«Хранители времени» вьетнамского искусства

Выставка «Хранители времени — Древние времена» — это не только встреча 12 художников-ветеранов (самому молодому из них более 80 лет, некоторым почти 100), но и открытие созерцательного художественного пространства, где время присутствует в каждом мазке кисти, слое цвета и форме, демонстрируя непреходящую жизнеспособность вьетнамского искусства на протяжении многих поколений художников.

Слои осадочных пород, сформировавшиеся с течением времени.

С сегодняшнего дня и до 31 мая в CHILLALA - Доме искусств (улица Суан Тхуи, 75, район Ан Кхань, Хошимин) проходит выставка «Хранители времени - Древние времена», на которой представлены работы 12 художников-ветеранов: Та Ким Дунга, Ле Триеу Диена, Хоанг Минь Ханга, Хонг Линь, Уйен Хуй, Куач Фонга, До Тхи То Фуонг, Ка Ле Тханг, Нгуен Тхи Там, Фунг Чи Тху, Хуинь Тхи Ким Тьен и Доан Куок. По словам доктора Нгуен Хонг Нгок (Университет изящных искусств Хошимина), художественного консультанта выставки, примечательно в этой экспозиции не столько собрание множества пожилых художников, сколько то, как время вплетено в их визуальный язык. Представленные работы показывают, как человек впитывал мир на протяжении многих лет жизни, работы, наблюдений и переживания изменений.

Художница Нгуен Тхи Там (слева) общается с посетителями выставки. ФОТО: Организационный комитет.

В области живописи по шелку художница Хоанг Минь Ханг зарекомендовала себя мягкими, яркими слоями цвета и минималистичными формами, создавая визуальную неподвижность, в то время как Хуинь Тхи Ким Тьен представляет мир, где цвета сливаются с эмоциями. До Тхи То Фуонг выбирает для изображения чистую красоту повседневной жизни, очаровывая зрителей глубиной памяти и времени.

В области скульптуры и создания материалов Фунг Чи Тху исследует сжатие формы и повествовательные свойства материалов; Доан Куок привлекает внимание своей уникальной техникой ковки алюминия, превращая твердый, холодный металл в поверхности, богатые ритмом и светом.

Многие зрители проводят значительное количество времени перед каждым произведением искусства, рассматривая каждый слой цвета, мазок кисти или структуру поверхности. Г-жа Нгуен Фан Йен Лан (38 лет, офисный работник, проживает в районе Тху Дык) поделилась: «Некоторые картины выглядят очень простыми, но чем дольше вы на них смотрите, тем глубже становится их эмоциональная составляющая. Я думаю, что зрителя трогает жизненный опыт, который художники передают через свои работы». Между тем, Чан Гиа Хуй (студентка второго курса Университета изящных искусств Хошимина) сказала: «Мне нравится, как художники сдерживают свои эмоции и обращаются с материалами. Некоторые работы не нуждаются в подробном объяснении, но все же оставляют неизгладимое впечатление».

Способ сохранить воспоминания

Название выставки, «Древнее и редкое», отсылает к пословице «Жизнь в семьдесят лет — редкость в древности», но возраст — лишь один аспект; акцент делается на непреходящем творческом пути тех, кто посвятил почти всю свою жизнь созданию и сохранению культурных ценностей.

Художница Уйен Хуй (Хуинь Ван Мыой), бывший председатель Ассоциации изобразительных искусств Хошимина, рассказала, что, достигнув зрелого возраста, художник творит уже не просто «физическим глазом», а «духовным глазом», основанным на восприятии, интуиции и глубине жизненного опыта. Их работы, как художественная практика, продолжают развиваться и вступать в диалог с настоящим благодаря накопленному за годы опыту.

В стремительном ритме современной жизни выставка «Хранитель времени — древний и редкий» создает необходимую паузу для публики, чтобы она могла поразмышлять о ценности непреходящего художественного творчества. Вместо того чтобы гнаться за трендами или рыночными силами, художники предпочитают, чтобы их работы говорили сами за себя благодаря зрелости их мастерства и спокойствию их переживаний.

Таким образом, выставка, помимо эмоционального восприятия, также побуждает к размышлениям о роли искусства как формы сохранения памяти и культурной глубины. Стоя перед этими работами, зрители рассматривают цвета, формы и ощущают тихое течение времени, стоящее за каждым творением.

Выставка, представляющая работы художников самых разных направлений — от реализма и экспрессионизма до абстракционизма и скульптуры, — дает представление об арт-сцене Южного Вьетнама после 1975 года, где художники не только создавали произведения искусства, но и участвовали в обучении, профессиональной организации и вносили свой вклад в поддержание городской художественной жизни.

ОКЕАН

Источник: https://www.sggp.org.vn/nhung-nguoi-giu-thoi-gian-cua-my-thuat-viet-post852496.html