Albumet Heritage Fields består av två separata kreativa album, som också är två olika delar av en och samma berättelse.
Det har gått 20 år sedan Quoc Trung återvände med ett studioalbum, sedan den världsmusiktunga "Duong xa van dam" med vietnamesiska folkinslag 2005.
Nguyen Xinh Xo, skaparen av skarpa och moderna elektroniska ljud, har varit "frånvarande" länge, men har precis återvänt med EP:n Hanoi Waltz, som fängslade gatorna för inte så länge sedan.
Den här gången begav de sig till kulturarvsfälten och ledde publiken på en överväldigande och intim ljudresa, från klarheten och briljansen i nordvästra bergen och skogarna till bullret och tystnaden på stadens gator.
Där är musikspåren som en dagbok över den tid och det rum de skapades i, och de två artisterna är som flitiga anteckningstecknare.
De sista ögonblicken
Albumet initierades ur ett projekt som först introducerades inom ramen för Monsoon International Music Festival 2023. Vid den tiden spelade Quoc Trung och Nguyen Xinh Xo en uppsättning av The Field of Heritage - The Field of Heritage, full av jonglering och sublimering mellan musik och visuella effekter.
Men på grund av dess korta längd fick musikälskare vänta tills albumet släpptes för att fullt och tillfredsställande "beröra" det. Jämfört med den där uppsättningen framföranden överväldigar ljudet i albumet den visuella konsten, och när man lyssnar vidgar det också den rumsliga fantasin ännu mer.
Heritage Fields är i huvudsak ett dubbelalbum med två separata kreativa album, också två olika delar av en och samma berättelse.
Quoc Trungs album The Field of Heritage: Life on high har fyra spår: The Sun, Misty Twilight, On Mother's Back, Cloud som skildrar rymden och skönheten i livet och kulturen hos etniska grupper i höglandet.
Albumet The Field of Heritage: City Life av Nguyen Xinh Xo innehåller sju spår: Dream of Distant Village, Street that Awake at Night, Morning in the city, Where He Belongs, Leaving the Village, Rhythm of the Soil, Boulevard He's Never Seen, som berör tankarna hos höglandsbor som migrerade till staden för att försörja sig, alltid ihågkomna och oroade sig för att vara långt hemifrån.
Två konstnärer berättar historier om etniska människor från avlägsna områden som migrerar till städer och lämnar sina byar och rötter bakom sig. I bergsarvets briljans och gnistan finns bleknande och oåterkalleliga förluster...
De vill spela in för att minnas, för att leva, för att bevara de sista ögonblicken med samma ljudarv och vidareutveckla det med rent analogt elektroniskt ljud.
Genom det skildrar den den unga generationens migrationsresa i de nordvästra bergen, tysta men fyllda av många bekymmer, där skogarna gradvis drar sig tillbaka inför betongblocken, där människor står mellan kampen mellan minne och verklighet.
Musiker Nguyen Xinh Xo och musiker Quoc Trung (höger) - Foto: FBNV
Filmiska fält med musik
"Infödde" Quoc Trung berättade att han ville ha en produkt med "många nyanser och känslomässiga toner för att skapa ett utrymme som stimulerar fantasin".
Låtarna på albumet är alla ganska enkla till väldigt enkla, vanligtvis med bara fyra toner, särskilt vissa låtar när de mixas har bara fem spår men är inte alls monotona.
Bland Quoc Trungs fyra spår finns låten Misty Twilight , där artisten använder fyra toner i stil med Muong gong. Gongljuden förändras dock med olika klangfärger allt eftersom artisten spelar. Ibland är ljudet högt, men ibland ackompanjeras det av ett lågt, dröjande ljud.
Nguyen Xinh Xo och Quoc Trung i performancesetet The Field of Heritage - Heritage Field på Monsoon International Music Festival 2023 - Foto: FBNV
Produkten har bidrag från folkmusikartister i 70-årsåldern som fortfarande sjunger mycket bra. De är som solister, även om deras röster inte är konstanta, ibland ekande men ändå omslutande och täcker hela rummet. Det låter avlägset, majestätiskt som den tid då landet och landsbygden föddes.
När Nguyen Xinh Xo skapade Heritage Fields hade han aldrig satt sin fot i nordvästra USA. Efter att ha studerat klassisk musik sedan barndomen hade han nästan ingen kontakt med höglandsmusiken. Artisten var tvungen att använda sin fantasi och en mängd omedvetna känslor för att skapa sju musikaliska spår som utgör hela Heritage Fields som vi har.
Men när Xinh Xo talar om unga människor som lämnar sina byar för staden, frammanar och speglar det oavsiktligt hans egen resa när han lämnade Vietnam, och stänger de vackra barndomsminnena, de avlägsna drömmarna om tonåren och sorgen över att förlora nära och kära för att gå in i ett nytt, främmande liv, fullt av ensamhet och brustenhet.
Så när han uppträder ser han många gånger en del av sig själv i berättelsen, i nostalgin, i klyftan mellan ursprunget och nutiden.
I sitt album valde Xinh Xo Mèo-flöjten som huvudklang eftersom dess klangfärg är mycket unik, ibland trögflytande, ibland hög, snyftande, tveksam och mycket uttrycksfull. Den uttrycker direkt känslorna hos personen som lämnar, utan något "filter".
Två folkmusikartister bidrog med sina röster till albumet Heritage Fields - Foto: FBNV
Heritage Fields av Quoc Trung och Nguyen Xinh Xo använder elektroniska rytmer i kombination med folkmusik och ambientljud, vilket skapar en känsla av en resa som är både märklig och bekant, intim men också osäker, skör och lättupplöslig.
Allt rullade ihop till en naturlig storm som gradvis växte, blomstrade och blev vacker. Ackompanjerat av ett briljant filmiskt ljudutrymme som berättar mycket om en gyllene strimma i nationens ljudarv, kulturarv.
Albumet hämtar inspiration från det förflutna för att utforska det unika ljudlandskapet i nordvästra regionen. Från ljuden från berg och skogar, lokal litteratur och kultur till traditionella sånger och språk. Resultatet är totalt 11 vackra spår som visar utvecklingen av de två artisternas perspektiv och kulturella reflektioner.
Källa: https://tuoitre.vn/canh-dong-di-san-cua-quoc-trung-va-nguyen-xinh-xo-2025070108425528.htm
Kommentar (0)