Fapte puțin cunoscute despre primele desene de animație vietnameză

(PLVN) - În Vietnam, parcursul dezvoltării animației este ca o imagine vie, colorată și emoționantă. De la prima imagine până la succesul strălucit actual, este efortul multor generații de artiști pasionați, dedicați neobosit disciplinei numite a 8-a artă.

Fapte puțin cunoscute despre primul film de animație

În 1908, lumea a fost martora nașterii primului film de animație, „Fantasmagorie”, iar 51 de ani mai târziu (1959), în mijlocul flăcărilor războiului, industria animației vietnameze și-a dat primele semne cu lucrarea „Merită vulpea”. Lucrarea grafică de 10 minute a fost realizată de un grup de artiști Le Minh Hien, Truong Qua și Ho Quang de la Studioul de Animație din Vietnam (acum Vietnam Animation Studio Joint Stock Company) în ultimele luni ale anului 1959. Cu liniile sale rustice, emoționante și imaginile simple și blânde, lucrarea a întipărit adânc în inimile publicului, creând o impresie specială și de neuitat.

Adaptat după fabula „Vulpea și stupul de albine”, „Merită vulpea” transmite un mesaj profund despre o prietenie strânsă și strânsă. Datorită intrigii sale de basm simple, dar semnificative, și scenariului strâns structurat, „Merită vulpea” a deschis o nouă pagină în istoria artei țării, fiind pionier în utilizarea tehnicilor tradiționale de desen manual pentru a spune o fabulă plină de sens.

Mai mult, „Deserved the Fox” a surprins și prin tehnicile sale excelente de animație în comparație cu condițiile de producție din acea vreme. Înainte de 1959, majoritatea cineaștilor vietnamezi nu fuseseră niciodată expuși procesului de desenare a filmului și nici nu aveau o linie de producție completă pentru animație, așa că finalizarea unui film de animație era o mare provocare. Ca să nu mai vorbim de faptul că realizarea unui film de animație necesită un nivel ridicat de meticulozitate, meticulozitate și răbdare.

Cu toate acestea, „Deserved the Fox” demonstrează în continuare o calitate impresionantă, în special în modul în care personajele se mișcă. Conform recenziilor, personajele din film se mișcă aproape continuu în fiecare situație, ceea ce arată că numărul de desene necesare pentru a crea fluiditate filmului este extrem de mare. Toate desenele din cadrele filmului sunt consecvente, oferind spectatorului o experiență vizuală completă.

În special, filmul este remarcabil pentru designul simplu al personajelor, dar cu multe mișcări complexe. De exemplu, Vulpea are un corp flexibil, Ursul are multe detalii pe care artistul trebuie să le gestioneze în ceea ce privește perspectiva și crearea blocurilor atunci când personajul își întoarce capul în direcții diferite la viteză mică; Puiul are multe curbe care contrastează cu picioarele sale drepte și subțiri, coada puiului este creată ca o piesă mare care contrastează cu capul puiului...

Se poate spune că filmul „Merită vulpea” a fost lansat, marcând o piatră de hotar memorabilă în dezvoltarea industriei de animație vietnameze. Datorită elementelor tehnice excelente și intrigii captivante, „Merită vulpea” a câștigat Premiul Lotusul de Aur la cel de-al doilea Festival de Film din Vietnam, în 1973. Aceasta este o dovadă a recunoașterii de către industria cinematografică a țării a contribuțiilor filmului, deschizând un nou capitol pentru animația vietnameză.

Fluxul animației vietnameze de-a lungul timpului

De la succesul filmului „Deserved by the Fox”, industria animației vietnameze a continuat să crească puternic și să creeze opere remarcabile. În contextul războiului, artiștii de animație și-au continuat cu perseverență pasiunea și cariera, în ciuda dificultăților și lipsurilor, de la material la spațiul de lucru. Datorită acestui fapt, au creat constant, aducând filme cu semne speciale, atât calitative, cât și cantitative, contribuind la afirmarea maturității industriei animației vietnameze.

În 1967, cu dragoste pentru profesie și hotărârea de a explora și aplica creativitatea, artiștii de animație vietnamezi au produs cu succes primul film color, „Cântec pe stâncă”. Lucrarea a marcat un mare pas înainte, aducând animația vietnameză la o nouă etapă importantă. Trei ani mai târziu, în 1970, a luat naștere o altă capodoperă de animație color, intitulată „Schelet dansator”, cu culori strălucitoare și muzică veselă, atrăgând atenția unui număr mare de tineri.

În această perioadă, Vietnamul a devenit una dintre țările lider în domeniul producției de animație nu doar în Asia de Sud-Est, ci și în Asia în general. O serie de filme de animație vietnameze au câștigat premii prestigioase atât pe plan intern, cât și internațional, în mod tipic „Pisicuța” a câștigat Premiul de Argint la Festivalul de Film Românesc în 1966 și Certificatul de Merit la Festivalul de Film German în 1967. Sau „Povestea lui Ong Giong” a câștigat Premiul de Aur la Festivalul de Film German în 1971 și Certificatul de Merit la Festivalul de Film de la Moscova în același an.

Apoi, între 1976 și 1985, aceasta este considerată o perioadă importantă de dezvoltare a animației vietnameze. După reunificarea țării, deși încă afectată de război, animația vietnameză a înregistrat progrese semnificative. Această perioadă, datorită sprijinului puternic al resurselor abundente și transferului de utilaje industriale, a creat condiții favorabile pentru dezvoltarea rapidă a industriei.

Totuși, abia în 1992 industria animației vietnameze s-a transformat oficial, cu un punct de cotitură major. „Sculptorul talentat” s-a născut, devenind primul film de animație pe calculator din Vietnam, marcând o nouă eră de la metodele manuale la tehnologia digitală. Regizat de Artistul Poporului Pham Minh Tri, filmul a folosit tehnologia computerizată pentru a crea efecte vizuale unice, deschizând un spațiu de creativitate nelimitată și deschizând calea pentru o dezvoltare puternică a animației vietnameze în anii următori.

Din 2001 până în 2010, apariția multor studiouri de film autohtone și străine a adus un nou val, îmbogățind industria animației vietnameze. Cu toate acestea, în ciuda „invaziei” filmelor de animație străine, opere pur vietnameze precum „Tit și Mit” sau „Aventurile lui Ong Vang” și-au menținut încă o poziție solidă, devenind filme clasice asociate cu copilăria multor generații și afirmând identitatea unică a animației vietnameze.

„Scheletul dansator” - unul dintre primele filme de animație color. (Foto: Secțiune decupată)

În această perioadă, industria animației vietnameze a cunoscut și ea o transformare puternică prin aplicarea tehnologiei grafice computerizate 2D și 3D, înlocuind treptat metodele tradiționale. Deși lucrările din această perioadă sunt încă în curs de finalizare, eforturile de a ține pasul cu tendințele internaționale și de a îmbunătăți constant imaginile, conținutul, tehnicile și tehnologia contribuie la îmbunătățirea calității industriei.

Lucrarea „Sub copac” din 2011 este unul dintre filmele 3D remarcabile, aducând cadre realiste și profunde, atingând inimile spectatorilor. Acesta este, de asemenea, momentul în care animația vietnameză se apropie de piață și de gusturile publicului. Din 2016, tehnologia 3D a făcut progrese mari, deschizând nenumărate noi oportunități creative.

În 2019, odată cu lansarea filmului „The Broken Body: Prequel” - o operă pentru adulți, acesta a provocat mare agitație și a atras o atenție puternică din partea publicului și a presei. Lucrarea a marcat un salt în profunzimea conținutului și graficii studioului, participând la numeroase festivaluri de film mari și mici din întreaga lume și câștigând o serie de premii, inclusiv premiul pentru Cel mai bun film 2D la Festivalul de Film de Animație KHEM, SUA.

În special, anul 2023 marchează evenimente istorice importante în fluxul animației vietnameze. Pentru prima dată, animația vietnameză a lansat pe internet proiectul de film de animație de lungă durată „Trang Quynh în zilele lui nebunești” și filmul teatral „Wolfoo și insula misterioasă”, produs în întregime de resurse umane vietnameze. Aceste două capodopere nu sunt doar îndrăgite pe plan intern, ci au fost și primite cu căldură de publicul internațional. Cu desene amuzante și conținut educativ ușor, împreună cu o combinație armonioasă de elemente tradiționale și moderne, au adus o nouă operă despre personaje familiare, lăsând o impresie puternică în inimile publicului.

Așadar, după 66 de ani de dezvoltare, de la începuturile când animația era încă un domeniu nou, până în prezent, industria animației vietnameze a fost martora nașterii multor studiouri de film și a unei serii de opere de animație de înaltă calitate. Până în prezent, cinematografia vietnameză a produs aproximativ 800 de filme de animație, cu o producție medie de 25 până la 30 de filme pe an, demonstrând clar potențialul puternic de dezvoltare al industriei. Acești pași mari nu numai că arată pasiunea și perseverența artiștilor vietnamezi, dar deschid și vise și aspirații pentru dezvoltarea unor opere de animație impregnate de identitate națională, capabile să concureze pe piața internațională.

Tue Anh (sinteză)

Sursă: https://baophapluat.vn/dieu-it-biet-ve-nhung-net-ve-dau-tien-cua-phim-hoat-hinh-viet-nam-post545151.html