Frédéric Chopin și procesul de creare a muzicii atemporale

Japonezii au transformat ceremonia ceaiului într-o morală națională, o artă de viață transmisă prin savurarea unei cești de ceai. Între timp, Vietnamul - una dintre principalele puteri ale cafelei din lume , are cele mai bune boabe de cafea Robusta din lume, are o lungă istorie a culturii aprecierii cafelei de sute de ani, dar până acum, valoarea cafelei vietnameze este încă la un nivel scăzut, fiind exportată în principal crudă și nu a fost modelată corespunzător ca poziție inerentă a industriei și a țării.

Cu dorința de a aduce industria vietnameză a cafelei la un nou nivel, de a spori valoarea cafelei nu doar ca băutură obișnuită, ci și la nivel de cafea culturală, cafea artistică, cafea spirituală... până la cafea filosofică, demnă de poziția de putere mondială a cafelei - Trung Nguyen Legend Group a dedicat timp și pasiune timp de mulți ani cercetării istoriei, culturii, artei... cafelei în toate domeniile vieții umane, astfel încât cafeaua să devină „Cafea Filosofică”.

De-a lungul călătoriei de creare și dezvoltare a Trung Nguyen Legend, spiritul de dăruire în serviciul comunității a fost întotdeauna esențial în numeroasele programe de acțiune pentru a crea aspirații mărețe și direcții remarcabile pentru țară; pentru a construi o nouă poziție pentru industria cafelei vietnameze pe harta mondială a cafelei, iar în această călătorie, Trung Nguyen Legend dorește să colaboreze cu factorii de decizie naționali, astfel încât Vietnamul să devină în curând o țară puternică și să aibă o influență cuprinzătoare asupra lumii!

Japonezii au făcut-o!

Și noi, vietnamezii, putem face asta , și mai bine !

Revoluționarea interpretării la pian și a creativității

Romantismul în muzică s-a întins de la începutul secolului al XIX-lea până la începutul secolului al XX-lea și a fost o perioadă caracterizată de muzică extrem de complexă și personală, cu accent pe exprimarea emoțională. În această perioadă, Frédéric Chopin (1810 - 1849) a fost unul dintre cei mai proeminenți compozitori, primul care a explorat profunzimea și complexitatea emoției prin lucrări pentru pian. Stilul său de compunere și interpretare la pian a rupt cu interpretarea tradițională la claviatură, distingându-se prin lirism și abordare unică a armoniei, accentul pus pe note singulare și variații mari de tempo. Creativitatea lui Frédéric Chopin a contribuit la apogeul muzicii romantice timpurii și a contribuit la transformarea pianului în cel mai popular instrument al secolului al XIX-lea.

Frédéric Chopin s-a născut la Varșovia (Polonia), a fost familiarizat cu pianul de la o vârstă fragedă și a început pregătirea profesională la vârsta de 6 ani. Și-a dezvăluit rapid talentul muzical extraordinar și a fost comparat cu tânărul muzician Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791). Prima sa compoziție, la vârsta de 7 ani, a fost Poloneza, unul dintre dansurile populare cunoscute de polonezi.

În anii următori, Frédéric Chopin s-a concentrat pe studierea, crearea și interpretarea muzicii. Spre deosebire de majoritatea compozitorilor din vremea sa, Frédéric Chopin a scris în principal piese pentru pian solo, mai degrabă decât simfonii sau opere. În ciuda vârstei sale tinere, datorită eforturilor sale constante și tehnicilor sale iscusite de compoziție pentru pian , Frédéric Chopin s-a impus cu compoziții inovatoare, inclusiv variațiuni pe o temă a operei Don Giovanni , Nocturnă în mi minor , Op. 72 nr. 1 , Poloneză în re minor , Op. 71 nr. 1 ...

În special, ca iubitor al creativității și experimentării, muzica lui Frédéric Chopin a încălcat constant convențiile anterioare ale compoziției muzicale și a adăugat noi forme comorii muzicale clasice mondiale. El a creat un nou gen muzical numit Baladă și a adaptat unele genuri precum Nocturne, Scherzo-uri, Études, Prelude... pentru a crea noi efecte muzicale. Înainte de Frédéric Chopin, genul Étude era inițial exerciții pentru artiști de a exersa tehnici la pian, dar odată cu adaptarea sa, Étude a devenit o adevărată operă muzicală.

Nu numai că are abilitatea de a compune, dar Frédéric Chopin are și tehnici de interpretare remarcabile. Depășind dezavantajul sonor unidirecțional al pianului, cu tehnica sa iscusită, Frédéric Chopin exprimă diferite niveluri de emoții, fiecare notă este plină de energie și are capacitatea de a evoca povești cu multe stări, de la fericirea spirituală la tulburarea existențială...

În același timp, Frédéric Chopin a improvizat frecvent ritmuri și structuri noi în concerte. De acolo, a descoperit noi idei muzicale și diferite tehnici de interpretare la pian. Inovațiile lui Frédéric Chopin în ceea ce privește digitația, pedalarea și tratarea generală a claviaturii au dus muzica sa dincolo de stilul tradițional de pian, creând o piatră de hotar importantă în istoria pianului. Mai presus de toate, lucrările sale au devenit standarde pentru acest instrument.

Creativitatea atemporală a lui Frédéric Chopin în stil, formă muzicală și armonie a influențat foarte mult compozitorii din timpul și după perioada romantică: Franz Liszt (1811 - 1886), Achille Claude Debussy (1862 - 1918), Gabriel Urbain Fauré (1845 - 1924), Richard Georg Strauss (1864 - 1949)... Până în ziua de azi, muzica sa este încă utilizată pe scară largă în spectacole, precum și în instruirea muzicală profesională din întreaga lume.

Simboluri ale naționalismului în muzică

Perioada romantică a fost marcată de un curent muzical naționalist. Compozitorii au încercat să transmită sunete care reprezentau patria, tradițiile naționale și temele eliberării naționale. Fiind unul dintre primii compozitori care au încorporat elemente de muzică națională în lucrările sale pentru pian, Frédéric Chopin a transformat melodiile populare tradiționale poloneze într-una dintre cele mai emblematice lucrări ale naționalismului muzical.

Ca student la Conservatorul din Varșovia, Frédéric Chopin și prietenii săi au mers în vacanțe și au susținut spectacole în toată Polonia. În timpul acestor călătorii, a intrat în contact direct cu muzica populară din Câmpiile Poloneze și a dezvoltat un interes puternic pentru aceasta. Frédéric Chopin a fost hotărât să exploreze și să studieze muzica și tradițiile populare poloneze mai profund decât orice alt compozitor dinaintea sa.

În special, cafenelele poloneze au fost o destinație familiară pentru Frédéric Chopin în cercetările sale asupra muzicii și tradițiilor populare poloneze. El vizita adesea cafenelele din zonele Miodowa, Kozia și Krakowskie Przedmiescie pentru a se întâlni cu prieteni cu interese similare, a discuta despre cultura și tradițiile țării sale și a se actualiza cu cele mai recente știri și critici despre muzică și teatru.

Fiind un spațiu care reflectă viu viața socială a poporului polonez și un centru pentru discuții despre probleme culturale, politice și artistice, cafenele precum Honoratka, Pani Brzezińska, Pod Kopciuszkiem, Dziurka și Wiejska Kawa... au devenit spațiul preferat al lui Frédéric Chopin. Aici aveau loc conversații, observații și schimburi de cunoștințe, ajutându-l pe Frédéric Chopin să absoarbă o mare cantitate de cunoștințe despre cultura și tradițiile țării sale natale, Polonia, contribuind la conturarea carierei sale muzicale.

Combinând armonia și dansurile populare poloneze precum Mazurek, Kujawiak, Polonaise, Oberek… în lucrările sale pentru pian, Frédéric Chopin a creat un stil unic în muzica sa. De aici, genurile muzicale tradiționale au fost popularizate în sălile de concert și și-au pus amprenta pe harta muzicii europene.

În același timp, cafeaua de ghindă, o băutură tradițională poloneză, era o băutură preferată a lui Frédéric Chopin. Amestecată cu condimente, cuișoare și miere, cafeaua de ghindă este considerată o sursă specială de energie care promovează creativitatea, dinamismul și conștientizarea pentru ca Frédéric Chopin să devină un mare compozitor, precum și să lupte în timpul bolii grave de la sfârșitul vieții sale.

Influențat de evenimentele politice, în 1831, Frédéric Chopin și cea mai mare parte a elitei au emigrat în Franța. Exilul a adâncit și mai mult sentimentele lui Frédéric Chopin pentru patria sa și i-a alimentat dorința de a onora și păstra moștenirea culturală a țării prin muzică.

Mereu preocupat de patria sa, Frédéric Chopin a folosit muzica populară poloneză și tehnici iscusite de pian pentru a compune lucrări care exprimă voința, spiritul național și emoțiile multidimensionale ale poporului polonez, de la durerea tragică a opresiunii până la spiritul eroic al luptei pentru libertate. Printre lucrările tipice se numără Fantezia pe arii poloneze sau Étude de la revoluție .

Expresia emoțiilor profunde și a unui naționalism puternic au contribuit la transformarea compozițiilor sale în simboluri ale identității și mândriei naționale poloneze și l-au transformat pe Frédéric Chopin în principalul reprezentant al naționalismului în istoria muzicii mondiale. Spiritul național din muzica lui Frédéric Chopin a fost atât de puternic încât, în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, naziștii au interzis interpretarea polonezelor sale în Polonia, temându-se de simbolismul național ascuns în lucrare.

În perioada petrecută în Franța, Frédéric Chopin și-a păstrat întotdeauna dragostea pentru bucătăria tradițională poloneză, în special pentru cafeaua de ghindă. De asemenea, a participat în mod regulat la activități pentru a se întâlni cu prietenii și oameni celebri, a mânca, a sta de vorbă și a schimba muzică la cafenele precum Cafe de Foy, Cafe Tortoni...

Personalitatea deschisă și muzica excelentă a lui Frédéric Chopin l-au ajutat să găsească numeroase oportunități de a-și demonstra talentul și de a câștiga faimă în Franța. De asemenea, a primit laude din partea unor personalități din lumea artei pariziene, precum compozitorul Robert Schumann (1810 - 1856), Giacomo Meyerbeer (1791 - 1864), Hector Berlioz (1803 - 1869)... În secolele XX și XXI, operele lui Frédéric Chopin au fost întotdeauna admirate și au făcut obiectul a numeroase filme, cărți, fotografii și biografii din diverse perspective istorice.

În ciuda vieții sale scurte, Frédéric Chopin a adus contribuții semnificative la istoria muzicii mondiale, de la stăpânirea exprimării profunzimii emoționale, inovarea genurilor muzicale, revoluționarea tehnicilor de pian, până la statutul de icoană folclorică și mândrie națională a poporului polonez. În special, în procesul creației muzicale extraordinare a lui Frédéric Chopin, cafenelele și cafenelele au contribuit la promovarea gândirii creative și la modelarea stilului muzical unic al lui Frédéric Chopin, aducând astfel muzica romantică la apogeu și construind standarde muzicale durabile.

[încorporare]https://www.youtube.com/watch?v=qN-xnmhGaRA[/încorporare]

Îi invităm pe cititori să urmărească seria de videoclipuri Philosophical Coffee postate pe canalul https://bit.ly/caphetrietdao

Citește următoarea parte: Cafeaua și formarea termenilor speciali

Sursă: https://thanhnien.vn/ky-104-frederic-chopin-va-tien-trinh-sang-tao-am-nhac-vuot-thoi-dai-185240618094447089.htm