Desenvolvendo o artesanato sustentável do ao dai

O Ao Dai é um símbolo cultural e motivo de orgulho para o povo vietnamita. Preservar e difundir o valor do Ao Dai na vida contemporânea é também uma forma de preservar parte da alma da nação, incluindo o desenvolvimento sustentável da arte de confeccionar o Ao Dai.

Para muitos designers, artesãos, embaixadores do ao dai e alfaiates de ao dai em todo o país, o orgulho e o amor pelo ao dai estão sempre presentes em cada pincelada, cada dobra do tecido, cada ponto... conectando a criatividade com a preservação dos valores tradicionais inerentes ao ao dai.

Preservando uma parte da alma vietnamita.

Sempre presente em público com elegância e graciosidade no ao dai (traje tradicional vietnamita), a Artista Homenageada Hai Phuong, Chefe do Departamento de Música Tradicional do Conservatório de Música da Cidade de Ho Chi Minh , tem um carinho especial pelo ao dai.

"Como intérprete de instrumentos musicais tradicionais vietnamitas, escolho automaticamente usar um ao dai (vestido tradicional vietnamita) quando subo ao palco. O ao dai ajuda o público a reconhecer os artistas vietnamitas e contribui para definir a cultura e a identidade vietnamitas quando nos apresentamos ao mundo ", compartilhou a Artista Homenageada Hai Phuong.

Designers, artesãos e embaixadores do ao dai compartilham suas experiências no Seminário sobre Desenvolvimento Sustentável do Artesanato do Ao Dai, realizado na Rua dos Livros de Ho Chi Minh. Foto: Nhat Ha

Com profundo amor e apego ao ao dai (vestido tradicional vietnamita), a Artista Homenageada Hai Phuong acredita que o ao dai está cada vez mais presente na vida moderna, em diversos contextos e para várias faixas etárias. Designers têm explorado e criado continuamente modelos de ao dai que não apenas são belos e refletem a verdadeira identidade do povo vietnamita, mas também proporcionam conforto a quem os veste – algo essencial para que o ao dai realmente exista na vida contemporânea.

"O mais difícil na arte de confeccionar um ao dai é amá-lo e compreendê-lo para lhe dar vida, de modo que, mesmo que o contexto ou a perspectiva mudem, a essência e o caráter do ao dai permaneçam evidentes, e ele seja reconhecido como um ao dai, e não apenas como algo criado e chamado de ao dai."

Artesão NAM TUYEN

O artesão Nam Tuyen, com mais de 30 anos de experiência na restauração do tradicional ao dai de cinco painéis, compartilhou suas ideias: em primeiro lugar, ele cria e costura ao dai para expressar sua profunda gratidão aos seus ancestrais, criadores desta vestimenta tão atemporal. Em segundo lugar, ele busca olhar para o futuro, para que os jovens compreendam o valor do ao dai e deem continuidade à tradição, aos valores culturais distintivos da nação, na vida moderna. O artesão Nam Tuyen compara o ao dai à "identidade cultural da nação", ou seja, ao vesti-lo, quem o usa se conecta com suas raízes, enquanto o designer deve ter uma profunda compreensão da essência e dos valores fundamentais do ao dai.

A Associação Ao Dai da Cidade de Ho Chi Minh tem implementado atividades de treinamento, workshops, exposições e colaborações com escolas e empresas de design para construir um ecossistema de desenvolvimento sustentável; trocando e compartilhando ideias sobre a preservação dos valores tradicionais do Ao Dai, desenvolvendo marcas e mercados no contexto contemporâneo e treinando a próxima geração.

A estilista Anna Hanh Le é a presidente interina da Associação de Ao Dai da Cidade de Ho Chi Minh.

Criada em uma área rural do Vietnã Central, a estilista Anna Hanh Le – presidente interina da Associação de Ao Dai da Cidade de Ho Chi Minh – vestiu o ao dai pela primeira vez e também sentiu a feminilidade, a delicadeza e a beleza dessa vestimenta, um patrimônio nacional. A estilista Anna Hanh Le acredita que cada pessoa que veste o ao dai não está apenas vestindo uma roupa, mas preservando uma parte da alma vietnamita.

Turistas estrangeiros experimentam vestir o tradicional vestido vietnamita ao dai na Rua dos Livros da Cidade de Ho Chi Minh.

O Seminário sobre Desenvolvimento Sustentável do Artesanato do Ao Dai é um dos eventos que encerram a série de atividades do Festival Cultural do Ao Dai da Cidade de Ho Chi Minh, que acontece de 21 de junho a 20 de outubro de 2025. O festival reúne centenas de artesãos, designers, empresas e embaixadores do Ao Dai. O evento inclui diversas atividades importantes, como: a exposição fotográfica "Jornada do Ao Dai 2025"; o programa de distribuição de presentes "Ao Dai - O Sopro da Cidade", que apresenta modelos de Ao Dai como forma de agradecimento; e a entrega do fundo de subsistência "Habilidades para um Futuro" a mulheres em situação de vulnerabilidade e mães solteiras, oferecendo-lhes a oportunidade de aprender a confeccionar o Ao Dai. O programa também inclui uma sessão de fotos para um catálogo com os visitantes.

Conectando esforços para o desenvolvimento sustentável da arte do vestido tradicional vietnamita (áo dài).

Segundo a estilista Anna Hạnh Lê, o ao dai (vestido tradicional vietnamita) é um produto que une as mãos dos alfaiates, os corações dos artesãos e a visão da estilista. Para construir uma marca vietnamita de ao dai que alcance o cenário mundial, ela enfatiza a visão da estilista, que desempenha um papel crucial na valorização do ao dai e na sua conexão com a moda internacional. É nesse momento que o ao dai combina a identidade tradicional com os padrões internacionais.

"Atualmente, o mundo da moda busca autenticidade e profundidade cultural em cada design, e o ao dai é um símbolo desses dois elementos", disse a estilista Anna Hanh Le.

Visitantes observam uma exposição de fotos no Festival Cultural do Ao Dai da Cidade de Ho Chi Minh, em 19 de outubro.

Reconhecendo que a arte de confeccionar o ao dai (vestido tradicional vietnamita) não é uma atividade glamorosa, mas sim uma jornada desafiadora, que envolve incontáveis ​​dias no ateliê e exige criatividade constante, a estilista Anna Hanh Le acredita que, para sobreviver, prosperar e disseminar o valor do ao dai no contexto da integração internacional, os profissionais da área devem ser verdadeiramente dedicados, o que requer não apenas habilidades e técnicas, mas também marketing e comunicação.

Preocupada com o fato de muitos estudantes de design não terem oportunidades de trabalhar na área, apesar do árduo e dispendioso processo de aprendizagem, a designer Anna Hạnh Lê espera continuar a conectar-se com jovens designers, estudantes e estagiários, disseminando o valor da profissão e inspirando-os não só com competências, mas também com uma mentalidade profissional.

Para o artesão Nam Tuyen, o aspecto mais fundamental da confecção do ao dai é preservar a essência da peça em cada ponto, costura e dobra do tecido transmitido do passado, combinando-a com elementos contemporâneos para criar um estilo único e definir a identidade do designer.

"Para alcançar esse objetivo, os artesãos precisam compreender a essência, a natureza e a profundidade cultural do ao dai, para que, ao adaptá-lo, ele não seja distorcido ou mal interpretado. Quando vestido, o ao dai deve refletir a natureza digna, elegante e, sobretudo, humilde do povo vietnamita", disse o artesão Nam Tuyen.

Ao transmitir suas habilidades para jovens designers, o artesão Nam Tuyen não se concentra no treinamento técnico, como design ou costura. Em vez disso, ele incute na geração mais jovem um senso de orgulho pelo ao dai (vestido tradicional vietnamita), pela cultura tradicional, especificamente pela cultura de usá-lo. Quando os jovens amam o ao dai, eles aprendem sobre ele, entendem como criá-lo e o vestem com elegância. Embora reconheça que a preservação sustentável do artesanato do ao dai é uma questão para toda a sociedade, ele sempre lembra seus aprendizes de que, ao receberem um pedaço de tecido, devem compreender o processo desde o bicho-da-seda, o casulo, até a fiação da seda, e devem apreciar a cultura, dando vida a cada design.

Nhat Ha

Fonte: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202510/phat-trien-nghe-ao-dai-ben-vung-57f3ea8/