Transformar estúdios de cinema em atrações turísticas.

O cenário do filme "Red Rain" chegou a ser cotado para se tornar um ponto turístico após o estrondoso sucesso do filme.

Para recriar a feroz batalha travada pelo nosso exército e povo em defesa da Cidadela de Quang Tri em 1972, a equipe de filmagem de "Chuva Vermelha" construiu meticulosamente uma réplica da cidadela daquela época em uma área de mais de 50 hectares, completa com portões, muralhas, o terreno principal e trincheiras. No entanto, logo após o término das filmagens, todo o cenário teve que ser desmontado, pois estava localizado em uma planície aluvial baixa, vulnerável a desastres naturais. Essa história deixa um grande sentimento de pesar, mas também traz à tona o antigo problema dos cenários de filmes no Vietnã, que muitas vezes são considerados insuficientes, inadequados e um desperdício.

Não apenas "Red Rain", mas muitos filmes que investiram pesadamente em cenários elaborados tiveram que ser desmontados após a conclusão das filmagens. Durante a produção de "Underground Tunnels: The Sun in the Darkness", a equipe de filmagem alugou 6 hectares de floresta como cenário principal, construindo uma maquete de um túnel com mais de 250 metros de comprimento para simular um túnel subterrâneo real. Para recriar o cenário principal – as ruas antigas e dilapidadas de Hanói em 1946 – em "Peach, Pho and Piano", um grande cenário de 6.000 ^metros quadrados, com 120 metros de comprimento e 15 metros de largura, foi construído perto do Lago Dai Lai (Vinh Phuc, atual província de Phu Tho). Ambos os filmes foram bem-sucedidos em termos de bilheteria e reputação, e houve inúmeras propostas para transformar os cenários em atrações turísticas , mas após o término das filmagens, tudo o que restou foi a memória.

O ciclo de montagem, filmagem e desmontagem ocorre na maioria dos filmes vietnamitas, com o denominador comum de que a locação é alugada e deve ser devolvida após as filmagens. Apenas alguns casos de sorte são preservados, como o jardim de camélias brancas no Palácio An Dinh (Gái già lắm chiêu V), a Residência do Governador (Hạnh phúc máu), o Mercado Flutuante (Đất rừng phương Nam) ou a vila de tecelagem de esteiras de An Dinh (Lật mặt 6: Tấm vé định mệnh)...

Durante muitos anos, o cinema vietnamita careceu de estúdios cinematográficos dedicados e padronizados. A maioria dos estúdios existentes é de pequena escala, adequada apenas para cenas internas ou cenários de tamanho moderado. Projetos que exigem cenas externas, planos gerais, especialmente filmes históricos ou de guerra, são obrigados a recorrer a cenários naturais ou reconstruí-los do zero. Isso acarreta muitas desvantagens: cenários repetitivos entre os filmes, dificuldade no controle de som, iluminação e equipe, além de reformas dispendiosas.

Um plano estratégico sistemático e profissional para o desenvolvimento de estúdios de cinema não é inédito. Chegou a ser mencionado na Lei do Cinema alterada (2022), mas até hoje permanece apenas no papel. Os motivos são inúmeros: falta de investimentos substanciais e de longo prazo; ausência de mecanismos legais claros e políticas de apoio; pensamento imediatista e improvisado... Como resultado, o cinema vietnamita enfrenta dificuldades para produzir obras de nível internacional, tem sua cooperação internacional limitada e perde oportunidades de desenvolver o turismo cinematográfico – uma tendência que se mostrou eficaz não só em muitos países, mas também no próprio país. Recentemente, o filme "Red Rain", com sua breve exibição na estação de trem de Luu Xa (Thai Nguyen), tem atraído um grande número de turistas. Mesmo com o estúdio de cinema já desativado, Quang Tri registrou um aumento significativo no número de visitantes à sua antiga cidadela durante o feriado de 2 de setembro.

Em todo o mundo, a China se orgulha dos Estúdios de Cinema de Hengdian, apelidados de "Hollywood do Oriente", que servem tanto como locação para filmagens quanto como atração turística, atraindo milhões de visitantes anualmente. A Coreia do Sul possui um sistema de parques cinematográficos, como o Parque MBC Daejanggeum (especializado em cenas de palácios e locais históricos), a Vila Folclórica de Yongin e o Castelo de Hwaseong. A Tailândia, por sua vez, investiu em estúdios de cinema de grande escala, não apenas para atender às necessidades da indústria cinematográfica nacional, mas também para atrair equipes de filmagem estrangeiras.

A cidade de Ho Chi Minh chegou a propor a construção de um estúdio de cinema no Parque Histórico e Cultural Nacional (antiga Cidade de Thu Duc), com uma área de mais de 300 hectares. O Ministério da Cultura, Esportes e Turismo também incumbiu o Departamento de Cinema de desenvolver um projeto para a construção de um estúdio de cinema de nível nacional em 2025, com um investimento previsto de quase 1 trilhão de VND. Mas o importante não é apenas a ideia, e sim a implementação. A construção precisa ser concretizada por meio de ações sistemáticas e de longo prazo, considerando o estúdio de cinema como um pilar da indústria cinematográfica. E, se bem-sucedido, poderemos criar produtos com experiências únicas, ao mesmo tempo em que desenvolvemos a economia local, preservamos a paisagem e promovemos a cultura e a história para a população e para os parceiros internacionais.

VAN TUAN

Fonte: https://www.sggp.org.vn/de-phim-truong-thanh-diem-du-lich-post812916.html