Реальность показывает, что вьетнамская публика готова платить и участвовать в крупных музыкальных шоу: недавнее живое выступление «Anh trai say hi» в Хошимине прошло с аншлагом; Son Tung M-TP установил рекорд со Sky Tour; Den Vau привлек десятки тысяч зрителей во всех трех регионах и т. д.
Многие молодые артисты, такие как MONO, My Anh, Hoang Thuy Linh, Toc Tien… были замечены за рубежом.
Большая аудитория, талантливые и перспективные артисты, но этого недостаточно. Мы много говорили о Корее как о типичном образце развития музыкальной индустрии (K-Pop). Но страна в Юго-Восточной Азии, Таиланд, тоже преуспевает в этом направлении.
В последние годы правительство Таиланда поставило перед собой цель превратить Таиланд в центр креативной индустрии в АСЕАН, рассматривая музыку как ключевой элемент продвижения тайской культуры и привлечения туристов. По данным Агентства креативной экономики Таиланда (CEA), выручка музыкального рынка Таиланда в 2023 году достигла около 4,25 млрд бат (почти 126 млн долларов США), увеличившись на 18,6% по сравнению с 2022 годом. Этот впечатляющий рост, как утверждается, обусловлен политикой правительства, направленной на включение музыки в национальную стратегию «мягкой силы».
Сцена из музыкального клипа Bac Bling певицы Хоа Минзи (скриншот).
Таиланд запустил ряд инициатив, направленных на поддержку сотрудничества между государственным, частным и международным секторами в целях развития музыкальной индустрии. Например, проект CEA «Музыкальный обмен» направлен на привлечение тайских артистов на международные музыкальные фестивали, а также на привлечение к сотрудничеству в Таиланде престижных международных организаторов мероприятий.
В октябре 2024 года Национальный комитет по стратегии «мягкой силы» Таиланда и CEA объявили об амбициозной стратегии «Push & Pull» (Подталкивание и притягивание), призванной помочь тайской музыке выйти на международный уровень. Эта стратегия состоит из двух частей: «Push» (Проталкивание) — активное привлечение тайских артистов за рубеж для выступления на крупных фестивалях; и «Pull» (Притягивание) — привлечение международных организаторов в Таиланд путем приглашения их на местные музыкальные фестивали для установления долгосрочных связей и сотрудничества.
Помимо привлечения артистов за рубеж, Таиланд также уделяет большое внимание развитию инфраструктуры и брендингу внутренних музыкальных мероприятий для привлечения иностранных туристов. Столица Бангкок и такие туристические города, как Паттайя и Пхукет, становятся популярными направлениями для азиатских туров: большинство европейско-американских или K-Pop исполнителей, выступающих в этом регионе, выбирают Бангкок в качестве остановки благодаря хорошей инфраструктуре (Impact Arena, стадионы Rajamangala и т.д.), удобным процедурам лицензирования и большой аудитории.
Страны с давно развитой и сильной музыкальной индустрией, такие как США, Великобритания и другие, не «сидят на месте», а постоянно меняются, формируя и формируя мировые вкусы. Примером служат гастроли Тейлор Свифт, которые не только вызывают ажиотаж в США, но и становятся крупными событиями в любой стране, где певица решает выступить.
Во Вьетнаме, несмотря на потенциал, у нас отсутствует долгосрочная стратегия развития музыкальной индустрии. По-прежнему существуют разногласия по поводу процедур лицензирования выступлений, что делает организацию крупных мероприятий трудоёмкой, дорогостоящей и сопряженной с риском отмены в последний момент.
Инфраструктура для проведения мероприятий также не соответствует международным стандартам: крупные стадионы, такие как «Мидинь» (Ханой) и «Тхонгнят» (Хошимин), вмещают десятки тысяч зрителей, но лишены многих удобств – нет общественного транспорта (метро, скоростных автобусов), парковки, зон обслуживания, современных туалетов... что снижает качество обслуживания зрителей и затрудняет организацию масштабных мероприятий. Отечественные системы звука, освещения и сценического оборудования также часто не синхронизированы и не соответствуют международным стандартам; в ходе крупных мероприятий возникали проблемы со звуком, что негативно сказывалось на репутации организаторов.
Поклонники собрались на музыкальном мероприятии Blackpink на стадионе My Dinh в июле 2023 года (Фото: Мань Куан).
Что касается подготовки кадров, во Вьетнаме нет крупных центров подготовки артистов в сфере развлечений, подобных Корее или Японии; развитие молодых талантов по-прежнему фрагментарно (большинство артистов добывают успех самостоятельно или через развлекательные программы на телевидении, без формального обучения). Отсутствие крупных компаний, играющих ведущую роль в индустрии развлечений, также является слабым звеном: нынешний вьетнамский музыкальный рынок представлен преимущественно небольшими компаниями, которым не хватает ресурсов для долгосрочных инвестиций или международного продвижения артистов.
Кроме того, финансирование мероприятий по продвижению музыки за рубежом со стороны государства практически отсутствует, в то время как частный сектор по-прежнему опасается рисков, связанных с «привозом колоколов для удара в чужие страны».
Несмотря на недостатки, нынешняя ситуация открывает перед Вьетнамом множество благоприятных возможностей для изменения ситуации. Во-первых , успех таких стран, как Корея и Таиланд, показывает, что Вьетнам может учиться на примере и избегать ошибок, следуя за ними, – это преимущество с точки зрения извлечённого опыта.
Во-вторых , международный культурный обмен стремительно растёт благодаря социальным сетям и цифровым платформам: музыка без границ распространяется быстрее, чем когда-либо. Вьетнамские артисты могут в полной мере использовать YouTube, TikTok, Spotify... для охвата мировой аудитории без лишних затрат.
В-третьих , Вьетнам находится в «золотом» демографическом моменте с большой долей технически подкованной молодежи — это динамичный рынок для развития новых музыкальных тенденций, дающий импульс развитию отрасли.
Что касается управления, в последние годы наблюдается интерес и инвестиции в «культурную индустрию» и «мягкую силу» в рамках национальной стратегии развития. Однако для реализации вышеупомянутых потенциалов и возможностей Вьетнаму необходима комплексная стратегия и решительные действия – от политического уровня до организационной практики.
Должно ли государство в ближайшее время выпустить национальную стратегию в области музыкальной индустрии и продвижения культуры посредством музыки на период до 2030–2040 годов, поставив четкие цели (например: доход на музыкальном рынке, количество международных мероприятий, рейтинг на мировой музыкальной карте...)?
Вьетнаму необходимо модернизировать существующие сцены и стадионы (Мидинь, Тхонгнят, Национальный конференц-центр и др.) в соответствии с международными стандартами звука, освещения, безопасности и удобств. Одновременно с этим необходимо стимулировать инвестиции в строительство более профессиональных концертных комплексов в крупных городах, предоставляя земельные и кредитные льготы компаниям, инвестирующим в культурную инфраструктуру.
Что касается транспортной доступности, городам следует обеспечить наличие общественного транспорта для крупных мероприятий (например, организовать дополнительные маршруты скоростного автобусного сообщения или трамвая к местам проведения мероприятий, временную парковку и маршрутные автобусы). В зоне проведения мероприятия необходимо обеспечить надлежащую инфраструктуру: парковки, качественные мобильные туалеты, многоязычные указатели и волонтёров для помощи посетителям. Эти мелочи создают впечатление профессионализма и дружелюбия, особенно для международной аудитории.
По мере улучшения инфраструктуры и упрощения процедур Вьетнам станет более привлекательным для организаторов международных музыкальных мероприятий.
Люди – ключевой элемент музыкальной индустрии. Вьетнаму необходим систематический план подготовки кадров для подготовки поколений профессиональных артистов, продюсеров, звукорежиссеров и т.д., способных конкурировать на международном уровне. Можно рассмотреть возможность создания Центра подготовки молодых музыкальных талантов по образцу школ подготовки идолов в Корее и Японии. Этот центр отбирает молодых людей с вокальными и исполнительскими способностями для комплексного обучения (вокальная техника, хореография, иностранные языки, коммуникативные навыки и т.д.) в течение нескольких лет под руководством отечественных и зарубежных специалистов.
Для талантов, ставших известными на родине, правительство может поддерживать связи с международными партнерами: например, частично спонсируя выступления артистов на крупных музыкальных ярмарках в других странах, отправляя их на учебу и стажировку на развитые музыкальные рынки.
Вьетнаму также следует развивать музыкальный туризм, например, предлагая туры, сочетающие посещение музыкальных шоу. Туристические агентства могут сотрудничать с организаторами мероприятий для продвижения специальных турпакетов: посещение концерта в Ханое с последующим осмотром культурного наследия Севера или посещение фестиваля электронной музыки в Дананге с пляжным отдыхом.
Напротив, на международных туристических и спортивных мероприятиях, проводимых во Вьетнаме, для выступления на церемониях открытия или закрытия следует приглашать лучших артистов.
Для устойчивого развития музыкальной индустрии роль частного сектора и международного сотрудничества крайне важна. Правительству следует проводить политику стимулирования инвестиций в музыкальную индустрию, например, предлагать налоговые льготы музыкальным продюсерским компаниям и звукозаписывающим лейблам, упрощать процедуры финансирования, социализировать программы поддержки искусства и усиливать защиту авторских прав, чтобы иностранные инвесторы чувствовали себя в безопасности при ведении бизнеса во Вьетнаме.
Вьетнамская музыка, проникающая в мир, – это не только история индустрии развлечений, но и история повышения статуса и имиджа Вьетнама в глазах друзей по всему миру – молодого, креативного и целостного Вьетнама. По данным ЮНЕСКО, на креативную индустрию приходится более 3% мирового ВВП и создаются десятки миллионов рабочих мест – Вьетнам не должен оставаться в стороне от этого процесса. С правильным направлением и решительностью мы сможем подарить миру такие произведения, как «Bac Bling».
Автор: Нгуен Нам Кыонг — преподаватель Университета FPT, аспирант кафедры социально-экономической географии Института корейских исследований AKS (Корея). Он также является автором множества телесериалов о Корее, Колумбии и дельте Меконга.
Dantri.com.vn
Источник: https://dantri.com.vn/tam-diem/lam-gi-de-mang-bac-bling-ra-the-gioi-20250502171614835.htm
Комментарий (0)