczego ducha, łącząc tradycyjną sztukę z nowoczesną wrażliwością”.

Artysta Han Vinh obok swojego obrazu wykonanego tuszem, łączącego tradycję z nowoczesnością – zdjęcie: H.VY

Tymczasem artysta Hieu Nghia postanowił włączyć lotos do swoich obrazów jako symbol duchowy. Powiedział: „Lotos jest obecny nie tylko jako kwiat, ale także jako świadomość obciążona głębokimi emocjami”.

Malarstwo to mój sposób na znalezienie równowagi między ruchem a bezruchem, między tradycją a nowoczesnością. Mam nadzieję, że kiedy widzowie staną przed obrazem lotosów, znajdą chwilę spokoju, niczym lotos delikatnie rozkwitający w ich umysłach.

Artysta Hieu Nghia stoi obok swoich zrównoważonych i spokojnych obrazów przedstawiających lotosy – Zdjęcie: H.VY

Sam artysta Quang Thám stwierdził: „Jestem jedynie osobą, która utrwala niuanse i aspekty życia poprzez alegorię malarstwa. Zawiera ona radość i smutek, zysk i stratę, rzeczy święte i piękne”.

Podobnie jak moi koledzy z grupy, jestem małą falą, która łączy się z miłością do sztuki, aby wspólnie utworzyć falę aspiracji do wzrostu i wniesienia wkładu do ogromnego oceanu malarstwa.

Artysta Quang Thám wykorzystuje alegoryczny język malarstwa, aby „uchwycić” niuanse życia – zdjęcie: H.VY

Wave 2 to coś więcej niż tylko kontynuacja pierwszej wystawy – to dowód ducha współpracy artystów w nurcie sztuki współczesnej.

W tym miejscu jednostka nie zostaje umniejszona, lecz wyniesiona na wyższy poziom w obrębie kolektywu, rezonując ze świeżą i obfitą energią dla artystycznego życia miasta.

Sześciu artystów współtworzy kolorową wystawę Wave 2 - Zdjęcie: H.VY

Wystawa przyciągnęła szeroką publiczność.

Artysta z Francji uwielbia dziecięce uśmiechy w obrazach malarza Thi Ca.

Zwiedzający wystawę uwieczniają niezapomniane chwile.

H.VY

Source: https://tuoitre.vn/sau-hoa-si-hoa-nhip-sang-tao-cung-buc-song-2-20251002154003936.htm