Ponowne odkrycie tradycyjnej muzyki

Nocna ulica Bach Dang – jest tam mały zakątek, gdzie rozbrzmiewają melodyjne dźwięki cytry, bambusowego fletu i pipy. To tak, jakby muzyka młodych członków klubu TIA opowiadała ponadczasową historię.

TIA - "wspólny dom" dla młodych ludzi kochających tradycyjne instrumenty muzyczne.

„Idąc w przeciwnym kierunku”

TIA, skrót od Traditional Instrument Association, to klub tradycyjnych instrumentów muzycznych działający przy UniwersytecieFPT w Da Nang. Założony w 2020 roku, klub zaczynał od kilku instrumentów, kilku przyjaciół, którzy podzielali jego pasję, i prostego przekonania, że ​​tradycyjna muzyka nigdy nie wychodzi z mody.

Po pięciu latach TIA liczy blisko 70 członków, biegle władających pięcioma głównymi instrumentami: cytrą, pipą, fletem bambusowym, skrzypcami dwustrunowymi i lutnią księżycową. Od kameralnych występów na szkolnym boisku, TIA stopniowo rozszerzyła swoją działalność na ulice, prezentując dźwięki tradycyjnej muzyki wietnamskiej na występach ulicznych wzdłuż rzeki Han, a nawet na międzynarodowych wydarzeniach kulturalnych i festiwalach.

W projekcie „Wprowadzenie tradycyjnych instrumentów muzycznych do szkół średnich” biorą udział członkowie TIA.

To, co wyróżnia TIA, to nie sceniczny „blask” znanego klubu, lecz sposób, w jaki żyją tradycyjną muzyką, kierując się miłością, szacunkiem i młodzieńczą wytrwałością.

Ha Thi Tuyen, liderka klubu i studentka trzeciego roku zarządzania komunikacją multimedialną, wciąż żywo pamięta swój pierwszy dzień w TIA: „Uwielbiałam muzykę od dziecka, zwłaszcza tradycyjną muzykę wietnamską. Dźwięki cytry, fletu bambusowego i lutni zawsze napawały mnie dumą i poczuciem bliskości. Kiedy poszłam na studia, pośród tętniących życiem klubów, takich jak klub taneczny i gitarowy, poczułam się przyciągnięta do TIA, gdzie wszystko było proste, autentyczne i pełne życia”.

Początkowo Tuyen była główną wokalistką zespołu, a następnie stopniowo przejmowała dodatkowe role, organizując i łącząc członków. Dla Tuyen TIA to nie tylko miejsce występów, ale kolektyw, który „rozpala pasję”, miejsce pielęgnujące miłość i dumę z tradycyjnej muzyki wietnamskiej.

„Tradycyjny klub instrumentów muzycznych w erze cyfrowej jest jak płomień na silnym wietrze. Ale dopóki jest choć jedna osoba, która go słucha, ta muzyka będzie żyć dalej. I pozostajemy niezłomni w naszym wyborze, z tą samą wiarą” – powiedział Tuyen z uśmiechem.

W przeciwieństwie do żywiołowej osobowości Tuyena, Truong Hoang Vu, osoba odpowiedzialna za organizację występów TIA, jest raczej cichym młodym mężczyzną. Jego związek z TIA nawiązał się przypadkiem; ten student ostatniego roku na kierunku Communication Intelligence, który kiedyś grał na gitarze, był zafascynowany dźwiękiem pipy podczas zajęć plastycznych.

Dla Vu każdy występ to okazja do szerzenia wietnamskiej kultury poprzez język dźwięków. Vu wciąż pamięta zdziwione spojrzenia młodych widzów, gdy wykrzykiwali: „Och, tradycyjne instrumenty potrafią grać też współczesną muzykę?”. Ta chwila przyniosła Vu prawdziwą radość, ponieważ dźwięki jego grupy etnicznej przekroczyły znane granice, poruszając serca współczesnego pokolenia.

Podążanie za przyszłością.

Wybierając trudną ścieżkę: zachowanie poprzez innowację, TIA oferuje nowe podejście do muzyki tradycyjnej. W TIA tradycyjne instrumenty „budzą się” we współczesnej przestrzeni muzycznej: melodia cytry łączy się z delikatnym fortepianem, bambusowy flet rezonuje na tle ognistej gitary elektrycznej…

TIA na scenie podczas Festiwalu Wymiany Przyjaźni Wietnamsko-Amerykańskiej.

Tradycyjne brzmienia nie występują już same, ale łączą się z rytmami popu, lo-fi, R&B czy EDM, tworząc brzmienie, które jest jednocześnie nieznane i znajome.

Aranżacje TIA zawsze zaskakują i zachwycają słuchaczy. Utwory takie jak „Cut the Sorrow in Half”, „There's You Here”, „Don't Break My Heart” i „North Bling” zyskują nowe życie dzięki pipie, erhu i bambusowemu fletowi, stając się jednocześnie rustykalne i urzekające.

Kiedy czują potrzebę nawiązania kontaktu ze światem , wykonują na scenie takie utwory jak Despacito, Flower i Señorita, grając na tradycyjnych wietnamskich instrumentach i w ten sposób subtelnie prezentują swoją narodową tożsamość kulturową.

Jednak za każdym razem, gdy podczas występów o tematyce ludowej zapalają się światła sceniczne, TIA powraca do „Ly Ngua O”, „Trong Com”, „Ly Keo Chai”, „Viet Nam Oi”, „Mot Vong Viet Nam” i innych melodii, które płyną w strumieniu jej wspomnień.

„Nie łamiemy schematów, żeby się wyróżniać, ale żeby pokazać, że tradycyjna muzyka może przetrwać w każdym wieku” – powiedział Vu.

Oprócz samych występów TIA stara się także przenieść tradycyjną muzykę ze sceny do życia społecznego poprzez wartościowe projekty, takie jak „Muzyka społeczna” i „Przybliżanie tradycyjnych instrumentów muzycznych szkołom średnim”.

Zorganizowali bezpłatne lekcje gry na instrumentach muzycznych, przynieśli swoje flety na deptak Bach Dang, nawiązali kontakt z zagranicznymi studentami i odwiedzili szkoły, aby zasiać „ziarna” miłości do tradycyjnej muzyki w sercach młodego pokolenia.

Na platformie TikTok @tiaxinchao, filmy zza kulis z prób i występów zespołu przyciągają dziesiątki tysięcy widzów. Tradycyjna muzyka wietnamska, kiedyś uważana za „przestarzałą” i „trudno dostępną”, teraz jawi się jako żywa, młodzieńcza i pełna energii.

Wśród olśniewających świateł miasta członkowie TIA pilnie przygotowują się do swojego znanego występu. Dla nich każda nuta wydobywająca się z instrumentów to nie tylko dźwięk sztuki, ale także serce wietnamskiej kultury, którą pielęgnujemy i przekazujemy dalej.

I dopóki młode ręce będą całym sercem dotykać tradycyjnych instrumentów muzycznych, te wiekowe melodie będą wciąż rozbrzmiewać, trwałe i pełne nadziei.

Źródło: https://baodanang.vn/tim-ve-am-nhac-truyen-thong-3308804.html