Хореограф Нгуен Мань Куен рассказывает историю «Таинственной страны» языком танца, помогая зрителям выразить свои эмоции. Спектакль «Таинственная страна», поставленный Художественным театром Фыонг Нам (ныне Центр искусств города Хошимин), произвел сильное впечатление на зрителей в парке Джиа Динь, районе Го Вап, Хошимин.
Репортёр: Будучи хореографом, прославившимся благодаря спектаклю «Anh trai vu ngan cong gai», вы теперь произвели впечатление цирковой постановкой «Vung dat ky mys». Какая случайность привела вас к этой постановке?
Хореограф Нгуен Мань Куен. (Фото предоставлено персонажем)
- Хореограф НГУЕН МАНЬ КУЕН: Я человек, любящий исследовать и узнавать новое. Поэтому, когда меня пригласили участвовать, я сразу же согласился внести свой вклад в изменение облика циркового искусства в Хошимине. Спектакль «Таинственная страна» поставлен режиссером-постановщиком, заслуженным артистом Ле Ить Дьеном, профессиональным консультантом – режиссером Нгуен Фи Сон, сценаристом Тхук Чамом и режиссером Нгуен Куок Конгом. Спектакль представляет собой масштабную постановку, в которой участвуют около 30 талантливых молодых артистов цирка и актеров, демонстрирующих уникальные цирковые приемы, такие как: хождение по канату, жонглирование мячами, огненные танцы, акробатические трюки, укладывание людей в колонны, балансирование на высоте, танец с тростью, танец дракона, кукольный театр с гигантской тростью...
Какую роль танец играет в этом цирке, что делает «Страну чудес» столь привлекательной для зрителей?
– История начинается в деревне, где внезапно наступили стихийные бедствия и засуха. Жители, жившие в тревоге, всецело доверились обычаю «Барабан, зовущий небо», молясь о дожде. Староста деревни организовал соревнование, чтобы выбрать сильнейшего. Он отправился в путешествие, нашёл пять камней, символизирующих пять стихий: Металл, Дерево, Воду, Огонь, Землю… и принёс их обратно, поместил на барабан и молился о дожде для деревни. Я рассказал эту драматичную историю языком танца. При правильном расположении язык танца точно передал содержание истории и покорил зрителей.
Во время представлений зрители могли видеть небесный барабан, установленный в центре площади, на поверхности которого аккуратно разложены пять драгоценных камней. Именно в этот момент язык танца источал гордую красоту. На чём вы это основывали?
— Исполнять танцевальное искусство привлекательно и доступно для понимания — сложная задача, поэтому я всегда стараюсь привнести в свои выступления нотку молодости и живости, близкую к дыханию жизни. Чтобы «Таинственная страна» понравилась зрителям, мы усиленно репетировали вместе более двух месяцев, стремясь отточить технику исполнения циркового искусства на высокой сложности, доводя каждую сцену до совершенства, особенно подчеркивая эффектность звуковых и световых эффектов...
Выступление в цирковом спектакле «Таинственная страна». Фото: КИМ НГАН
По вашему мнению, какие факторы помогли «Стране тайн» стать театральным феноменом?
— Честно говоря, мы не ожидали, что «Страна чудес» привлечёт такую большую аудиторию, включая иностранных туристов. Думаю, именно креативность и новаторство в сценарии, музыке , костюмах, декорациях, цирковом искусстве и сценических эффектах — вот факторы, обеспечившие успех спектакля.
Как происходил процесс выбора музыки, костюмов и сценических эффектов для «Таинственной страны»?
Выбор музыки, костюмов и сценических эффектов был огромным стрессом для всей команды. Мы работали непрерывно с утра до ночи, экспериментируя с множеством новых техник и постоянно совершенствуя каждую мелочь. В частности, от создания персонажей до освещения, звука и сочетания танца и цирка, интеграции цирковых номеров, таких как трапеция и твист, в спектакль для достижения убедительности. Каждый день мы погружаемся в новые задачи, от хореографии до музыки, чтобы добиться идеальных выступлений.
Как объединить язык тела циркового артиста с хореографическими идеями?
— Это довольно долгий путь. Чтобы достичь нынешних результатов, нужно упомянуть 5 лет назад, когда я впервые сотрудничал с цирком Gia Dinh Park Circus в цирковом номере «Mekong Show». Этот период помог мне сформировать стиль тренировок артистов, а также научиться эффективно и подходить к постановке танцев для актёров. Это достижение было особенно заметно в «Таинственной стране», где артисты продемонстрировали впечатляющую трансформацию в хореографии. Они провели зрителя через эмоции грусти, радости, счастья, волнения… с помощью языка тела.
Во многих ваших последних работах современный танец исследуется в сочетании с темами национальной культуры и истории. Почему именно такое сочетание, сэр?
— С детства я любила изучать культуру и историю. Я хочу развивать этот интерес, рассказывая истории языком танца. В своей работе я не только сочетаю движения тела и музыку, но и использую их как средство передачи культурной самобытности вьетнамского народа.
Как вы оцениваете развитие танцевального искусства в продвижении культурной индустрии в Хошимине?
— Как хореограф программы «Anh Trai Vu Ngan Chong Gai», я чётко понимаю необходимость раскрыть весь потенциал танцевального искусства, способствуя развитию культурной индустрии Хошимина. В рамках 30-й церемонии вручения премии «Май Ванг» 2024, организованной газетой «Nguoi Lao Dong», я также внёс свой вклад, поставив хореографию для номера «Mua tren pho Hue» для группы «Anh Trai Vu Ngan Chong Gai», который должен был выступить на церемонии награждения, и для художественной программы в честь 30-летия премии «Май Ванг». Эта программа подарила мне массу особенных эмоций.
Успех циркового представления «Таинственная страна» невероятно радует не только меня, но и артистов цирка, что зрители проявили внимание и любовь к этому представлению в частности, а также к искусству и культуре страны в целом. Это дало нам дополнительный стимул для дальнейшего развития.
Каковы ваши планы и стремления на будущее, особенно в плане развития сценического искусства и танца?
— В будущем я надеюсь воспитать поколение «MQ Dance Team» — поколение молодых артистов, способных выразить танцевальный стиль Мань Куена. Это не только возможность самоутвердиться, но и возможность для молодого поколения. В то же время я стремлюсь создавать художественные программы, связанные с вьетнамской культурой и историей, для отечественной и зарубежной аудитории.
Нгуен Мань Куен родился в 1993 году в Хюэ. До того, как стать хореографом, он был танцором и завоевал множество наград на танцевальных конкурсах, таких как: победитель первого сезона шоу «Tinh hoa hoi tu», восьмёрка лучших в третьем сезоне шоу «Thu thach cung buoc nhay – So you think you can dance»...
Ман Куен получил международный сертификат ISTD по танцам в Великобритании. Он также является хореографом и главным хореографом многих крупных телевизионных шоу, таких как WeChoice Awards, Anh Trai Say Hi, Anh Trai Vu Ngan Cong Gai, Chi Dep Dap Gio Xu Song...
Заслуженный артист Ка Ле Хонг прокомментировал: «Мань Куен — преданный своему делу и талантливый хореограф. В художественной программе, посвящённой 30-летию премии Mai Vang Awards, выступление группы Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai было исполнено с песней «Mua tren pho Hue», которая была совершенно новой и уникальной. Танец с чашами, исполненный на основе новой аранжировки музыки, был очень впечатляющим. Несмотря на множество нововведений, он сохранил древние традиции Hue.
Что касается креативного танца в цирковом спектакле «Таинственная страна», Мань Куен вновь продемонстрировал свою юношескую креативность, каждое танцевальное движение ярко выражало характер персонажа. Групповые танцы на арене были непростыми, но Мань Куен поставил и срежиссировал их очень убедительно.
Источник: https://nld.com.vn/dau-an-nguyen-manh-quyen-voi-san-khau-xiec-196250322195620884.htm
Комментарий (0)