В этом преобразующемся мире кураторство (термин, обозначающий профессию, связанную с отбором, разработкой контента и организацией выставок) стало важнейшей позицией, напрямую влияющей на качество выставок, взаимодействие с публикой и даже на то, как музей позиционирует себя в современной жизни. Однако во Вьетнаме профессия куратора по-прежнему сталкивается со значительными пробелами как в плане осведомленности, так и в плане обучения и профессиональных стандартов.
Долгое время деятельность музеев рассматривалась преимущественно через призму «сохранения и демонстрации артефактов». Такой подход по-прежнему необходим, но в быстро меняющемся обществе, где публика — особенно молодежь — все больше ценит опыт, эмоции и взаимодействие наряду с потребностью в информации, он уже недостаточен. Поэтому сегодня кураторы не просто «расставляют артефакты», а скорее организуют истории, создают впечатления и формируют то, как публика взаимодействует с прошлым.
Проблема в том, что, хотя роль кураторов изменилась, системы обучения и профессионального признания не успевают за этим изменением, из-за чего кураторы легко «размываются» и оказываются вовлечены в другие функции музея. Во многих местах эта работа фрагментирована между несколькими отделами, отсутствует специализированная команда с междисциплинарной экспертизой. В результате многие выставки, несмотря на инвестиции, лишены глубины в плане обсуждения, взаимосвязи и четкой идентичности.
Между тем, международный опыт показывает, что кураторство является «основой» музейных инноваций. В Смитсоновской музейной системе (США) модель «общественного кураторства» позволяет социальным группам напрямую участвовать в создании выставочного контента, тем самым формируя более многогранные и понятные истории. В Британском музее или галерее Тейт Модерн (Великобритания) кураторские команды хорошо подготовлены и выступают в роли «производителей контента», связывая академические исследования с современным творчеством.
Еще одна заметная тенденция — переход от «статичных экспонатов» к «динамичным впечатлениям». Луврский музей (Франция) и Национальный музей Сингапура активно интегрировали цифровые технологии , от дополненной реальности до иммерсивных пространств, превращая путешествие посетителя в мультисенсорный опыт. В этих моделях работа куратора распространяется на дизайн, технологии и коммуникацию, создавая целостный «сценарий впечатлений» для посетителей.
Рассматривая эти события, можно сделать вывод, что ключевой вопрос заключается не в том, будут ли внедрены технологии, а в том, достаточно ли кураторских возможностей для того, чтобы «пересказать» наследие по-новому. Технология — всего лишь инструмент; именно куратор решает, как будет рассказана история, в каком тоне и для какой аудитории.
Во Вьетнаме сейчас остро стоит вопрос разработки стандартизированной системы компетенций кураторов, которая послужит основой для обучения и практики. Эта система должна выходить за рамки традиционной музеологии, интегрируя междисциплинарные элементы, такие как коммуникация, дизайн, технологии и исследования в области связей с общественностью. Одновременно она должна создавать экспериментальные пространства, где кураторы смогут внедрять новые идеи, рисковать в творческом плане и учиться на практическом опыте.
Что еще более важно, необходимо изменить отношение к кураторам: от роли «за кулисами» к стратегической. В условиях все более жесткой культурной конкуренции музеи трансформируются из хранилищ памяти в пространства для создания контента и изображений. И именно кураторы «пишут сценарий» того, как музей рассказывает историю, которую он сохраняет.
Если кураторы займут правильную позицию, музеи перестанут быть молчаливыми пространствами прошлого и превратятся в живые организмы, способные вступать в диалог с настоящим и открывать новые способы понимания наследия. Это также путь для вьетнамских музеев к тому, чтобы догнать мировые тенденции и постепенно оставить свой след на мировой культурной карте.
Источник: https://www.sggp.org.vn/khoang-trong-nguoi-ke-chuyen-cho-di-san-post852997.html






Комментарий (0)