(Ojczyzna) - Niedawno w Centrum Wymiany Kulturalnej Starego Miasta (46 Hang Bai, dzielnica Hoan Kiem, Hanoi ) odbyła się dyskusja na temat „Unikatowych cech sztuk pięknych tradycyjnych i stosowanych, odtwarzanie wartości kulturowych we współczesnej architekturze”.
Seminarium zostało zorganizowane przez KGM Asia we współpracy z Khoi Minh Consulting, Services and Trading Joint Stock Company oraz Zarządem Jeziora Hoan Kiem i Starego Miasta w Hanoi. Seminarium to spotkanie ekspertów z dziedziny architektury i designu, którzy będą dyskutować o unikatowych cechach tradycyjnych sztuk pięknych, ich zastosowaniu we współczesnym życiu; prawdziwych historiach o wcielaniu kultury ludowej w życie; możliwościach i potencjale wykorzystania tradycyjnych wartości kulturowych we współczesnej architekturze.

Architekci, artyści... dyskutują na seminarium.
Kultura tradycyjna odgrywa zasadniczą rolę w pozycjonowaniu marki narodowej, a jednocześnie pomaga artystom w uzyskaniu kompleksowego obrazu ich twórczej drogi.
Pan Dao Minh Thanh, główny architekt studia Dao, powiedział: „Dla wietnamskich artystów włączanie elementów kulturowych do projektów stosowanych w życiu codziennym jest instynktowne, naturalne i leży w tożsamości każdego Wietnamczyka. Dla mnie, jeśli wietnamskie materiały kulturowe mogą znaleźć zastosowanie w projektach, to wspaniała rzecz”.
Jednym z najnowszych projektów jego i jego współpracowników z Dao Studio jest „Buffalo Bench” – ławka, która jest nam bardzo dobrze znana, w kształcie bawoła. „Stworzyliśmy tę ławkę Buffalo Bench, używając najnowocześniejszego, najprostszego i najmocniejszego języka, sugerując obserwatorowi, że krzesło przypomina bawoła, ale go nie opisujemy. Stworzyliśmy obiekt, który ułatwia ludziom rozpoznanie wizerunku bawoła, znanego Wietnamczykom, ale w nowszej, bardziej współczesnej formie” – dodał.
Ławka w kształcie bawoła – ławka w kształcie bawoła. (Zdjęcie: czwartek, maj)
Połączenie elementów tradycyjnych i nowoczesnych w projektowaniu mebli tworzy produkty wyjątkowe, zarówno piękne, jak i kulturowo piękne. Meble mają nie tylko walory estetyczne, ale także głęboką wartość duchową, łącząc ludzi z ich kulturowymi korzeniami. Ponadto, promowanie tradycji w projektowaniu jest również źródłem inspiracji dla kreatywności i innowacji, pomagając tworzyć produkty o wysokiej użyteczności, estetyczne i humanistyczne. Przede wszystkim jednak, to miłość i odpowiedzialność wietnamskich projektantów za ich wartości kulturowe.
Na początku roku 2024, malarz i rzeźbiarz Vu Dung stworzył wyjątkowe arcydzieło artystyczne zatytułowane „Hi Long Van”, harmonijne połączenie tradycyjnego i współczesnego języka wizualnego. (Zdjęcie: Thu Mai)
Malarz i rzeźbiarz Vu Dung jest autorem wielu znakomitych rzeźb przedstawiających maskotki zodiaku. Na początku roku 2024, czyli roku Giap Thin, stworzył wyjątkowe arcydzieło zatytułowane „Hi Long Van – Smok trzymający zwiniętą perłę i ukrywający się w chmurach”, stanowiące harmonijne połączenie tradycyjnego i współczesnego języka wizualnego. Mówiąc o tworzeniu dzieł sztuki przedstawiających maskotki zodiaku, malarz Vu Dung uważa, że artyści powinni spojrzeć na nie z innej perspektywy, jako na noworoczny prezent dla publiczności. Jeśli w przeszłości malarstwo i rzeźba utwierdzały ludzi w przekonaniu, że dzieła muszą być realistyczne, aby można je było uznać za sztukę, to współczesna rzeźba uległa zmianie. Jej kunszt tkwi w tym, czy duch dzieła przywodzi ludziom na myśl daną maskotkę, czy nie.
Architekt Dao Huong zawsze zastanawia się, jak włączyć tradycyjne elementy kulturowe do produktów projektowych. (Zdjęcie: Thu Mai)
Architekt Dao Huong – dyrektor kreatywny KGM Asia – zawsze zastanawia się, jak wpleść tradycyjne elementy kulturowe w projekty, a jak to zrobić, to już historia. Jak sprawić, by tradycyjne elementy kulturowe harmonijnie współgrały ze współczesnym designem, a jednocześnie były modne? Jak sprawić, by tradycyjne elementy płynnie komponowały się ze współczesnymi elementami w przestrzeniach architektonicznych? To pytanie architekt Dao Huong zawsze zadaje sobie przed rozpoczęciem projektu.
Na szczególną uwagę zasługuje Smarana Hanoi Heritage, pierwszy i jedyny hotel w Hanoi, którego motywem przewodnim były malowidła ludowe z Hang Trong. Powstał on pod bezpośrednim nadzorem ostatniego artysty tego nurtu – pana Le Dinh Nghiena; autora książki „Vietnamese Colors from Hang Trong Paintings” – projektanta Trinh Thu Tranga i architekta Dao Thi Thanh Huonga.

Hotel Smarana Hanoi Heritage został zbudowany na motywach malarstwa ludowego z Hang Trong. (Źródło: Tienphong.vn)
Teren hotelu urządzony jest niczym wystawa, a jego centralnym punktem jest kolekcja ponad 50 obrazów namalowanych ręcznie przez samego artystę Le Dinh Nghiena. Jednak znak rozpoznawczy niegdyś słynnego malarstwa nie ogranicza się do obrazów dekoracyjnych, ale obejmuje również linie, motywy, kolory i cechy charakterystyczne, które są kreatywnie i delikatnie wyrażane w całej przestrzeni architektonicznej Smarana Hanoi Heritage.
„Dla mnie niezwykle ważne jest, jak sprawić, by detale dziedzictwa lub detale kulturowe „przeniknęły” do codziennego życia ludzi lub do powszechnych produktów projektowych. Po zrealizowaniu wielu tradycyjnych projektów zdałem sobie sprawę, że artyści muszą przede wszystkim kochać dziedzictwo, a następnie musimy zastanowić się, co zabierzemy, jakie detale wybierzemy w odniesieniu do dziedzictwa i wartości kulturowych, jak je przekazać – a wszystko to wymaga również historii” – podkreślił architekt Dao Huong.
Podczas seminarium projektanci, architekci i artyści dyskutowali również o zaletach i wadach stosowania tradycyjnych detali i elementów kulturowych we współczesnej architekturze. Opinie zaprezentowane na seminarium wniosły nowe perspektywy i otworzyły możliwości włączenia tradycyjnych wartości kulturowych i artystycznych do codziennego życia.
Source: https://toquoc.vn/tai-tao-cac-gia-tri-van-hoa-truyen-thong-trong-kien-truc-duong-dai-20241126004818014.htm






Komentarz (0)