Fotograful Kien Can: „Fotografia este o profesie fericită”

Fost lector universitar, Kieng Can se ocupă de fotografie de 10 ani, devenind un fotograf renumit cu un stil unic și distinctiv de fotografie de modă , apreciat de mulți designeri, artiști și producători de programe artistice. A primit premiul Fotograful Anului la Harper's Bazaar Star Award 2022. În plus, Kieng Can și studenții săi au creat, de asemenea, colecții de fotografii care onorează frumusețea culturală tradițională, cum ar fi Ao Dai și patrimoniul cultural regional.

Fotografia este destin

* Ce te-a adus spre fotografie și ce înseamnă fotografia pentru tine?

- Încă de când eram un băiat de 7-8 ani, am iubit imaginile, cheltuindu-mi banii norocoși de Tet ca să merg la un studio foto pur și simplu pentru că îmi plăcea să văd luminile intermitente. Când rudele mi-au dat primul meu aparat foto, am început să fotografiez tot ce mă înconjura: portrete ale mamei, surorii și nepoatelor mele, fotografii de la nunțile rudelor, scene de zi cu zi de la țară, albume foto cu amintiri de la elevi, de la școală...

Acum 10 ani, am decis să mă îndrept spre fotografie, să dedic timp studiind sistematic și să lucrez cu un spirit serios și disciplinat, pentru că înțeleg că: dacă aleg o cale, trebuie să o parcurg cu demnitate și să o trăiesc la maximum.

Le Hoang Phuong (Miss Grand Vietnam 2023) și Luong Thuy Linh (Miss World Vietnam 2019) prin prisma lui Kien Can.

Pentru mine, fotografia este mai mult decât o simplă meserie sau o artă vizuală. Este destin, este salvare. Primii ani în care am ținut aparatul foto profesional au fost și perioada în care mama s-a îmbolnăvit grav și a murit. Ultimele fotografii pe care i le-am făcut mamei au devenit cea mai sacră legătură dintre mine și ea - un dar de timp pe care doar fotografia ți-l poate oferi.

De unde a venit ideea de a înființa și dezvolta o agenție (furnizor de servicii) de fotografie de evenimente precum Kiengcan Team?

- Am fondat echipa „casa” Kiengcan pentru a-i însoți pe tinerii fotografi cu sprijin, pasiune pentru profesie, orientarea potrivită și un mediu potrivit pentru a se dedica, dezvolta și trăi pe deplin cu fotografia. Împărtășim aceleași obiective, creând împreună valoare pe termen lung pentru profesie. Călătoria de până acum a fost de exact 10 ani (2015-2025).

În spatele imaginilor strălucitoare de la evenimentele culturale și artistice și prezentările de modă se află o călătorie plină de presiune, uneori „sufocantă”. Lucrăm profesional, stabilind procese clare pentru a implementa corect calitatea angajată față de clienți, încercând să echilibrăm arta, comerțul și comunicarea - o problemă dificilă cu care ne confruntăm zi de zi.

„Consider fotografia ca pe un prieten apropiat - cu cât o folosesc mai mult, cu atât trebuie să fiu mai blând cu ea” - a spus fotograful Kien Can.

Apăsați cu inima

În zilele noastre, oricine poate face fotografii cu telefoanele personale, are acest lucru un impact asupra fotografiei profesionale?

- Încă mai fac fotografii cu telefonul mobil când ies sau călătoresc , pentru că este comod și rapid. Dar în fotografia profesională, în special în medii precum modă, evenimente, fotografii de nuntă de lux etc., aparatul foto nu este doar un dispozitiv, ci un instrument de transmitere a emoțiilor, unde fotograful își pune sufletul și responsabilitatea în fiecare cadru.

Cred că valoarea fotografiei profesionale constă în viziune, sofisticare, abilitate de a gestiona emoțiile în cadru. Indiferent cât de mult se dezvoltă tehnologia, este nevoie în continuare de o persoană în spatele obiectivului, care să pună suflet în fiecare fotografie.

Așadar, în industria fotografiei comerciale, mă concentrez pe instruirea tinerilor fotografi cum să observe oamenii, cum să se comporte într-un mediu cultural, cum să-și mențină creativitatea, dar să se integreze în spiritul general, inclusiv detalii precum: haine politicoase, pantofi îngrijiți, parfum în evenimente formale...

Modele care participă la Săptămâna Internațională a Modei din Vietnam 2025. Foto: Kien Can

* Experiența ta în a face fotografii frumoase cu artiști?

- Pentru fotografii profesioniști, cea mai mare diferență este conexiunea. O fotografie „trăiește” cu adevărat doar atunci când fotograful și subiectul se pot întâlni într-un punct comun de energie, încredere sau empatie în momentul respectiv. Conexiunea ajută spiritul, lumina și forma să se sublimeze în mod natural.

Apreciez foarte mult vedetele, artiștii de top și oamenii celebri care m-au însoțit timp de mulți ani. Atunci când relația dintre fotograf și subiect este construită pe profesionalism și încredere, imaginea nu este doar un produs, ci o piesă artistică profundă.

* Cum să devii fotograf și să-ți câștigi existența din asta?

- Fotografia de astăzi are nenumărate oportunități: De la artă, fotografie comercială, fotografie de nuntă, fotografie de portret, fotografie publicitară, până la domeniul modei, există nenumărate genuri pe care le poți aborda. Cu ajutorul rețelelor sociale și platformelor tehnologice, îți poți transforma complet munca într-un manifest - dacă știi cum să o faci într-un mod civilizat și serios.

Cel mai important lucru este să știi ce iubești, la ce te pricepi și unde vrei să ajungi cu asta. Apoi, învață, experimentează și profită de oportunități în mod corespunzător - fără înghesuieli, fără grăbiri, fără ambiții, fără iluzii.

Cred că orice profesie are valoare dacă persoana care o practică o iubește și o respectă suficient. Fotografia nu face excepție. Cea mai mare fericire pentru oamenii creativi nu este să fie faimoși, ci atunci când muncești cu pasiune și creezi valoare în viață din acea pasiune.

* Mulțumesc!

Loialitate

Sursă: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202508/nhiep-anh-gia-kieng-can-chup-anh-la-nghe-hanh-phuc-2fa25a3/