Oro över teaterfestivalernas kvalitet

Den nationella dramafestivalen 2024 – som leds av avdelningen för scenkonst, i samarbete med Vietnams scenkonstnärsförening, avdelningen för kultur, sport och turism i Thai Nguyen-provinsen och Viet Bacs folksångs-, dans- och musikteater – avslutades just den 26 juni i staden Thai Nguyen i Thai Nguyen-provinsen.

Att locka en publik

Ordföranden för konstrådet, folkets konstnär Tran Ngoc Giau, sa att den största framgången med 2024 års nationella dramafestival är publiken. Viet Bac Folk Music and Dance Theatre ( Thai Nguyen City, Thai Nguyen-provinsen) var nästan fullsatt med publik under festivaldagarna. Anslagstavlan om att det inte fanns fler platser hängde ofta framför teaterdörren. Bilden av publiken som måste titta på pjäsen på skärmen framför teatern och applåderna bidrog till att göra festivalen mer livlig.

Scen ur pjäsen ”Två mödrar” av Trinh Kim Chi Stage (HCMC) - pjäsen belönades med en silvermedalj vid National Drama Festival 2024. (Foto: TRINH KIM CHI STAGE)

En annan höjdpunkt på denna festival är närvaron av många äldre artister som fortfarande är passionerade och hängivna scenen. Det har förekommit pjäser som har fått publikens känslor att explodera, såsom "White Night" (Vietnam Drama Theatre), "The Unfaithful Circle" ( Hanoi Drama Theatre), "Ghost Catcher" (Hai Phong Drama Troupe)...

Fortfarande många farhågor

Festivalen har dock fortfarande många problem som behöver "dissekeras", från manus till iscensättningsform. Festivalen samlar nästan 1 000 konstnärer och skådespelare från 19 professionella konstenheter inom och utanför publiken, men den allmänna opinionen ställer frågan om varför dramafestivalen tillåter cai luong-skådespelare att delta? Är denna slapphet avsedd att tillåta skådespelare inom vilket område som helst att "jaga" medaljer i titelgranskningen?

Syftet med festivalen är att upptäcka och hedra kollektiv och individer med prestationer i processen att arbeta med och skapa dramatisk konst; att vara en möjlighet för dramatiska konstenheter att utbilda nästa generations konstnärer och skådespelare; att vara en möjlighet för konstnärer och skådespelare att utbyta, lära sig erfarenheter, odla kunskap, förbättra yrkeskvalifikationer och kvaliteten på dramatiska konstföreställningar för att tjäna folket. Emellertid försummas processen att investera i och förbereda för pjäser, vilket resulterar i för få nya manus, nästan frånvarande manus om samtida liv.

Insiders anser att teatern saknar verklighetsfrågor och brännande samhällsfrågor. Denna situation beror kanske på brist på kreativa team, eller att det kreativa teamet undviker samtida frågor… Teatern förlorar gradvis sin funktion att spegla verkligheten och göra förutsägelser.

Även om festivalen är nationell är de flesta manus som deltar i festivalen för gamla, en del skrevs på 1980-talet, inga kom från manusförfattarläger, manus av unga författare är ännu mer sällsynta; få manus utnyttjar heta frågor i dagens samhälle; det saknas kreativitet i scenografin för vissa pjäser; många pjäser har inte fokuserat på att investera i musikaliska inslag i pjäsen...

Experter förväntar sig att statliga förvaltningsmyndigheter, från central till lokal nivå, snabbt utvärderar det nuvarande läget för scenkonstens verksamhet, snabbt föreslår nya verksamhetsmetoder och lösningar för att övervinna befintliga problem, och främjar scenkonstens utveckling i enlighet med samhällslivets verklighet.

Källa: https://nld.com.vn/bao-dong-ve-chat-luong-cua-lien-hoan-san-khau-196240628202436079.htm