Când Xam, Tuong, Cheo... îi prind din urmă pe Generația Z

VHO - În mijlocul ritmului rapid al vieții moderne, când gusturile artistice se înclină din ce în ce mai mult spre „ușor de urmărit, convenabil de ascultat”, formele de artă tradiționale precum Xam, Cheo, Tuong... riscă să fie uitate.

Patrimoniul, dacă există doar în muzee sau teatre fără public, este ca „aurul curat păstrat într-o ladă”. Dar fluxul culturii nu doarme niciodată.

Prin inovație, tehnologie, experiențe vizuale și povestiri moderne, numeroase inițiative ajută arta tradițională să iasă din auditoriu, să prindă viață în viața de zi cu zi și să-și recâștige treptat locul cuvenit în inimile publicului contemporan.

Programul „Xam în autobuz” atrage mulți turiști și localnici.

Urcă-te în „autobuz”, du-te la „școală”…

Confruntați cu această situație, s-a născut proiectul Xam on the bus , un efort creativ de a aduce arta Xam mai aproape de public, în special de tânăra generație. Nemaifiind limitați la scena tradițională, artiștii Xam cântă în mijlocul străzilor, în mijlocul claxoanelor mașinilor și al mulțimilor agitate.

Punctul unic al programului constă în spațiul mobil de spectacole, într-un autobuz etajat, ca o „scenă itinerantă” care trece prin reperele emblematice ale orașului Hanoi, precum Lacul Hoan Kiem, Lacul de Vest, Opera, Catedrala...

Cele mai vesele melodii antice Xam nordice din Hanoi, Chan Que, Tu Hai Giao Tinh... care răsună în mijlocul orașului au adus o nouă experiență de a savura arta, creând în același timp o interacțiune strânsă între artiști și public, care nu numai că ascultă cântece Xam, dar interacționează și cu artiștii, învățând povestea și istoria fiecărui cântec Xam și a fiecărei melodii.

Împreună cu Xam, Cheo este pe cale să găsească public prin intermediul proiectului Thi Mau Xuyen Khong . Sub forma unei experiențe artistice pentru copiii cu vârste cuprinse între 7 și 15 ani, proiectul îi ajută pe copii să înțeleagă mai multe despre arta tradițională prin intermediul multor activități interesante: vizionarea de fragmente din Quan Am Thi Kinh repovestite într-un stil modern și concis; învățarea despre muzica din Cheo prin intermediul activității „Tich Tich Tinh Tang”; descoperirea creării personajelor antice Cheo prin intermediul jocului „Codul Moștenirii”... Combinația dintre povestire, spectacol și interacțiune îi ajută pe copii să abordeze arta Cheo într-un mod apropiat și distractiv.

Se poate observa că alegerea unei opere din cadrul programului de Literatură și apoi adaptarea ei într-o piesă de teatru, astfel încât elevii să poată aborda aceste opere în felul lor, în special prin intermediul artei tradiționale, îi va ajuta să înțeleagă în profunzime opera și să afle mai multe despre arta lui Cheo.

Xam în autobuz , Thi Mau traversează timpul și multe alte proiecte creative contribuie la scoaterea artei tradiționale din zona sa de confort, pășind direct în viața modernă pentru a dialoga direct cu publicul de astăzi. Melodii care odinioară erau considerate „vechi” sunt acum reînnoite, răsunând în mijlocul străzilor aglomerate, printre lumini și oameni agitați.

Artistul nu mai stă pe o scenă separată, ci apare în viața de zi cu zi, pentru a atinge inimile tinerei generații. Iar tânăra generație își dă seama, de asemenea, că acele valori culturale aparent vechi și depășite sunt de fapt încă vii... dacă sunt repovestite într-un mod nou, mai aproape de ritmul de viață de astăzi.

Elevii sunt încântați de activitățile interactive din cadrul proiectului „Thi Mau traversează timpul”

Mențineți arta tradițională vie

În ultimii ani, se poate observa un semnal pozitiv: genuri precum Xam, Tuong, Cheo… revin treptat în programele de divertisment sau de artă interactivă. Prin intermediul scenelor moderne, al emisiunilor TV cu jocuri, al videoclipurilor scurte de pe rețelele de socializare… melodiile vechi au fost reînnoite, mai aproape de simțurile vizuale și de obiceiurile de receptare ale publicului.

Totuși, potrivit lui Dinh Thao, director adjunct responsabil cu problemele profesionale la Centrul pentru Promovarea și Promovarea Patrimoniului Cultural Imaterial din Vietnam (VICH), dacă arta tradițională se oprește doar la nivelul de „atragere a atenției”, nu va putea face un pas durabil în viața contemporană. Un interes trecător nu poate crea o atașare pe termen lung.

Dacă vrem ca arta tradițională să trăiască cu adevărat în viața de astăzi, trebuie mai întâi să creăm condițiile pentru ca aceasta să fie prezentă în mod regulat și natural în multe spații diferite, de la educație, media, teatru până la evenimente comunitare. Nu doar pentru divertisment, arta tradițională trebuie să intre în școli ca instrument de educație estetică; să apară în mass-media ca și conținut cultural, nu doar ca „culoare de susținere”.

În același timp, este necesară promovarea astfel încât publicul să poată distinge clar care elemente tradiționale sunt păstrate și care sunt creații contemporane, formând astfel obiceiul de a alege și nevoia de a aborda proactiv.

„Pentru a putea realiza acest lucru este nevoie de coordonare sau participare din toate nivelurile și sectoarele, de la rolul unităților de management cultural, unitățile profesionale, până la cercetători, colecționari, artiști, organizații culturale comunitare, școli, ziare și posturi de radio...”, a subliniat dna Dinh Thao.

Mai important, artele tradiționale nu pot „trăi sustenabil” dacă nu se pot întreține singure. Teatrele, trupele de artă și scenele de spectacol pot supraviețui cu adevărat doar atunci când au public, piețe și venituri pe care să le reinvestească.

Dezvoltarea artelor tradiționale ca parte a industriei culturale este o abordare modernă care se potrivește cu economia creativă de astăzi. Atunci când o formă de artă poate crea valoare economică, ea are un loc, un stimulent pentru inovare și un motiv pentru a continua să existe.

Sursă: https://baovanhoa.vn/van-hoa/khi-xam-tuong-cheo-bat-nhip-gen-z-148347.html