Традиционная культура — источник творческой энергии.
В современном культурном контексте музыкальный клип — это уже не просто продукт для прослушивания и просмотра. Он может быть медийным событием, визуальным пространством, эстетическим высказыванием, способом рассказать историю об идентичности или даже «точкой соприкосновения» национальной мягкой силы. Поэтому клип Сон Тунга М-ТП « Come My Way » заслуживает того, чтобы его рассматривали не только как новую песню известного исполнителя, но и как знак того, что молодые вьетнамские артисты все больше осознают необходимость интеграции национальной культуры в глобальный творческий поток.
Несмотря на некоторые спорные детали, бесспорно, что музыкальный клип побудил молодую аудиторию больше говорить о символах вьетнамской культуры, проявить больший интерес к вьетнамскому наследию и переосмыслить вопрос: как традиционная культура может выжить в современной жизни? Это очень важный вопрос. Долгое время мы часто говорили о сохранении культуры как о задаче ее защиты и предотвращения исчезновения. Это правда и необходимо, но в эпоху культурной индустрии этого недостаточно. Чтобы наследие жило, его необходимо практиковать, пересказывать, воссоздавать, создавать и преобразовывать в продукты, впечатления, образы и эмоции, которые могут достучаться до современной аудитории.

Поэтому включение традиционных культурных элементов в музыку , моду, кино, изобразительное искусство, игры, дизайн и цифровые медиа — это направление, которое следует поощрять, чтобы наследие могло обрести новую жизнь. Речь идёт не о превращении традиций в декоративные элементы, а о трансформации традиций в источник творческой энергии. Речь идёт не о погоне за мимолетными трендами, а о создании новых путей для распространения вьетнамской идентичности по всему миру.
Оглядываясь на мир, можно увидеть, что многие страны добились успеха, превратив свою культуру в «мягкую силу». Южная Корея включает ханбок, кухню, хангыль, дворцы, народную музыку и традиционную эстетику в фильмы, K-pop, моду , туризм и развлекательные продукты. Япония использует кимоно, самураев, укиё-э, мангу, аниме, чайную церемонию и минимализм в своих креативных индустриях. Индия выводит на мировую арену Болливуд, сари, танцы, мифологию, фестивали и яркие краски своей исконной культуры. Таиланд использует свою кухню, фестивали, буддизм, одежду и местную жизнь для создания уникального влияния в туризме, кино и СМИ…
Вьетнам обладает невероятно богатым культурным наследием. Каждый из этих элементов может стать источником вдохновения для музыки, моды, кино, дизайна, игр, туризма , издательского дела, цифрового искусства и многих других творческих областей. Вопрос в том, обладаем ли мы способностью преобразовать этот материал в высококачественные, эстетически привлекательные продукты, имеющие рынок сбыта и потенциал для международного распространения.
Понимание своих корней, уверенное творчество.
Из сюжета музыкального видео "Come My Way " можно выделить три важных условия для популяризации вьетнамской культуры во всем мире.
В первую очередь , будьте уверены в своей идентичности. Пение на английском языке, сотрудничество с зарубежными артистами, съемки за границей и использование современных технологий производства могут стать воротами на мировой рынок. Но если мы войдем в эти двери с нечеткой идентичностью, нас будет очень трудно запомнить. Вьетнамская идентичность — это не препятствие, а преимущество в интеграции. Английская песня может быть очень вьетнамской, если она содержит в себе вьетнамский дух, вьетнамские символы, вьетнамскую эстетику и вьетнамскую историю.
Во-вторых , творчество строится на понимании. Каждый культурный символ имеет свою историю, многослойность смысла, сообщество собственников, уровень сакрализации и социальную память. Поэтому художникам, дизайнерам, режиссерам, продюсерам и создателям контента, используя культурные материалы, необходимо проводить серьезные исследования, консультироваться с экспертами и прислушиваться к мнению сообщества. Во многих развитых культурных индустриях консультанты по культуре являются неотъемлемой частью производства фильмов, модных показов, театральных постановок, игр и рекламы.
Культурные консультанты призваны не цензурировать творчество, а помогать ему становиться глубже, точнее, прекраснее и избегать ненужных ошибок. Вьетнаму также необходимо развивать эту привычку. Чем глубже понимание, тем больше смысловых пластов вкладывается в творчество. Художник, понимающий наследие, может преобразовать дух наследия в новый язык, сделав традицию одновременно знакомой и удивительной, укорененной в традициях и имеющей будущее.
В-третьих , нам необходимо создать экосистему для продвижения культуры, а не полагаться исключительно на несколько выдающихся продуктов. Музыкальный клип может оказать влияние, но для того, чтобы это влияние стало устойчивым, необходимо сотрудничество в области образования, музеев, СМИ, исследований, бизнеса, местных сообществ, туризма, технологий и политики.
Если музыкальный клип вызывает у публики интерес к мифической лаковой птице, ему необходим увлекательный цифровой контент, который поможет людям понять, что это за птица, какое значение имеют бронзовые барабаны Донг Сон и как эти символы представлены во вьетнамской культуре. Если модный продукт вдохновлен народной живописью, ему необходимы музеи, школы, цифровые платформы и медиапрограммы, чтобы помочь публике узнать больше о живописи Донг Хо, Ханг Чонга и Ким Хоанга. Если фильм исследует историю, ему необходима экосистема издательского дела, туризма, выставок и образования, чтобы история продолжала распространяться.
Продвижение национальной культуры должно стать долгосрочной стратегией, в рамках которой наследие будет оцифровано, культурные данные будут расширены, создатели культурного наследия получат доступ к достоверным источникам, ремесленники будут налажены связи с дизайнерами, музеи будут реконструированы, школы будут прививать любовь к культуре, предприятия будут видеть экономическую ценность идентичности, а средства массовой информации будут уметь рассказывать культурные истории на увлекательном языке.
Здесь решающую роль играют влиятельные личности. Крупный художник, известный дизайнер, влиятельный режиссер или популярный среди молодежи создатель контента могут в кратчайшие сроки познакомить миллионы людей с вьетнамской культурой. Они могут превратить древний символ в тренд, народную мелодию — в знакомое звучание, традиционный костюм — в эстетический тренд, а культурную достопримечательность — в туристическое место.
Но с большим влиянием приходит и большая ответственность, потому что каждое использование вьетнамского символа — это способ рассказать национальную историю. Поэтому, помимо поощрения, нам также необходимо поддерживать и создавать механизмы для встречи творчества и знаний: художники — с исследователями, дизайнеры — с ремесленниками, предприятия — с музеями, цифровые платформы — с хранилищами культурных данных, школы — с творческими пространствами…
Из книги «Come My Way » мы понимаем, что традиционная культура остается живой в современной жизни, и сегодняшняя молодежь не равнодушна к своей идентичности. Поэтому продвижение вьетнамской культуры в мире должно начинаться с убеждения: мы обладаем культурой, достаточно глубокой, прекрасной и богатой, чтобы привлечь внимание всего мира. Но это убеждение должно сопровождаться организационным потенциалом, творческим потенциалом, умением рассказывать истории и способностью защищать свою идентичность. Мы должны превратить гордость в продукты, образы, впечатления, бренды и прекрасные воспоминания в сердцах международной общественности.
Источник: https://daibieunhandan.vn/van-hoa-dan-toc-trong-dong-chay-sang-tao-toan-cau-10419073.html







Комментарий (0)