За этой тенденцией стоят не только усилия отдельных дизайнеров, но и формирование профессиональных сообществ, таких как Ханойский городской клуб вьетнамского наследия Ао Дай.
Журналист газеты Thanh Nien побеседовал с дизайнером Хуонг Бефуль, президентом Вьетнамского клуба наследия Ао Дай в Ханое, чтобы объяснить эту тенденцию с точки зрения индустрии.

Дизайнер Хуонг Бефул в традиционном вьетнамском платье (áo dài).
ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО АВТОРОМ.
Как вы оцениваете «подъем» популярности традиционной вьетнамской одежды в последние годы? Это мимолетная тенденция или признак устойчивого культурного движения?
Я считаю, что это устойчивая тенденция. Когда молодые люди начинают воспринимать традиционную вьетнамскую одежду, такую как ао дай, йем и ао так, как часть своего «образа жизни», а не только для фестивалей, это означает, что традиционная вьетнамская одежда переосмысливает свою роль в современной жизни. Наиболее очевидными признаками являются рост количества коллекций, вдохновленных традициями, на неделях моды, частое появление традиционной вьетнамской одежды в музыкальных клипах и активная интеграция этнических элементов в современные силуэты молодыми дизайнерами. Это не краткосрочная тенденция, а отражение необходимости заново открыть для себя национальную идентичность в эпоху информационной перегрузки.

Показ традиционных вьетнамских костюмов в Императорской цитадели Тханг Лонг.
ФОТО: ВЬЕТ ФУК ХОАНГ ТХАНЬ
Итак, что же в настоящее время является самым большим препятствием на пути к тому, чтобы традиционная вьетнамская одежда стала популярным модным трендом?
Многие до сих пор воспринимают традиционную вьетнамскую одежду, особенно ао дай, как символ прошлого, нечто, что нужно «выставлять напоказ», а не «носить постоянно». Это ограничивает использование традиционных моделей в церемониальных местах и на сценах. Однажды мы провели опрос и обнаружили, что многие любят ао дай, но не знают, как правильно носить его в повседневной жизни.
Решение заключается не в «инновациях любой ценой», а в разумном применении: использовании экологически чистых материалов, сокращении ненужных деталей и сочетании современных технологий с сохранением культурной самобытности. Когда практичность сочетается с правильным культурным настроением, традиционная вьетнамская одежда естественным образом становится повседневным выбором.

Показ традиционных вьетнамских костюмов в Хюэ.
ФОТО: КОРОЛЕВСКИЕ КОСТЮМЫ
Как президент Ханойского клуба вьетнамского наследия Ао Дай, как вы оцениваете роль общественных организаций в этом процессе?
На самом деле, устойчивое развитие культурного движения не может зависеть от одного человека, каким бы известным ни был дизайнер, а требует формирования организованного профессионального сообщества. Ханойский клуб вьетнамского наследия Ао Дай — один из таких примеров.

Традиционная вьетнамская одежда в Императорской академии (Ханой).
ФОТО: DONG CREATIVE
В нашей организации около 100 участников, включая дизайнеров, художников, деятелей культуры, предпринимателей и многих других, объединенных общей целью: созданием творческой экосистемы вокруг традиционной вьетнамской одежды. Здесь участники не только организуют программы обмена внутри страны и за рубежом, но и делятся своим опытом и вдохновляют друг друга, рассказывая истории из своей жизни – надевая ао дай на работу, в свободное время, на выступления, преподавание и многое другое.
Клуб вьетнамского наследия Ао Дай в Ханое стал площадкой для экспериментов с такими идеями, как: «Ао Дай для юных учеников», «Ао Дай с использованием переработанных материалов» или «Вьетнамская традиционная одежда и технология 3D-сканирования». При наличии достаточной творческой базы и поддерживающей экосистемы вьетнамская традиционная одежда может выйти за рамки стереотипа «только для сцены».
Спасибо, мэм.
Источник: https://thanhnien.vn/nhu-cau-tim-ve-ban-sac-dan-toc-18525071222492133.htm







Комментарий (0)