O cinema vietnamita opta pela segurança ou pela inovação?

Num mercado cinematográfico nascente, a comercialização de uma obra é essencial, pois, como diz o ditado, "a prática leva à perfeição". Nesse contexto, o dilema entre atender aos gostos atuais ou criar novos para o público torna-se ainda mais desafiador.

Báo Sài Gòn Giải phóng•12/07/2025

No primeiro semestre de 2025, a receita de bilheteria do Vietnã ultrapassou 3 trilhões de VND, um aumento de quase 270 bilhões de VND em comparação com o mesmo período do ano anterior, representando mais de 60% da receita total de todo o ano de 2024. Dos 19 filmes vietnamitas lançados, 8 alcançaram a marca de 100 bilhões de VND – um número animador. Curiosamente, o número de filmes com grandes prejuízos diminuiu significativamente.

À primeira vista, essas estatísticas trazem uma sensação de otimismo para a indústria cinematográfica. Todos entendem que, quando um filme se paga ou dá lucro, o capital de investimento flui mais rapidamente, facilitando a atração de novos recursos, especialmente de investidores externos ao setor. Esse sinal positivo também abre oportunidades para que projetos subsequentes recebam investimentos mais sistemáticos, tanto em escala quanto no processo de produção, contribuindo para o aumento do profissionalismo em todo o mercado. Em relação à receita, embora o fator sorte não possa ser descartado, é evidente que os cineastas são bastante habilidosos em compreender as preferências do público. Em vez de simplesmente se concentrarem em fazer o melhor filme possível e deixarem o mercado determinar a receita, entender proativamente as necessidades do público ajuda a minimizar as perdas. Muitos produtores, especialmente investidores, estão cada vez mais interessados em gestão de riscos, ou seja, em usar os recursos de forma eficiente, limitar as perdas e maximizar as oportunidades. A estratégia mais comum hoje em dia é focar em gêneros cinematográficos populares. Se a década de 2010 foi a era de ouro da comédia, atualmente o gênero terror/sobrenatural domina, com mais da metade dos filmes vietnamitas lançados no primeiro semestre de 2025 sendo filmes de terror. Muitos filmes desse gênero têm alcançado sucesso consistente nas bilheterias, chegando a ultrapassar 100 bilhões de VND. Do ponto de vista comercial, essa é uma escolha segura, com fácil recuperação do investimento. No entanto, muitos temem que esse gênero caia na mesma armadilha que os filmes de comédia do passado. Essa realidade mostra que depender do gosto do público pode evitar riscos hoje, mas cria outro tipo de risco no futuro: saturação, monotonia e uma perda gradual da confiança do público.

Para que uma indústria cinematográfica estabeleça uma marca e alcance um público maior, além de atender ao que o público "quer ver", ela também deve definir o que o público "deveria ver" — ou seja, ampliar gostos, orientar percepções e contribuir para o aprimoramento da estética pública. Essa é precisamente a maior função e missão da sétima arte. O cinema vietnamita aprendeu uma lição memorável com "O Subterrâneo: O Sol na Escuridão " — uma obra outrora considerada uma "aposta arriscada", mas que se tornou um sucesso estrondoso. Precisamos de mais filmes com esse espírito pioneiro. Porque somente a diversidade em gênero, narrativa, perspectiva e estilo artístico pode criar uma base sólida, especialmente ao entrar no mercado internacional, que sempre valoriza a singularidade e a identidade cultural.

No recente Festival de Cinema Asiático de Da Nang de 2025, especialistas sul-coreanos observaram que o cinema comercial vietnamita se concentra principalmente em comédia, família e terror. Esses gêneros oferecem baixos custos de produção e potencial para lucros rápidos; no entanto, têm dificuldade em alcançar um público global. Anteriormente, no primeiro Festival Internacional de Cinema de Ho Chi Minh, em 2024, especialistas da Tailândia alertaram que a insistência em um único tema poderia alienar o público e levar ao tédio com os filmes nacionais, semelhante ao que aconteceu na Tailândia com o gênero de terror cômico.

Para que um mercado cinematográfico sobreviva, ele depende inevitavelmente do sucesso de bilheteria dos filmes comerciais. No entanto, para desenvolver e consolidar uma marca, os filmes de arte desempenham um papel crucial. A responsabilidade e a solução não recaem apenas sobre os cineastas, mas também exigem a cooperação em vários níveis, principalmente o apoio de fundos estatais de desenvolvimento cinematográfico. Essa é também uma lição aprendida com o sucesso recente da indústria cinematográfica sul-coreana.

VAN TUAN

Fonte: https://www.sggp.org.vn/dien-anh-viet-chon-an-toan-hay-dot-pha-post803565.html