Inovația cântecului - realizări și provocări

Al VI-lea Congres Național al Partidului nostru a marcat o piatră de hotar glorioasă în dezvoltarea istorică a țării, cu un nume care izvorăște din sentimentul poporului: Congresul Renovării! Congresul a creat impuls și ne-a ghidat afară din vârtejul crizei economice, aducând stabilitate și o nouă vitalitate tuturor activităților sociale, inclusiv literaturii și artei în general și muzicii în special. În muzică, cântecele - un gen muzical principal - au primit un impuls suplimentar, cu o direcție fermă, pentru a-și continua îndeplinirea misiunii de pionierat în noua eră.

Cu capacitatea sa de a urmări îndeaproape și de a reflecta viața într-un mod oportun, genul muzical și-a creat o regulă inevitabilă: inovația continuă. Prin urmare, inovația în muzica muzicală a erupt imediat după eliberarea Saigonului și reunificarea țării. Din păcate, ne-a lipsit sensibilitatea la acea vreme, permițând ca această inovație să continue prea mult timp. Pe lângă câștigurile pe care le vom discuta mai jos, am pierdut lucruri care erau pe deplin nemeritate. Prestigiul genului muzical de rezistență a fost pătat, iar genurile muzicale clasice, chiar și organizațiile naționale precum Teatrul Național de Operă și Balet din Vietnam și Orchestra Simfonică din Vietnam, au fost zdruncinate din temelii. Din fericire, toate acestea sunt de domeniul trecutului. Astăzi, în armonie cu dezvoltarea economică și stabilitatea politică și socială, muzica noastră înflorește în mod clar în toate genurile, în special în muzica muzicală, deși rămân unele deficiențe.

În perioada de după 1975, acum mai bine de 50 de ani, exista pe atunci un tânăr muzician - Tran Tien - care a fost unul dintre pionierii în scrierea despre țară, Partid și președintele Ho Și Min într-un limbaj nou - limbajul muzicii ușoare: cântecul „Melodia Patriei”, cu un ritm lent de rock; și cântecul „Dacă vrei să-l găsești pe Lenin - Ho Și Min ”, cu un ritm soul. Ambele cântece au fost primite cu entuziasm de publicul tânăr. Se poate spune că acesta a fost un punct de cotitură major, în urma succeselor răsunătoare ale campaniilor „Cântând pentru compatrioții mei” cu lucrări de Trinh Cong Son, Ton That Lap, Truong Quoc Khanh, Tran Long An etc., scrise înainte de 1975. De atunci, muzica ușoară a fost prezentă atât în ​​Vietnamul de Nord, cât și în cel de Sud și a devenit vocea comună a majorității publicului la nivel național.

Continuând această temă sunt lucrări precum „Ca și cum unchiul Ho ar fi fost prezent în ziua marii victorii” (Pham Tuyen), „Țara, un cântec de leagăn” (Van Thanh Nho), „Melodia primăverii” (Cao Viet Bach - Luu Trong Lu), „Patria” (Giap Van Thach - Do Trung Quan); „În această după-amiază marea cântă” (Hong Dang), „Țara de pe malul valurilor” (Thai Van Hoa); „Țara” (Pham Minh Tuan - Ta Huu Yen)... Mulți autori au scris cu succes despre unchiul Ho, dar poate cel mai reușit este Thuan Yen, care a reușit să-și transforme stilul de scriere de la autorul „Mama sudică care a învins inamicul cu mâinile goale”, „Fiecare pas pe care îl facem” la autorul „Unchiul Ho, o credință nemărginită”, „Se întoarce să-și viziteze patria”, „Vietnamul Central își amintește de unchiul Ho” și „Luna peste Ba Dinh” (poem de Pham Ngoc Canh).

Fotografie ilustrativă: vov.vn

Scrierea despre diferite regiuni face parte, de asemenea, din temele tradiționale. În acest domeniu, avem lucrări precum „Primăvara în orașul Ho Și Min” (Xuan Hong), „Poziția lui Ben Tre” (Nguyen Van Ty), „Nha Trang în toamnă” (Van Ky), „Dragostea pentru solul roșu al regiunii estice” (Tran Long An), „Orașul meu natal, satul Quan Ho” (Nguyen Trong Tao - poem de Nguyen Phan Hach), „Cântec de dragoste al zonei muntoase centrale” (Hoang Van), „Sa Pa, oraș în ceață” (Vinh Cat), „ Hue , dragostea mea” (Truong Tuyet Mai - poem de Thanh Binh), „Oh Madrack” (Nguyen Cuong)...

Există un loc sacru despre care aproape fiecare muzician își dorește să scrie pentru a-și exprima sentimentele: Hanoi - inima națiunii. Nu doar în Vietnam, ci poate chiar în lume, există puține orașe cu atât de multe cântece despre ele! Pentru a ieși în evidență alături de clasice de lungă durată precum „Poporul din Hanoi” (Nguyen Dinh Thi) și „Marșând spre Hanoi” (Van Cao), compozitorii au trebuit să găsească cuvinte noi și modalități unice de exprimare. Acest lucru a creat o bogăție și o diversitate extraordinare, chiar dacă toate se concentrează pe același subiect: capitala Hanoi! Nguyen Duc Toan are „Hanoi - Inima roz”, Nguyen Thanh are „Emoții de octombrie” (poem de Ta Huu Yen), Trinh Cong Son are „Amintindu-ne de toamna Hanoiului”, Phu Quang are „O, draga mea, străzile din Hanoi” (poem de Phan Vu), Tran Hoan are „Cântecul oamenilor din Hanoi”, Hoang Hiep are „Amintindu-ne de Hanoi”, Truong Quy Hai are „Hanoi în anotimpul fără ploaie” (poem de Bui Thanh Tuan), Trong Dai are „Hanoi într-o noapte cu vânt” (versuri de Chu Lai și Trong Dai), Nguyen Cuong are „Pentru totdeauna copilăria mea în Hanoi”, Vu Thanh are „Hanoi în toamnă”, Le Viet Hoa are „Primăvara pe râul To”... Este imposibil să nu menționăm un poem scris în 1972 care întruchipează deja elemente inovatoare în exprimarea sa: „Hanoi - Credință și speranță” de Phan Nhan.

Viața în timp de pace a lărgit sfera reflecției atunci când se scrie despre propria patrie. Aceasta poate implica pur și simplu lăudarea frumuseții unui loc sau povestirea legendelor populare. Acest stil de scriere este exemplificat de pana sensibilă a lui Pho Duc Phuong într-o serie de articole: „Lacul de pe munte”, „Legenda lacului Nui Coc”, „O privire asupra lacului de Vest” și „Pe vârful Phu Van”.

Nu putem uita primele zile de pace și reunificare națională. Nici nu putem uita cei zece ani de război de frontieră care au urmat. Cântecele au mers din nou înainte cu o voință hotărâtă de a câștiga și cu expresii noi: „Adio la punctul de plecare” (Vu Trong Hoi); „Cântecul de frontieră” (Xuan Giao); „Lungimea frontierei” (Tran Chung); „Trandafiri la punctul de sprijin” (Ho Bac), „Cântând despre el” (The Hien), „Flori de la graniță” (Minh Quang), „Cântecul de dragoste al tinereții” (Ton That Lap)...

Cântecele noastre rămân profund loiale soldaților, chiar și în timpul pauzelor de tăcere: „Cântând Cântecul de Marș pentru totdeauna” (Diep Minh Tuyen); „Podul care leagă țărmurile fericite” (Van An - poem de Phan Van Tu), „În insula îndepărtată” (Cântecul), „Un mic poem de dragoste de la un pușcaș marin” (Hoang Hiep - poem de Tran Dang Khoa), „Când tancurile trec prin regiunea Quan Ho” (An Thuyen - poem de Nguyen Ngoc Phu), „Primăvara lângă fereastră” (Xuan Hong - poem de Song Hao). Mai ales când se menționează soldații răniți și martirii, precum și imaginea mamelor, emoțiile izbucnesc intens: „Urme rotunde pe nisip” (Tran Tien), „Cântecul de neuitat” (Pham Minh Tuan), „Culoarea florilor roșii” (Thuan Yen - poem de Nguyen Duc Mau), „Iarba tânără a anticei citadele” (Tan Huyen), „Legenda mamei” (Trinh Cong Son), „Mama eroică vietnameză” (An Thuyen)...

S-a sugerat că o cronică a celor două războaie de rezistență ar putea fi scrisă folosind cântece despre bătălii și victorii. Din păcate, acest lucru a devenit o slăbiciune în timp de pace. Avem puține cântece care laudă succesele în reconstrucție de la reunificarea țării încoace. Exemplele includ „Răsună primăvara lui Trị An” (Tôn Thất Lập), „Soarele cald al patriei” (Vĩnh An), „Construcțiile Hanoiului” (Quốc Trường), „Primăvara la puțurile de petrol” (Phạm Minh Tuấn)...

În ciuda acestor neajunsuri, cântecele de muzică ușoară au compensat o temă rară referitoare la viața de familie. Exemple tipice includ cuplul de artiști Ngoc Le și Phuong Thao cu cântece precum „Oh, bicicletă!” și „Trei lumânări”, care evocă imagini sacre, dar calde. Însă cea mai semnificativă și substanțială contribuție vine din cântece de dragoste celebre precum: „Barca și marea” (Phan Huynh Dieu - versuri de Xuan Quynh), „Dă-mi o zi” (Duong Thu), „Parfum secret” (Vu Hoang - versuri de Phan Thi Thanh Nhan), „Anotimpul zburării rândunelelor” (Hoang Hiep - versuri de Diep Minh Tuyen), „Așteptând” (Huy Thuc - versuri de Vu Quan Phuong), „Cântec popular despre tine și mine” (An Thuyen), „Adio la apus” (Thuan Yen - versuri de Hoai Vu), „Primăvara șoptitoare” (Ngoc Chau), „Timpul florilor roșii” (Nguyen Dinh Bang - versuri de Thanh Tung)... Trei autori ies în evidență cu trei personalități distincte, trei culori diferite și trei temperaturi diferite atunci când vorbesc despre dragoste: Trinh Cong Son, Thanh Tung și Tran Tien. Cântecele de dragoste ale lui Trinh Cong Son aduc o senzație de răcoare, liniștire, cântecele de dragoste ale lui Thanh Tung aduc căldură, în timp ce cântecele de dragoste ale lui Tran Tien aduc căldura focului. Toate trei sunt foarte reușite. Acest fenomen ar putea fi analizat în profunzime ca subiect specializat, dar îl voi rezerva pentru altă ocazie.

Ar fi o deserviciu să nu mai vorbim de un alt grup de autori foarte populari printre tinerii studenți: Nguyen Ngoc Thien cu „O, viață iubită”, Tu Huy cu „O privire asupra patriei” (scrisă împreună cu Thanh Tung) și Nguyen Van Hien cu „N-aș îndrăzni”.

Există o altă arie vastă de teme dedicate preșcolarilor și copiilor mici - viitorii cetățeni ai țării. Cântecele din acest domeniu au obținut un succes considerabil, dar prezintă și numeroase provocări pentru îmbunătățire și o eficiență sporită. Cu toate acestea, trebuie să considerăm acest subiect separat și nu îl putem aborda cu această ocazie.

Per total, se poate afirma că melodiile vietnameze au o dezvoltare continuă, cu un conținut bogat și forme diverse. Trecerea calitativă de la cântecele din timpuri de război la cântecele din timpuri de pace, adesea denumite muzică ușoară, constă în „individualizarea” conținutului social, rezultând o expresie blândă, tinerească, cu nuanțe emoționale private, delicate, care rezonează ușor cu oamenii aflați într-o viață profesională pașnică. De asemenea, am dori să remarcăm: alături de mainstream-ul fiecărei perioade, au existat întotdeauna și alte genuri tradiționale; cu toate acestea, genul dominant și cel mai influent în compoziția vietnameză din ultimele decenii a fost muzica ușoară vietnameză.

Pe scurt, inovația din cântecele noastre a dat naștere unui nou gen: muzica ușoară vietnameză. Deși nouă, a obținut succese comparabile cu orice gen anterior. Prestigiul său se extinde dincolo de sfera internă, ajungând la numeroase comunități vietnameze care trăiesc în străinătate. Acest lucru este foarte încurajator. Sarcina imediată este de a organiza și încuraja pătrunderea sa pe termen lung în viața muncitorilor și soldaților, în special în zonele îndepărtate și regiunile cheie ale industrializării, modernizării și securității naționale. Numai în acest fel putem produce compoziții excelente, care, odată compilate, vor forma o nouă cronică a perioadei đổi mới (renovare).

A doua problemă este necesitatea consolidării și construirii unei echipe suficient de puternice de critici literari pentru a contribui la îmbunătățirea continuă a calității operelor, rezolvând totodată prompt obstacolele din procesul de dezvoltare și prevenind tendințele dăunătoare și toxice, manifestate atât în ​​compoziție, cât și în interpretare. În opinia mea, acesta este, de asemenea, un subiect cheie, unul major, care abordează slăbiciunile Asociației Muzicienilor din Vietnam de-a lungul mai multor mandate. Mai exact, în domeniul compoziției muzicale, ne lipsește sinteza academică. Acest lucru este crucial pentru a asigura o dezvoltare diversă și stabilă. În același timp, ne lipsește capacitatea rapidă și sensibilă atât de a detecta abaterile, cât și de a trezi constant conștiința civică în munca creativă, evitând depravarea morală și estetică, din care cântecele cu sugestii sexuale sunt doar manifestări exterioare. Mai mult, în realitate, existența clandestină a tendințelor care incită la tulburări și subminează securitatea noastră politică și socială nu a încetat niciodată; prin urmare, promovarea conștiinței civice rămâne o cerință constantă.

Sursă: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/su-doi-moi-trong-ca-khuc-nhung-thanh-tuu-va-ton-tai-1041829