Душа этого предмета одежды связывает сто лет.

На презентации двух последних коллекций пятипанельных ао дай (традиционного вьетнамского платья) мастер Нам Туен подробно объяснил строгие стандарты, необходимые для создания по-настоящему аутентичного ао дай. К ним относятся симметрия каждого узора на передней и задней части, значение белой подкладки на воротнике и рукавах мужского ао дай, а также тщательность исполнения головного убора как в плане цвета, так и стиля.

Механик... шьёт ао дай (традиционную вьетнамскую одежду).

«Я никогда не думал, что стану таким искусным портным благодаря своему образованию в области машиностроения», — начал свой рассказ с увлечением ремесленник Нам Туен (настоящее имя Фам Ван Туен), вспоминая прошлое. В то время в его родном городе (провинция Хунгйен ) существовал швейный кооператив, но, поскольку он родился в бедной семье, у него была возможность лишь наблюдать со стороны, завороженно рассматривая стежки издалека. «Я очень любил шитье. Уже в 9 классе я умел кроить и шить одежду вручную», — вспоминает он. После окончания средней школы он поступил в технический колледж, специализируясь на механической сварке.

Мастер Нам Туен демонстрирует каждую деталь пятипанельного ао дай (традиционного вьетнамского платья). Фото: Фам Хоан

Хотя молодой Фам Ван Туен изучал механику, он никогда не работал в этой области. Двоюродный брат, изучавший моду, показал ему специализированную книгу, которая очаровала его и вдохновила на выбор профессии. Он не так давно связан с пятипанельным ао дай (традиционным вьетнамским платьем), всего лишь с 2019 года, благодаря случайной встрече. Мастер Нам Туен в шутку говорит: «Я во всем медлителен». Однако эта медлительность была взращена страстной любовью к моде, которая развивалась на протяжении многих лет, прежде чем это «опьяняющее чувство» привело его к путешествию с пятипанельным ао дай. Встреча Нам Туена с пятипанельным ао дай может быть сравнена с путешествием «поиска своего истинного «я»».

По его словам, области механики и моды, на первый взгляд не связанные между собой, на самом деле тесно взаимосвязаны. Профессия инженера-механика включает в себя отрасль инженерии, требующую тщательных расчетов механических сил, а ученики должны изучать пространственную геометрию. Применение этих принципов к дизайну традиционного вьетнамского платья из пяти панелей (áo ngũ thân) помогает ему создавать идеальный силуэт для каждого изделия. «Каждое из моих платьев имеет правильную драпировку, струящийся силуэт и эластичность. Все это основано на расчетах в области машиностроения и разработке пространственных форм», — поделился он.

Принципы машиностроения также помогли г-ну Нам Туену на ранних этапах его карьеры в свадебной моде в конце 1990-х годов с брендом A Soen Bridal, до разработки пятипанельного ао дай (традиционного вьетнамского платья) и «цифровизации» процесса пошива ао дай (изготовление пятипанельного ао дай по размеру). Понимание принципов растяжения и сжатия различных тканей и различий в каждой части платья позволило портному рассчитать усилие, необходимое для регулировки швейной машины для каждого стежка. В частности, при «цифровизации» пошива ао дай, полученные знания помогли ему усовершенствовать и создать изделия, соответствующие характеристикам, стилю и телосложению клиентов в каждом регионе.

Благодаря глубокому пониманию технических деталей и форм, мастер Нам Туен известен своей скрупулезностью. От выбора тканей и цветов до готового изделия он предъявляет самые высокие требования. Он заказывает ткани у ткачей, рассчитывая толщину, драпировку и блеск для каждого конкретного изделия. По его словам, ткани для мужской одежды обычно толще; несмотря на свою плотность, они должны обладать струящейся текстурой, которая бы облегала тело. Каждый шов, каждый край изделия тщательно контролируется, чтобы при ходьбе рубашка не прилипала к телу и не развевалась свободно, а «свободно колыхалась на ветру».

Вдыхая жизнь в одежду

В ходе своих исследований и практической работы ремесленник Нам Туен неоднократно задавался вопросом: почему пятипанельная туника áo ngũ thân (традиционная вьетнамская туника), появившаяся в XVIII веке, сохранилась до наших дней, несмотря на французский колониальный период и волны вестернизированной моды? Почему этот стиль так хорошо подходит вьетнамской фигуре и менталитету?

И он нашел ответ, выраженный тремя словами: «золотое сечение». Он объяснил, что на протяжении сотен лет, с многочисленными изменениями и нововведениями, его предки постоянно носили, модифицировали и передавали эту одежду из поколения в поколение. «Нам нужно лишь изучить наследие, оставленное нашими предками; нам не нужно создавать ничего нового, чтобы сделать его красивым. Я всегда считал, что если мы поспешим модифицировать пятипанельный ао дай, не до конца понимая его ценность и красоту, это может быть неправильно. Поэтому мне больше не нужно улучшать форму; мне нужно лишь создать выкройки и материалы, чтобы привнести ао дай в современную жизнь», — размышлял он.

Пошив одежды похож на варку риса: для каждого сорта риса требуется разное количество воды, и каждому покупателю подойдут разные ткани, цвета и технологии. Только при наличии прочной основы в ремесленном мастерстве индустриализация может быть успешно реализована.

Ремесленник Нам Туен

Две коллекции, «Лепестки цветов» и «Аромат времени», являются наиболее ярким тому доказательством. Мастер Нам Туен воплотил красоту классического западного искусства в пятипанельном платье, создав элегантные и изысканные наряды, подходящие для различных случаев, включая вечерние вечеринки. Эта стилизация демонстрирует, что благодаря тщательному исследованию, сохранению традиций и умелому развитию, ао дай (вьетнамское традиционное платье), и аналогичные ценности традиционной одежды в целом, могут стать живым наследием, постоянно развивающимся и сияющим в потоке современной культуры.

Чем глубже он погружался в свои исследования, тем больше мастер Нам Туен понимал, какие слои культурных ценностей скрыты за каждым пятипанельным ао дай. Для него привлекательность пятипанельного ао дай заключается не только в технике пошива, но и в его скромной культурной философии. В прошлом женщины носили многослойную одежду, тонко сочетая цвета – простой снаружи, великолепный внутри – словно желая сохранить свою красоту при себе; в этом и заключается красота утонченности. В этом – добродетель смирения, утонченная черта вьетнамского народа, элегантность без показности. «Для наших предков один-единственный ао дай был настолько сложным. Помимо своей роли одежды, ао дай также несет в себе образовательный смысл», – добавил мастер Нам Туен. Еще более примечательно то, что это наследие обладает редкой многогранностью. В отличие от кимоно (Япония) или ханбока (Корея), которые носят только по особым случаям, пятипанельное ао дай обладает своей душой, независимо от того, носят ли его на работу, в школу или на торжественные мероприятия, такие как фестивали и свадьбы.

Говоря об ао дай (вьетнамском традиционном платье), он мог бы бесконечно рассуждать, потому что любит и бережно хранит этот традиционный наряд. Будучи главой отдела культурного наследия ао дай (входящего в Ассоциацию наследия Хошимина), он неоднократно предлагал, чтобы помимо ежегодного фестиваля ао дай в городе был организован фестиваль культурного наследия, где ао дай служил бы связующим элементом благодаря профессиональному подходу. Путь мастера Нам Туена – это не просто мода, это еще и человек, усердно сохраняющий сущность времени через душу векового ао дай.

ВАН ТУАН

Источник: https://www.sggp.org.vn/hon-ao-noi-tram-nam-post831596.html