«Мы представляем вьетнамскую гитару миру, создавая новую основу для гитарной музыки»

Гитара спасла меня

Репортер: Глядя на то, как профессионально и страстно вы играете на сцене, я думаю о колоссальных, молчаливых усилиях артистов в целом и гитаристов в частности.

Ан Тран: Усилия — это минимум для артиста. Так же, как навязчивая тень неуверенности в себе всегда присутствует в артисте, независимо от его известности. Сомнения в таланте и в себе всегда могут возникнуть откуда-то. Но когда они возникают, я учусь принимать их, видеть в них часть выступления, которая помогает мне быть по-настоящему воодушевлённым и возвышенным на сцене.

Ан считает, что упорные тренировки для обретения уверенности в себе составляют 90% успеха, остальное — удача.

Репортёр: Фанаты знают, как тяжело было вьетнамскому мальчику в Америке, когда он думал, что ему придётся отказаться от мечты играть на гитаре. В конце концов, что гитара значит для Ана сейчас?

Ан Тран: Да, именно тогда Ан уехал учиться в Америку, в старшую школу в маленьком городке в Небраске. Там не было учителя гитары, и в музыкальном классе тоже не было гитары. Между тем, оглядевшись вокруг, я увидел, что американская молодёжная сборная играла на гитаре очень хорошо и участвовала во всех европейских и мировых турнирах. Ан начал чувствовать скуку и тоску от того, что ему приходилось молчать с гитарой, и подумал, что у него больше нет возможности учиться играть на ней, что он не очень хорошо в этом деле…

Однажды, когда он поехал в Чикаго навестить друга, новые аспиранты познакомили его с другом, который учился игре на гитаре, и благодаря этому он познакомился с преподавателем игры на гитаре по имени Энн Уоллер. Она услышала, оценила потенциал Ана и посоветовала ему поехать в летний лагерь. Но стоимость обучения в 2000 долларов США в то время была для Анна проблемой. Каким-то образом, благодаря помощи родителей и всех остальных, Ан смог поступить на курс и понял, что он лучший среди более чем десяти студентов летнего лагеря. Энн Уоллер также продолжила бесплатно обучать Ана после окончания курса.

Гитара помогла Ана подняться в важный переломный момент на чужбине.

-- АН ТРАН --

До этого, в подростковые годы, дома, гитара была для Ан миром, в котором он жил и искал утешения. Как и многих других детей, Ан часто сравнивали с другими, потому что в школе он был посредственностью по всем предметам. Родители даже разрешали ему заниматься многими видами спорта, такими как футбол, теннис..., фортепиано, рисование, пение... но ничем особенным он не выделялся.

В возрасте 8 лет он начал учиться игре на гитаре у двоюродного брата и понял, что у него, похоже, есть талант, потому что, когда он практиковался, это было очень легко, и он мог делать упражнения быстрее, чем другие предметы. Впервые в жизни Ан почувствовал, что что-то даётся легко. Он сказал своим родителям: мне это нравится, я хочу научиться играть на гитаре. Найдя то, что помогало ему самоутвердиться, Ан практиковался ещё больше. И чем больше он практиковался, тем лучше у него получалось. В возрасте 10 лет он сдал вступительные экзамены в консерваторию и получил высший балл. В возрасте 12 лет он выиграл первую премию на национальном конкурсе гитаристов. В это время его родители поверили, что у него есть определенные способности, и решили позволить Ану следовать профессиональным путём.

Так познакомились Гитара и Ан! Но, надо сказать, что среди всех перипетий жизни именно Гитара спасла Ан.

Репортер: Теперь, когда вы стали учителем, и вспоминая те этапы, которые мы часто называем поворотными моментами, наверняка ваши учителя стали теми важными катализаторами, которые вернули гитару Ану?

Ан Тран: Я всегда считаю, что мне повезло, потому что на моём пути было много людей, которые встречались мне и помогали. Среди них были учителя, которые не только давали мне знания и навыки, но и давали мне новый образ мышления. По правде говоря, растерянный и сбитый с толку подросток встретил преподавателя по игре на гитаре, который похвалил его: «У тебя есть талант, у тебя есть способности, это открыло мне путь, дало огромную надежду».

На третьем курсе университета Ан изучал дирижирование у преподавателя немецкого языка Тома Зелле. На каждом занятии в течение недели преподаватель и ученик медитировали вместе, ужинали вместе, а преподаватель слушал рассказы Ан, помогая ей взглянуть на самые болезненные проблемы и преодолеть их. Иногда я потел во время занятий, но если бы я не распознавал и не разгадывал навязчивые мысли, я бы не смог хорошо играть на инструменте.

Для Ана учитель, который разделяет с ним духовные ценности и поддерживает его, имеет огромное значение, даже более важное, чем учитель, обучающий Ана игре на гитаре.

Репортер: А это распространяется на поколения учеников Ана?

Ан Тран: Нет ничего лучше, чем каждый день стараться стать лучше. Ведь когда мы становимся лучше, люди, с которыми мы общаемся, тоже оказывают на нас лучшее влияние, и благодаря этому мир может стать прекраснее. Ан всегда так думает, поэтому, выступая перед учениками, особенно из разных стран, я иногда становлюсь психотерапевтом, прежде чем стать учителем музыки.

На самом деле, особенно после COVID-19, большинство моих учеников — подростки, которые получили травму из-за пандемии, и простого разговора с ними достаточно, чтобы почувствовать их боль.

Не говоря уже о том, что долгое время на манеру игры на гитаре влияли стереотипы, которые незримо стали стеной, мешавшей музыкантам свободно выражать себя и творить. Слушая звук гитары, можно заметить, что многие ученики «застряли» не только во Вьетнаме, но и в США. Играть так — значит всегда копировать других, играть для других, а не для себя.

А для учителей сейчас самое важное — работать с учениками, чтобы разрушить их собственные стены. Эн говорит им: «Если вы не можете сломаться, вы никогда не сможете играть бесплатно. Если вы можете сломаться, вы — это вы, вы делитесь тем, что у вас есть, и не обращайте внимания на мнение других».

Мистер Том Зелле научил Ану по-новому слушать музыку. И Ан тоже хотел слушать музыку своих учеников по-новому.

Руки несут фо, складывают книги, играют на гитаре.

Репортер: Жизнь в Америке, конечно, непростая история, и приходилось ли музыкантам когда-либо зарабатывать на жизнь?

Ан Тран: Раньше Ан носил фо, но через два дня… его уволили, потому что сказали: «Этот парень не справится, он слишком медлительный» (смеётся). В старших классах Ан также участвовал в конкурсах гитаристов и принёс школе несколько государственных наград, благодаря которым получил от неё поддержку для продолжения учёбы. Помимо преподавания игры на гитаре, будучи аспирантом, Ан подрабатывал укладчиком книг в библиотеке. Эту работу… не критиковали за медлительность, и она даже давала Ану время отдохнуть и подумать о своём будущем.

Репортёр: Упорный труд и практика — это важно, но как именно достигается эта важность? Мне интересно, как заботиться о руках, которые так интенсивно танцуют на струнах?

Ан Тран: Руки и ногти — это «голос» гитариста. Крепкие и толстые ногти без царапин на кончиках улучшат звучание гитары, а музыкант будет чувствовать себя увереннее. Ан всегда носит с собой набор для ухода за ногтями и ухаживает за ними каждый день, не хуже, чем мастер по маникюру (смеётся).

Во время записи второго гитарного альбома Ана в одной из песен был фрагмент, который пришлось записывать снова и снова, пока мизинец не начал кровоточить. И это было только утром второго дня, а запись продолжалась три дня подряд с 9 утра до полуночи. В тот момент Ана пришлось искать тюбик анестетика, чтобы остановить кровотечение, чтобы мизинец больше не чувствовал боли и мог продолжать играть на гитаре.

Ану пришлось купить обезболивающее и кровоостанавливающее лекарство, чтобы заглушить боль в мизинце и продолжить играть на гитаре.

Репортер: Рабочий день Ана?

An Tran: На днях я позавтракал и выпил кофе на озере Хоан Кием. Впервые за 4 года в США, вернувшись в Ханой, я почувствовал, что мне не нужно думать о том, что я буду делать сегодня днем или который час. День в США — это, по сути, череда часов и непрерывной работы. Я просыпаюсь в 6 утра, отвожу жену на работу и еду преподавать. Есть школа, куда я проезжаю около 230 км туда и обратно, уезжая утром и возвращаясь вечером. В дни, когда у меня нет учебного графика, я просыпаюсь в 7 утра, иду в спортзал и занимаюсь другой работой. Обычно я не завтракаю. В 6-7 утра я ужинаю с семьей и играю с детьми 1-2 часа. В 10 вечера я спускаюсь в подвал и закрываю дверь, чтобы попрактиковаться в игре на пианино до 2 часов ночи. После каждой тренировки я всегда делаю две вещи: записываю задачи на завтра и кладу кофе в кофемашину, чтобы мне оставалось только включить ее утром.

Репортер: А что значит для художника время, проведенное с семьей?

Ан Тран: Разделение работы с семьёй очевидно. Ан часто готовит, а Лусина, жена Ана, много времени проводит с ребёнком. Ребёнок и семья придают Ан новый источник энергии: вид малыша вызывает у Ан улыбку, и Ан, кажется, забывает о своей прежней жизни. Всё начинается с этого! (смеётся).

Конечно, семейная жизнь с ребёнком всегда сопряжена с трудностями. Но мы найдём способ всё уладить, если будем понимать и поддерживать друг друга каждый день. Ан до сих пор помнит, как, когда моему малышу было всего две недели, мне пришлось уйти из дома, чтобы записать второй альбом. И с тех пор, как я узнала, что у меня в утробе есть ребёнок, я задумалась о том, как сделать звук фортепиано прекраснее, чтобы привнести в эту жизнь что-то лучшее.

Репортер: Как появился первый альбом?

Ан Тран: 2019 год — это год, когда я задумался о том, чтобы начать записывать.

Изначально я планировал записать классические гитарные пьесы, но меня всё время терзали сомнения… За три месяца до записи Ан работал укладчиком книг в университетской библиотеке (в среднем по 7 часов в день). Укладывая книги, я размышлял о том, что я мог бы сделать для мировой гитарной жизни, помимо того, чтобы просто играть классические песни. Занимаясь укладкой, я вдруг подумал: а почему бы мне не познакомить мир с вьетнамскими гитарными песнями? Поэтому я побежал домой и начал работать над этим проектом.

Репортер: Поклонница Ана из Вьетнама рассказала, что купила альбом «Stay, my loved» в рамках краудфандингового проекта Ана и была по-настоящему впечатлена изображением, а также проникновенным звучанием гитары…

Ан Тран: Ан всегда благодарен таким слушателям! Изначально проект рассчитывал собрать всего 7000 долларов, но неожиданно собрал 10 000 долларов. Ан всегда считает, что если занимаешься тем, что по-настоящему любишь, люди будут рядом. «Stay, my favorite» — это также гитарный альбом, на котором отразился семейный отпечаток Ан. На обложке — фотография, сделанная отцом Ан в горах Вьетнама. Название альбома — «Nguoi oi, nguoi o dung ve!» — это также название песни, которую, по словам моей мамы, Ан исполняет лучше всего.

На всех страницах с вводными страницами футболки изображены семьи Ана, и особенно рисунок изогнутого красного моста Хук с его отражением в воде, нарисованный женой Ана. Он передает связь и взаимодействие между традиционной культурой родины Ан и миром, в который Ан внес свой музыкальный вклад.

Популяризация вьетнамской гитарной музыки

Репортер: При такой огромной поддержке семьи и слушателей у Ан наверняка появятся еще альбомы и новые мечты о гитаре?

Ан Тран: Моя мечта — записать альбом, который получит высокую оценку, например, премию «Грэмми». Сейчас я подписал контракт и продолжаю записываться на Naxos. После седьмого тома, посвящённого французской музыке, выйдет альбом с вьетнамской гитарой.

Далее Ан сосредоточится на исполнении произведений, которые вьетнамские музыканты написали специально для него, на установлении прямых связей между зарубежными источниками финансирования и музыкантами, на популяризации вьетнамской гитарной музыки по всему миру, на создании новой гитарной платформы, нового музыкального потока для мировой гитарной жизни...

Репортер: Должно быть, есть какая-то сильная обеспокоенность и мотивация для этой великолепной идеи?

Ан Тран: Ан всегда волнуется. Сокровищница вьетнамских гитарных аранжировок более-менее доступна, моя задача — стать мостом культурного обмена между мировой аудиторией и вьетнамскими музыкантами. Я до сих пор помню, как в юности Ан мечтал сыграть гитарную пьесу Thanh Giong музыканта Нгуена Тхе Ана. Эту пьесу из семи глав можно считать важной вехой вьетнамской гитары. Поэтому, чтобы записать первый альбом «Stay, my favorite», Ан решил тренироваться три месяца, чтобы познакомить мир с этой вьетнамской мелодией.

Репортер: С какими проблемами сталкивается сейчас мир гитары?

Ан Тран: В наши дни на концерты классической гитары обычно ходят только пожилые люди. Если музыканты не изменят свои методы преподавания и продолжат практиковать то же самое, они навредят себе. Верная аудитория постепенно исчезнет. Не только не будет слушателей, но и постепенно исчезнут и ученики.

Тот факт, что артист может сыграть все самые сложные гитарные композиции в мире, лишь доказывает, что он соответствует таким высоким требованиям. Чтобы поддерживать и вносить вклад в развитие мировой гитары, требуется больше креативности и новых источников вдохновения. Люди постепенно осознают, что обучение игре на гитаре — это не только профессиональная квалификация и не только техника игры, но и, что более глубоко, способность открывать новые горизонты, преодолевать ограничения, чтобы помочь ученику по-настоящему поднять гитарный звук и достичь новых высот.

Для поддержания и содействия развитию мировой гитары необходимы новые инновации и вдохновение.

-- АН ТРАН --

Репортер: Возвращаясь к ханойской гитаре, какое значение имеет международный гитарный фестиваль для гитарного сообщества столицы?

Ан Тран: Примерно в 2012 году идея возрождения гитары в Ханое, выдвинутая некоторыми вьетнамскими артистами, привлекла к участию международных артистов. Хотя 2023 год станет первым годом, когда Ан организует международный фестиваль гитары в Ханое, можно сказать, что создание этой площадки войдёт в историю ханойской гитары. Даже в США создать такую площадку непросто, поскольку это требует огромных усилий и средств.

Ан сказал художнику Ву Дык Хьену, человеку, который связал и создал это значимое мероприятие, что, глядя на то, что делает он и гитаристы, он надеется, что гитарная жизнь в Ханое продолжится в ближайшие 10 лет. Поскольку эта музыка весьма избирательна к слушателям, начиная с сегодняшнего дня, молодое поколение будет общаться со многими мировыми артистами, а через 10 лет у нас будут международные награды. Музыкальная деятельность должна удовлетворять долгосрочные потребности, десятилетия, и такой подход поможет преодолеть грядущие трудности и ограничения.

Возвращение в Ханой – это возвращение домой. Прибыв в аэропорт и вдыхая аромат мыла, Ан захотел ощутить все краски и ароматы этой земли.

Возвращение в Ханой — это возвращение домой.

Репортер: Что вы думаете о возвращении в Ханой на этот раз?

Ан Тран: Честно говоря, я впервые почувствовал, что у меня есть всё: лучшие гитары в мире, спонсорские струны, и я частично осуществил свою мечту играть на гитаре на многих площадках по всему миру. Теперь Ан чувствует себя очень умиротворённо…!

В частности, возвращение в Ханой – это возвращение домой. Прибыв в аэропорт, вдыхая аромат мыла, Ану хочется ощутить все краски и ароматы этой земли. Прогулки по тротуарам Ханоя, лавирование между магазинами, шум мотоциклов – всё это до сих пор прекрасно для Ан! Потому что каждый раз, возвращаясь, я чувствую такую любовь и принятие вьетнамской публики, которые я и представить себе не мог.

Возвращаясь с добрыми намерениями, вы всегда будете смотреть на все с благодарностью .

-- Ан Тран --

Мысль о возвращении к добрым намерениям заставит меня всегда смотреть на всё с благодарностью. И Ан никогда не забудет людей и события, которые помогли мне обрести тот мир, который я сейчас обрёл!

Репортёр: Спасибо, Ан! Желаю тебе мира и продолжения воплощения твоих прекрасных гитарных мечтаний!

Дата публикации: 1 января 2024 г. Организация-исполнитель: HONG MINH Содержание: HA AN Презентация: NGOC DIEP

Nhandan.vn

Ссылка на источник