Nadal jest miejsce na ponowne odkrycie muzyki Trinh Cong Son.

Muzyka Trinh Cong Sona zawsze była „standardem”, stanowiącym dość ambitne próby modernizacji. Mimo to, powstało wiele udanych projektów, które cieszą się coraz większą akceptacją zarówno publiczności, jak i artystów.

Różnorodne wysiłki na rzecz odnowienia

Pod koniec 2024 roku piosenkarz The Thien – siostrzeniec zmarłego muzyka Trinh Cong Sona – zaskoczył publiczność, reinterpretując dwa słynne utwory, „Mot Coi Di Ve ” i „Diem Xua”, na swoim debiutanckim albumie „ Tran The ”. W porównaniu z „klasycznymi” nagraniami, ta elektroniczna interpretacja sprawiła, że ​​utwory stały się bardziej znajome dla młodszej publiczności. Ha Le z powodzeniem wdrożyła to podejście również na swoim albumie „ O Tro ”, nadając utworom nowe style, takie jak reggae i world music. Warto również wspomnieć o muzyku Vo Thien Thanh i jego chilloutowych i new age'owych aranżacjach w wykonaniu Nguyen Thao, które nadały muzyce Trinh Cong Sona unikalne brzmienie.

Nowe wersje muzyki Trinh Cong Son spotkały się ostatnio ze szczególnie dobrym przyjęciem.

ZDJĘCIE: ARCHIWUM

To nowatorskie podejście jest konsekwentnie realizowane przez Giang Trang od ponad 10 lat. Od albumów takich jak „Lênh đênh nhớ phố ”, „ Hạ huyền ”, „Hạ huyền 2” i „Trịnh cuối ”, piosenkarka nieustannie włącza do swojej twórczości elementy muzyki półklasycznej, współczesnego folku, jazzu, bluesa i rocka. Na albumie „Trịnh cuối”, który oznaczał koniec jej poświęcenia muzyce Trịnh Công Sơn, współpracowała z młodymi talentami z Ho Chi Minh City, aby nadać piosenkom nowe barwy, odtwarzając w ten sposób życie miasta w minionej epoce. Jest to również dzieło symbiotyczne, w którym melodie i teksty zmarłego kompozytora dają początek nowemu kontekstowi.

Znana piosenkarka Cẩm Vân (w środku) i rodzina zmarłego muzyka Trịnh Công Sơn, w tym piosenkarka Trịnh Vĩnh Trinh (po lewej) i projektantka mody Trịnh Vĩnh Tâm.

ZDJĘCIE: HOA PHAM

Nie tylko młodzi artyści, ale także doświadczeni wokaliści, którzy odnieśli sukces, nie trzymają się swoich ugruntowanych „tronów”. Poza granicami Wietnamu, Cam Van i Hong Nhung nawiązali współpracę z uznanymi na całym świecie zespołami z Francji, Niemiec i USA, wydając dwa albumy winylowe: „The Depressed Mark” i „Who Is Bong?” . Oba albumy charakteryzują się bluesem i balladami jazzowymi… dzięki temu wysiłkowi, by je odświeżyć, publiczność może cieszyć się utworami, które są dobrze znane, a jednocześnie wydają się nowe. Na przykład w „Who Is Bong?” Hong Nhung zachowuje swój charakterystyczny, „męski” styl śpiewania, ale dodaje do niego subtelność i poczucie doświadczenia.

Cẩm Vân słynie z pełnych pasji i ognistych interpretacji muzyki Trịnh Công Sơn, ale w swoim najnowszym albumie winylowym, wydanym po 17 latach przerwy od rynku muzycznego, eksploruje nowe terytoria w gatunkach improwizacji, koncentrując się bardziej na subtelnych niuansach i niuansach niższego rejestru. W ośmiu utworach, które przyniosły jej sławę, charakteryzujących się wyjątkową jakością brzmienia i subtelnie zaaranżowanych przez kompozytora Nguyễn Công Phương Nam, słynna piosenkarka śpiewa, jakby mówiła, wylewając swoje serce w głąb siebie, które odkrywa, dojrzewając z czasem wraz z muzyką Trịnh Công Sơn.

Od zrozumienia do udanej realizacji.

Nietrudno zauważyć, że sukces tych produktów wynika ze zrozumienia i uchwycenia ducha muzyki Trinh Cong Son. Artyści nie odziewają muzyki Trinh Cong Son w nieodpowiedni sposób, ale raczej zagłębiają się w nią, odkrywając inne podnurty tej tradycji muzycznej.

W rozmowie z gazetą Thanh Nien muzyk Nguyen Cong Phuong Nam wyjaśnił, że jego pragnienie zmiany stylu śpiewania Cam Van wynikało z jego własnej interpretacji muzyki Trinh Cong Son: „Dla mnie muzyka Trinh Cong Son to delikatna autonarracja, szczere dzielenie się, niczym styl „wędrowującego minstrela” Boba Dylana z Amerykanami. Co więcej, w przypadku formatu winylowego, publiczność składa się z tych, którzy chcą cieszyć się wyrafinowanym brzmieniem, dlatego tym ważniejsze jest podkreślenie unikalnych cech instrumentów i wokali… W tym momencie głos Cam Van jest szczególnie bogaty i ciepły w niższym rejestrze, więc podczas procesu produkcyjnego zespół wprowadził poprawki, aby jeszcze bardziej zgłębić ten aspekt”.

Znany piosenkarz Cam Van ćwiczy z muzykiem Nguyen Cong Phuong Namem.

ZDJĘCIE: TVTMUSIC

Osiągnięcie sukcesu nie było łatwym zadaniem. Znana piosenkarka Cam Van stwierdziła: „Szczerze mówiąc, jestem bardzo zdenerwowana, nie wiem, czy album zostanie dobrze przyjęty, ale dla mnie to niezwykle interesujący projekt. Mam nadzieję, że dzięki niemu publiczność zobaczy nowszą wersję Cam Van w jej interpretacji muzyki Trinh Cong Son”. Kompozytor Nguyen Cong Phuong Nam dodała: „Rearanżowanie i ponowne śpiewanie muzyki Trinh Cong Son łatwo popada w schematy, które wielu już zna. Znalezienie czegoś nowego, czegoś o unikalnym charakterze, nie jest łatwe. Aranżacje w „Vet Lan Tram” mają na celu zapewnienie, że słuchacze nadal rozpoznają przejmujący i ekspresyjny styl Cam Van, ale także uznają go za interesujący dzięki nowym elementom, które tylko ona potrafi wnieść”.

Co więcej, dzięki tym specjalnie zrealizowanym projektom artyści i ich zespoły nie tylko podkreślają wokale, ale także dają muzykom i instrumentom własną „scenę”, przekształcając ją w prawdziwy dialog między muzyką a wokalem. W „Trịnh cuối ” Giang Trang ma momenty, w których instrumenty dęte i ostra gitara „mówią”; natomiast w „Vết lăn trầm ” kompozytor Nguyễn Công Phương Nam również w pełni wykorzystuje doskonałą jakość dźwięku płyty winylowej i międzynarodowego standardu studia nagraniowego, dzięki czemu „aranżacje skłaniają się ku akustyce, dzięki czemu nie tylko głos wokalisty, ale także muzycy mają swoją „scenę”, w pełni eksponując dźwiękowe piękno każdego instrumentu”. Od tego momentu muzyka Trịnha nie ogranicza się już do jednego utworu, tekstu i melodii, ale uwalnia się, by współtworzyć w wielu różnych wymiarach.

Źródło: https://thanhnien.vn/van-con-du-dia-lam-moi-nhac-trinh-18525032722452618.htm