Цветочный лотос в картинах Ле Хоа

На извилистых склонах, покрытых пятнами сюен чи, люди и транспортные средства, кажется, теряются в зеленом пологе. Прохладный ветерок мягко струится по бамбуковым берегам, образуя дорожку, мерцающую на солнце. Небольшие дома приютились на мирных и тихих склонах холмов. В Хюэ есть живописные пригородные улицы и жилые районы. Звук птиц, воркующих на красных черепичных крышах и неоштукатуренных кирпичных окнах. Дверная рама вызывает образ медитирующего с простыми линиями, выглядывающими из-за золотых бамбуковых ветвей. Я сразу узнал дом, который искал.

Молодая пара художников Ле Хоа и Минь Тхи с двумя сыновьями раскладывают первые пучки лонгана в этом сезоне по нескольким небольшим мешочкам. Первая партия лонгана из Хюэ, выращенного на холмистой почве, имеет толстую, высушенную мякоть, не слишком хрустящую, слегка сладковатую на вкус и очень ароматную. Мы стояли перед комнатой площадью около 40 квадратных метров, где по всем стенам висели картины, аккуратно сложенные стопками, завернутые в пену для бережной сохранности. Хоа радостно сказал:

- Это картины, подготовленные для персональной выставки, которая состоится в августе этого года в Выставочном зале изящных искусств Ассоциации изящных искусств Вьетнама в Ханое .

Известно, что спустя 15 лет после окончания Университета изящных искусств Хюэ Хоа принял участие во многих совместных выставках на местном, внутреннем рынке и в странах региона, получив множество наград и внимания коллекционеров и любителей искусства.

Родившийся и выросший в колыбели искусства в древней столице, Хоа в своих картинах использовал истории, несущие скрытые следы времени, натюрморты, полные ностальгии, прошлые и настоящие цветовые пятна, смешивающиеся в каждом слое грубого, текучего маше. Заинтересованный техникой создания текстур с помощью способа выражения комбинированных форм, Хоа в своих картинах имеет совершенно особый цветовой тон, легко узнаваемый как древние комки мха, старые кирпичные стены, садовые уголки, полные света, поэтические реки... как глубокий запах и цвет земли, как призыв вернуться.

Мы верим в естественную красоту цветка с чистым ароматом, взращенного из темной, одинокой грязи. Мы преклоняемся перед цветком с тонкими лепестками, которые нежно опираются друг на друга без выбора. В мечте художника есть искра, похожая на появившуюся концепцию, вспышка процесса спокойного созерцания и наблюдения. В древней столице в этом сезоне лотос повсюду в прудах и озерах. Воспоминания сохраняют поэтические образы лотоса, а теперь и очарование листьев, цветов и чистого аромата, витающего среди древних мавзолеев и храмов, мирных деревень.

Я не слишком удивлен количеством более 30 крупномасштабных картин, некоторые из которых достигают 4 м в высоту, которые художник готовится представить на этой выставке. Потому что это быстрое действие, которое назревало. Долго лелеемая инкубация и концепция, которая пришла к взрывному концу. Здесь нет излишних колебаний или нащупывания. Это поток сознания, ведущий к цветам и мазкам кисти, неторопливый, но решительный, преданный и свободный.

Часть маше с впечатляющей качественной техникой создания создала эмоциональные эффекты для субъекта в истории, которую хочет рассказать автор. Слои кирпичей Имперской цитадели, туман времени и нежная, ясная синева неба и листьев, чистая, святая белизна цветущих лепестков... И медитативное состояние выражается многократно множеством форм, хотя и сознательно размытых как фон для истории, но вызывающих массу эмоций у зрителя.

Сталкиваясь с «Tam Quan», «Tu Dien», «Vong Xua», «Tiep Noi», мы как будто возвращаемся назад, целуя ногами землю. А с «Vo dieu Sen», «Dien hanh phuc», «Khau ang»… с цветами, текущими и переливающимися без необходимости контролировать расстояние между картиной и реальной жизнью, зритель чувствует, что он прикасается к тихой земле, где мы всегда хотели бы жить.

Пятнадцать лет назад первой картиной, которую закончил молодой студент Ле Хоа и которую выбрал для покупки немецкий неспециалист, была Lotus Still Life. И затем, с темой сотен картин, которые Хоа выразил в процессе поиска уникального пути, все следы на его пути художественной практики связаны с этим особым цветком и имеют его аромат и цвет.

Хоа поделился:

- Я не помню, сколько картин я нарисовал о лотосе, как и каждый художник рисовал об этом цветке не один раз. Но в этот раз я действительно хочу сделать что-то другое, обновить себя, обновить свои картины. Лотос теперь больше не просто рисует цветы, листья или ветки, но также глубже погружается в повседневные истории и многие глубокие философии, с которыми сталкиваются люди.

Это искреннее чувство к стране, немного странствий и философский колорит, желание направить зрителя на путь: Истина - Добро - Красота через образ "ЛОТОСА" - ЛОТОС.

Перелистывая каждую картину, я был искренне тронут сосредоточенностью и неутомимым творческим трудом молодого художника. Цвета, кисти и тщательно исследованные техники сияют на холсте уникальным выразительным языком, который достоин уважения.

Сезон лотоса. В разгар сезона лотоса на картинах Хоа также распускаются цветы лотоса любви и надежды на исцеление и возвращение.

Художник Ле Хоа родился в 1983 году в городе Хюэ. Окончил Университет искусств по специальности «Живопись» и является членом Ассоциации изящных искусств Вьетнама. Хоа выиграл первую премию на выставке, посвященной традиционному дню вьетнамского изящного искусства, организованной Ассоциацией изящных искусств Тхуа Тьен Хюэ в 2016 году; получил премию Бу Чи в Хюэ в 2017 году; участвовал в выставке региона реки Меконг в Таиланде в декабре 2013 года; участвовал в выставке «Голландское цветное рандеву» в Музее изящных искусств Хо Ши Мина в 2014 году; в 2011 и 2017 годах его картины выставлялись на Национальном фестивале изящных искусств молодежи в Ханое...

Источник