Выставка живописи «Мощение улицы» — сочетание глубины и свежести

Выставка картин «Лат Пхо» художника Фам Ха Дуй Кханя, проходящая в выставочном доме 16 Нго Куен (Ханой), представила публике привлекательное художественное пространство с многогранной красотой улиц.

Церемония перерезания ленточки в честь открытия выставки «Лат Пхо» художника Фам Ха Зуй Кханя.

В потоке современного искусства поиск собственной идентичности — это всегда непростой путь для каждого художника. Для художника Фам Ха Зуй Кханя этот путь подтверждается многочисленными выставками, последняя из которых — «Lat Pho».

Художник делает паузу, чтобы вступить в диалог с городом, воспоминаниями и зрителем. Таким образом, «Lát Phố» напоминает о ценности подлинности, спокойствия и многогранности эмоций в современной художественной жизни.

Художник Фам Ха Дуй Кхань.

Художник Фам Ха Дуй Кхань возвращается от ностальгических уличных картин с этой персональной выставкой, которая является продолжением его творческого пути, а также создает безмолвный, пронзительный художественный диалог о городах, воспоминаниях и людях.

Если на предыдущих выставках картины Фам Ха Зуй Кханя пробуждали ностальгическую красоту старых улочек, то «Лат Пхо» переносит зрителей в другие пространства — более тихие, глубокие и наполненные большим количеством эмоций.

«Уличный срез» беспокойства.

Художник направляет и приглашает зрителей к молчаливому созерцанию закрытых окон, трещин в стенах и пустых пространств в городских районах, захваченных быстрым ритмом жизни. Каждая картина — это маленький уголок личных воспоминаний, который никогда не увядает, но для большинства, если немного замедлить темп, почти каждый увидит в ней себя.

Рассказывая о выставке, художник отметил, что её изюминка — не в величии, а в тихой глубине. В частности, он экспериментировал с организацией сжатого пространства, так что участки улицы перекрываются потоком воспоминаний, а не реальностью. Свет в картинах также становится более метафоричным, создавая ощущение, что каждая картина — это не только пейзаж, но и настроение.

Впечатляющая работа Фам Ха Зуй Ханя на выставке.

Фам Ха Зуй Кхань, родившийся в 1983 году в городе Фу Тхо и окончивший Вьетнамский университет изящных искусств по специальности «Живопись», много лет занимается изобразительным искусством и стал активным участником сообщества молодых художников. Начав свою карьеру преподавателем рисования, он переехал в Ханой , чтобы профессионально заняться живописью, и принял участие во многих выставках в стране и за рубежом.

Любовь к старому городу, где гармонично сочетаются архитектура, цвет времени и дух жизни, художник неизменно сохраняет и кладёт в основу своих произведений. Однако, чтобы не повторяться, он ищет новые способы выражения: сжатую композицию, спокойный свет, богатую метафорами.

Свет в картинах Фам Ха Зуй Ханя — весьма ценный элемент.

Художник Фам Ха Дуй Кхань считает: «Личная идентичность — это уникальный ритм. Художникам не обязательно следовать трендам, чтобы быть современными, но им необходимо сохранять свои эстетические корни, одновременно обновляя их в повествовании и пространственной структуре».

Абстракция часто воспринимается как вызов как для творцов, так и для зрителей. Для многих художников это способ уйти от ограничений конкретных образов, но у зрителей абстракция порой вызывает чувство странности и неуловимости.

Для художника Фам Ха Зуй Кханя абстракция — это не отрицание реальности, а путь к более глубокому познанию своего внутреннего мира. Его работы в этом жанре открывают уникальный визуальный язык: простой, спокойный, выразительный и полный личного характера.

С какой стороны ни посмотри, улица по-своему красива.

Старый город, улицы, крыши, следы времени... не отрезаны от этого источника. Зрители всё ещё видят силуэты улиц сквозь наложенные друг на друга цвета, всё ещё видят свет сквозь слои краски, напоминающие окна, всё ещё ощущают дыхание города через ритм композиции. Другими словами, абстракция — это способ художника «освобождать» изображение, делая работу более многозначной.

Картины Фам Ха Зуй Кханя создают ощущение покоя, а не стремительного потока. Именно эта неподвижность и есть его отличительная черта: она не подавляет, но способна надолго удержать зрителя, пробуждая воспоминания и эмоции, которым трудно подобрать названия. Можно сказать, что таким образом он приближает абстрактную живопись к духовной жизни публики.

Знакомые формы и цвета улицы.

Одна из отличительных черт абстрактных картин Фам Ха Зуй Ханя — их «многослойность». Он часто не навязывает своим работам определённый смысл, а позволяет им стать открытым пространством.

Зрители могут взглянуть на окрашенную стену и вспомнить старый дом или увидеть накладывающиеся друг на друга слои цвета и связать их с бурной жизнью.

Здесь абстракция — не преграда, а дверь, открывающая множество личных историй. Это также его художественная концепция. Он ищет абстракцию как средство диалога, одновременно постигая творческий дух современного искусства и сохраняя собственный ритм.

Личность Фам Ха Зуй Каня отчетливо проявляется через цвета и формы.

Эксперты отмечают, что картины Фам Ха Зуй Ханя передают тишину, утонченность и многослойность эмоций. На этой выставке он хочет, чтобы зрители рассматривали картины и прислушивались к себе, размышляя. Каждый «уличный фрагмент» открывает пространство, достаточно выразительное, но не навязчивое, так что зрители внезапно вспоминают узкий переулок, старый чердак или знакомое место.

Понятие красоты у художника простое, но глубокое: оно не о показной роскоши или сложных техниках, а о подлинности и намёке. Красота может исходить от участка стены, света, льющегося из окна, или визуального баланса, создающего ритм композиции. Это тихая красота, но её достаточно, чтобы пробудить эмоции.

Произведение, вызывающее множество воспоминаний.

В «Lat Pho» художник рассчитывает не на поспешные комплименты, а на момент, когда зрители задерживаются перед картиной подольше. Ведь тогда они находят в ней частичку себя. «Я надеюсь, что сначала возникнет эмпатия, а затем диалог. Я не навязываю свои мысли, а хочу, чтобы зрители сами рассказывали свои истории, глядя на мои картины», — поделился он.

Выставка – это художественное путешествие, приглашающее зрителя вернуться к своим воспоминаниям, прислушаться к современному городу и найти свой собственный ритм. Отсюда зрители смогут увидеть новые перспективы и почувствовать свой собственный ритм. Тихие картины Фам Ха Зуй Кханя – словно необходимая тишина, в которой каждый может прислушаться к своим воспоминаниям, сопереживать и ещё больше любить непреходящие ценности культуры, искусства и простой красоты жизни.

ТУЙ ФЫОНГ

Источник: https://nhandan.vn/trien-lam-tranh-lat-pho-net-hoa-quyen-giua-sau-lang-va-tuoi-moi-post903795.html