Sångaren Bao Tram:

Efter en period av frånvaro från musikmarknaden, i början av april i Hanoi, återvände sångerskan Bao Tram officiellt med musikvideon "Tears in the Shape of a Doll" - en musikalisk produkt som utforskar de dolda aspekterna av modern kärlek. Utan fanfarer eller att jaga trender fortsätter denna comeback att demonstrera hennes konsekventa val i hennes konstnärliga väg: att fördjupa sig i känslor och personliga berättelser. En reporter från Hanoi Press and Broadcasting Agency hade ett samtal med Bao Tram om detta musikprojekt och hennes karriärresa.

Sångaren Bao Tram.

– Efter en tids frånvaro, vad fick dig att bestämma dig för att återvända med musikvideon "Tears in the Shape of a Doll"?

– För mig är "Tears in a Doll's Shape" inte bara en musikalisk produkt, utan ett ödesbestämt möte. Låten kom till mig vid rätt tidpunkt, när jag hade många känslor jag ännu inte kunde namnge och längtade efter att uttrycka de mest genuina dolda sidorna av mig själv. Denna comeback markerar också en vändpunkt i min personliga resa. Jag känner tydligt att jag nu kan konfrontera mina känslor mer direkt, inte längre undvika eller vara vag som tidigare. Detta är som en milstolpe för att avsluta den gamla fasen och börja en mer mogen väg, både i livet och i musiken.

- Den här musikvideon utforskar ett tema kring en svårdefinierad känsla. Varför valde du den här metoden istället för mer explicita kärlekshistorier?

– Jag tror att i det moderna livet upplever människor – särskilt unga människor – många slags känslor som är svåra att namnge. Det är inte precis kärlek, och det är inte heller bara engagemang, utan det finns omsorg och omtanke, och gradvis blir det en form av band som är mycket svårt att bryta.

Jag vill inte berätta en dramatisk historia eller visa upp typiska kärlekstragedier. Det jag strävar efter är en resa av självinsikt – där varje person lär sig att proaktivt förstå och kontrollera sina egna känslor, att hitta lycka för sig själv och sprida den lyckan till sin omgivning. Inte alla känslor kan kallas kärlek, men alla relationer behöver vårdas med uppriktighet. Och det är budskapet jag vill förmedla genom min sång.

- Under inspelningen och produktionen av låten, vad var den största utmaningen för dig?

- För mig var den största utmaningen inte sångtekniken, utan att kontrollera nyanserna i uttrycket. Den här låten kräver en hög grad av återhållsamhet för att bibehålla subtilitet i varje rad. Dessutom var musikvideoinspelningen en minnesvärd upplevelse. Videovideon filmades i Ba Vi ( Hanoi ) i mycket kallt väder. Min motspelare och jag var tvungna att anstränga oss mycket för att slutföra scenerna väl.

Teamet valde Ba Vi som miljö på grund av dess unika skönhet: den fräscha, lugna och drömska atmosfären, som perfekt passar karaktärernas stämning i berättelsen. Vi hoppas också att dessa bilder kommer att bidra till att sprida skönheten i denna pittoreska destination i huvudstaden till publiken.

- Kombinationen av introspektiva färger och EDM-element (elektronisk dansmusik) i den slutliga mixen betraktas som ett experiment. Hur ser du på detta?

– Detta var verkligen ett noggrant uträknat experiment. ”Tears of a Doll” skrevs ursprungligen i en minimalistisk pianoversion, där känslor sattes i centrum, i sin mest autentiska form. Under slutförandet av arrangemanget bestämde sig dock teamet för att lägga till EDM-element i det officiella arrangemanget, i syfte att bredda omfattningen och skapa nya nyanser för låten.

För mig är det viktigaste att även med förändringar i ljudet måste låtens kärnanda förbli densamma. EDM minskar inte det emotionella djupet; om det hanteras subtilt kan det till och med öppna upp nya lager av känslor. Jag försöker alltid hitta en balans mellan moderna element och lyrik, för att behålla min egen unika stil samtidigt som jag håller mig inom mainstreamen av samtida musik, vilket gör mitt arbete mer tillgängligt för yngre publiker.

- Efter att ha blivit kända genom tävlingen Vietnam Idol 2012, och efter många år av att arbeta med en "långsam men stadig" strategi, vilka är dina mål för framtiden?

– Jag har aldrig strävat efter att skapa produkter som omedelbart fångar uppmärksamhet. Det betyder kanske att jag inte dyker upp för ofta, men i gengäld har jag tid att noggrant utforma varje produkt. Det jag vill är att min musik ska resonera med publiken under en längre tid. När de lyssnar på en låt igen efter en tid kan de fortfarande hitta något att relatera till, eller se en del av sin egen historia i den – det är det som skapar ett bestående värde.

På den kommande resan kommer jag att fortsätta följa en tydligt personlig musikalisk väg, med fokus på relaterbara, vardagliga berättelser.

– Tack, Bao Tram, för att du delar med dig!

"

Sångerskan Bao Tram Idol blev framträdande i Vietnam Idol-tävlingen 2012. Hon gjorde sig bemärkt med känslomässigt rika ballader och en distinkt musikalisk personlighet. Bao Tram bedriver ballad- och lyrisk popgenre och är känd för låtar som "Only the Memories Remain", "I've Lost You Now" etc. Den kvinnliga sångerskan har vunnit många priser, inklusive en guldmedalj för duett vid National Performing Arts Festival 2018 och en silvermedalj för solo vid National Performing Arts Festival 2021.

Källa: https://hanoimoi.vn/ca-si-bao-tram-di-cham-de-cham-sau-vao-cam-xuc-743272.html