
„Basmul tatălui” vorbește și despre o realitate comună în multe familii vietnameze: deconectarea dintre generații, în special între tați și fii. Uneori, tații tind să-și impună autoritatea în educarea și îndrumarea copiilor lor, în timp ce copiii tind să se „răzvrătească” și să vrea să scape de umbra tatălui lor, ceea ce duce la o diferență de emoții între cele două părți.
Copiii adolescenți sunt adesea ocupați să se afirme, să-și urmărească propriile dorințe și uită adesea că tații lor îmbătrânesc și slăbesc, iar inimile lor sunt încă pline de gânduri greu de exprimat. Întârzierea conectării celor două părți poate provoca daune emoționale inutile, mai ales când nu știm cât timp vor fi alături de noi părinții și cei dragi...

Cântărețul Khoi Minh a împărtășit faptul că piesa și videoclipul au fost create cu speranța de a trezi interesul, nevoia de conectare și de a exprima sentimente între generațiile din familie. Astfel, părinții și copiii pot petrece mai mult timp împreună și, prin urmare, își pot înțelege mai bine reciproc. În plus, basmele despre tați îi pot consola și alina pe cei care au trecut prin pierderea unei persoane dragi în familie.
Piesa a fost scrisă cu o melodie dulce, dar sfâșietoare, pe un ritm slow-rock, aranjată de tânărul muzician Nguyen Tai Duc (deși era orb din naștere, a absolvit cu onoruri Departamentul de Jazz la Pian al Academiei Naționale de Muzică din Vietnam); veteranul muzician, producătorul și chitaristul principal Tran Thanh Phuong a participat la mixaj, consultanță pentru producție și a avut o interpretare solo elegantă și emoționantă în cadrul aranjamentului.
Videoclipul folosește imagini, costume, actorie și coregrafie unice, specifice genului „Clown” în Cheo. Prin aceasta, se speră, de asemenea, să contribuie la stârnirea interesului publicului, în special al tinerei generații, pentru moștenirea străveche a strămoșilor noștri, în contextul în care tinerii acordă din ce în ce mai multă atenție învățării chintesenței culturii tradiționale.
Regizoarea Ha Do (Do Thanh Ha) a câștigat Premiul Zmeul de Aur (votat de juriu) la categoria Cel mai bun scurtmetraj; a participat de două ori la Festivalul de Film European din Ungaria, marcând prezența lucrării sale pe scena internațională; a fost inclusă în Top 8 Cele mai bune proiecte la Festivalul Internațional de Film de la Hanoi (HANIFF) cu scenariul Nguoi khoc hien, filmările fiind programate să înceapă în 2026.

În mod notabil, tatăl regizorului Ha Do, artistul Do Thanh Xuan, a participat și el la videoclip în rolul unui tată în vârstă. El a fost un actor tipic Tuong și Cheo din provincia Bac Giang , specializat în roluri de clovn. Alți actori precum Nguyen An (rolul tatălui când era mic), Hung Cuong (rolul fiului cel mare) sunt artiști versatili. Nguyen An este student în ultimul an al Facultății de Dramă Tradițională - Universitatea de Teatru și Cinema din Hanoi. Hung Cuong este student al Facultății de Dramă - Cinema, Universitatea Centrală de Educație Artistică. Thanh Hai, elev în clasa a IV-a în rolul fiului cel mic, este un student promițător al Centrului de Arte Be Singer din Hanoi.
Khoi Minh, cunoscut și sub numele de jurnalistul Nguyen Manh Ha, este un scriitor cu o vastă experiență în domeniul culturii și artelor. A câștigat concursul de scriere literară Century Vision din 1999-2001, organizat de ziarul Tien Phong. În 2022, a publicat volumul de poezie Legenda lui Dumnezeu (Editura Thanh Nien).
Sub numele de scenă Khoi Minh, s-a impus în domeniul muzical cu albumul său de debut , „Collection 09” , lansând o serie de melodii/videoclipuri compuse de el însuși, precum „Mother Earth” , „Endless Clouds” sau „Hopeful Love Words” - o compoziție de Do Bao. În prezent, lucrează la al doilea album de studio, care include piese ale muzicianului Trinh Cong Son, și care va fi lansat de Thoi Dai Records în 2025. Khoi Minh și trupa Dragon Plus, pe care a fondat-o, au concertat la Festivalul Internațional de Muzică Ho Do - Ho Chi Minh City 2022, la Festivalul de Design Creativ din Hanoi 2023 și 2024.
Khoi Minh a împărtășit: „Când scriu despre un tată, desigur că tatăl meu este primul prototip. Dar o melodie, în general, nu poate spune doar o singură poveste personală. Deoarece relațiile tată-copil vor avea numitori comuni, cred că ascultătorii își vor vedea mai mult sau mai puțin propriile povești și sentimente în această melodie.”

Desigur, cântecul pe care l-am scris inițial m-a emoționat de multe ori. Motivul emoției este în general același, pentru că încă trăiesc în povestea mea. În plus, ascultând aranjamentul original de Nguyen Tai Duc, apoi aranjamentul oficial cu interpretarea divină a lui Tran Thanh Phuong, emoțiile au izbucnit în continuare de câteva ori. Am simțit afecțiunea pe care colegii mei au pus-o în fiecare frază muzicală, în fiecare notă... Aceștia sunt colegi apropiați care au lucrat îndeaproape cu mine în multe roluri în cântecele pe care le-am publicat, cum ar fi Mama Pământ , Legenda lui Dumnezeu , Nori nesfârșiți sau Cuvinte de dragoste pe care sperăm (Do Bao)...
Când am văzut versiunea preliminară a videoclipului realizată de regizor, am fost din nou mișcat, dar pentru că povestea spusă de regizor era bazată pe melodia mea. Povestea din videoclip are ceva în comun cu relația tată-fiu dintre mine și regizor și cu personajul pe care ni l-am imaginat împreună pentru acest videoclip.
De data aceasta, emoțiile mele, pe lângă sentimentele personale, sunt similare cu cele ale unui public care se bucură de o operă de artă. Sunt, de asemenea, mișcată pentru că de aici, cântecul meu începe să aibă alte vieți, alte interpretări și asocieri. Le mulțumesc sincer echipei de producție muzicală, regizorului Ha Do, actorilor și echipei de filmare pentru că au dat aripi acestei compoziții aparent private. Aș fi onorat dacă și voi - publicul - ați vedea imaginea iubitului vostru tată în cântecul și videoclipul „Fairy Tale About Father”.
Sursă: https://nhandan.vn/nghe-si-khoi-minh-ke-chuyen-co-tich-ve-cha-post921707.html






Comentariu (0)