С севера на юг многие здания до сих пор сохранили ценные витражи, такие как: Ханойский собор, церковь Куа Бак, церковь Хам Лонг, собор Нотр-Дам в Хошимине, церковь Хюен Си... Многие витражи сохранились практически в первозданном виде, изображая религиозные сюжеты с использованием традиционных европейских техник витражного искусства. Эти витражи демонстрируют высокий уровень мастерства и художественного вдохновения исторического периода, когда архитектура и религиозное искусство были тесно переплетены.

Витражная картина «Афинская школа» была создана художником Хо Вуонгом и его коллегами по мотивам всемирно известного произведения искусства. Фотография предоставлена ​​автором.

Со временем и в результате войн многие витражи потрескались, разбились или утратили детализацию. Во многих церквях, чтобы обеспечить безопасность и бесперебойную работу, реставрационные бригады были вынуждены заменять их временными стеклами, мирясь с эстетическими недостатками. На начальных этапах практически единственным вариантом было обратиться к крупным европейским производителям стекла, которые ранее изготавливали витражи для соборов во Вьетнаме, и заказать у них воссоздание оригиналов, надеясь максимально восстановить первоначальный вид.

В последние годы, благодаря самоотверженности отечественных ремесленников и художников, реставрационные работы перестали полностью зависеть от внешних ресурсов. Ярким примером является художник Хо Вуонг. Начав с декоративного стекла для интерьеров, он постепенно увлекся духовной глубиной витражей и решил посвятить себя этой области. Художник Хо Вуонг путешествовал по многим европейским странам и Соединенным Штатам, чтобы учиться непосредственно у мастеров, изучая стили от готического и римского до модерна, стремясь овладеть техниками цветового сочетания, резки стекла и работы со светом — ключевыми элементами, создающими душу каждого произведения искусства.

Если создание витражной картины — это процесс построения нового визуального мира, то реставрация — это путешествие к переоткрытию визуальной памяти произведения, где мастеру необходимо понять дух оригинала, прежде чем приступить к работе. В этом процессе вьетнамские художники-витражисты участвовали во многих масштабных проектах. Художник Хо Вуонг также оставил свой след благодаря работам в церкви Фатимы в Бинь Триеу, серии витражей в церкви Хюен Си и двум масштабным витражным картинам в соборе Фу Куонг...

В церкви Хуен Си, одной из старейших церквей Хошимина , многие витражные панели повреждены, и нет никаких следов художника или изготовителя. Чтобы точно воссоздать произведение искусства, художник Хо Вуонг отправил образцы в лабораторию в США для анализа цвета, а также сравнил их с современными витражными картинами в Европе, чтобы восстановить утраченные детали.

Наряду с усилиями по сохранению наследия, наблюдается расширение сферы современного творчества. Вьетнамские ремесленники и художники не ограничиваются воссозданием прошлого, а экспериментируют с новыми границами витражного искусства. Ярким примером может служить работа «Афинская школа», созданная по мотивам знаменитой фрески Рафаэля и в настоящее время хранящаяся в Музее витражного искусства (коммуна Суой Хай, Ханой), основанном дипломатом Нгуен Суан Тхангом.

Проект длился пять лет и включал в себя многослойную эмалевую технику с многократным обжигом при температурах от 600 до 800 градусов Цельсия. Каждый слой цвета, нанесенный на стекло, требовал точных расчетов для воссоздания почти 50 лиц с различными выражениями — давняя задача в традиционном искусстве витражей. Результатом стало не только масштабное произведение, но и значительный технический прогресс, демонстрирующий стремление вьетнамского народа к сохранению и преобразованию мирового наследия посредством витражей.

Совершенно очевидно, что реставрация витражей – это не просто воссоздание формы, но и открытие возможностей для превращения культурного наследия в материал для современного творчества. Каждый отреставрированный фрагмент витража не только повышает эстетическую ценность сооружений, но и возрождает воспоминания, которые, казалось бы, были стерты временем. Благодаря этим усилиям реставрация и сохранение становятся более актуальными для современной жизни, доказывая, что они могут дать крылья искусству и позволить ему продолжать процветать.

    Источник: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/ky-cong-phuc-che-tranh-kinh-mau-1033127