Besegra publiken med "pratande händer"
Vattendockteater är en traditionell teaterkonstform med lång historia, nära förknippad med riskulturen i Vietnam. Dockteater, som härstammar från norra deltat, är inte bara till för underhållning utan återspeglar också djupt det vietnamesiska folkets liv, kultur och övertygelser. Pjäserna återskapar ofta vardagslivet, sagor, legender, epos eller symboliska föreställningar, vilket tydligt uttrycker regionens kulturella identitet.

Konstprogrammet "Barnramsa". Foto: Vietnam Puppetry Theatre
Med tiden behåller de intrikat snidade och färgstarkt målade trädockorna sin attraktionskraft. Enligt Folkets konstnär Nguyen Tien Dung, chef för Vietnams dockteater, har dockteatern många begränsningar jämfört med andra former av teater: karaktärerna är dockor, utan ansiktsuttryck eller flexibla gester, så det är svårt att förmedla känslor till publiken. För att förvandla ett livlöst objekt till en själslig karaktär behöver konstnären skickliga färdigheter och djup perception.
Allt detta beror på konstnärens händer. Men att ha dockspelare med "talande händer" är extremt svårt. Folkets konstnär Nguyen Tien Dung sa att det finns karaktärer som kräver den harmoniska koordinationen hos 5 konstnärer. Varje rörelse, från att lyfta händerna, vrida sig till att röra sig, måste uppnå absolut synkronisering. Även om en pjäs bara varar några dussin minuter, måste konstnärerna spendera 2-3 månader tillsammans med att öva och finslipa varje rörelse för att den ska vara verkligt koordinerad och smidig.
Dockorna på vattenytan dansar med vitalitet och grace och drar till sig allas blickar. Få människor förstår dock att bakom varje fängslande föreställning finns en process av hängivenhet och tysta uppoffringar från artisternas sida. Den förtjänstfulla konstnären Nguyen Lan Huong, skådespelerska vid Vietnams dockteater, delade: "Med svaga lemmar kan kvinnliga konstnärer inte ta sig an tunga dockfigurer som män, men jämfört med kvinnors styrka är det fortfarande tungt, särskilt svårt att röra sig under vattnet i gummidräkter. Oavsett om det är iskallt på vintern eller varm sommar, är det en daglig företeelse att behöva ligga i vatten i timmar och möta temperaturskillnaden mellan kroppens insida och utsida."
Att övervinna alla dessa svårigheter är dock den stora glädjen som publiken fortfarande finner i dockteatern. Detta är motivationen för konstnärerna att fortsätta hänge sig, hålla passionen vid liv och se till att vattendockteaterkonsten inte går förlorad i framtiden.
Ansträngningar att locka unga publiker
Folkets konstnär Nguyen Tien Dung sa att dockspelare alltid vill sprida denna konstform, särskilt till den yngre generationen. Eftersom den yngre generationens sällskap spelar en viktig roll för att bevara det nationella kulturarvet. Många nya pjäser baserade på forntida berättelser har skapats, som på ett unikt sätt kombinerar vattendockteater och scendockteater, såsom: "Thang Longs kejserliga citadell", "Sagofestivalen i midsommar", "Barnkammarsången"... Att upprätthålla regelbundna föreställningar och skapa ett välbekant och attraktivt traditionellt konstutrymme är också viktiga faktorer för att locka unga publiker.

Förnyelse för att ge vattendockteater till unga människor. Foto: Teus hus
För att blåsa nytt liv i traditionell konst och väcka kärlek till kultur bland den yngre generationen har många projekt och aktiviteter genomförts. Bland dem genomfördes projektet "Touch the Soul of Puppetry - Connecting Z Heritage" av Vietnam Puppetry Theatre i samarbete med studenter från Diplomatic Academy. Detta projekt väcker inte bara nationell stolthet utan återskapar också kulturella värden på ett kreativt och modernt sätt, vilket hjälper dockteatern att komma närmare Generation Z mitt i det samtida livet.
Projektet lanserade dubbningsutmaningen ”Zoi Toa Loi”, vilket skapade möjligheter för unga människor att på sitt eget sätt få kontakt med kulturarvet: man dubbade dockteatern ”Than Phan Nang Kieu” för att uttrycka karaktärernas känslor och psykologi genom varje replik, och skapade nya repliker som gav en modern anda samtidigt som traditionella kulturella värderingar bibehölls. Dessutom genomfördes upplevelsebaserade aktiviteter i skolor, där unga publiker kunde prova på att memorera docknamn, kreativt färglägga dockor, lära sig mer om dockteaterkonsten och upptäcka unika produkter inspirerade av denna konst.
Många dockteaterkonstgrupper har skapat nya pjäser och aktiviteter för att introducera dockteater för unga publiker. Nyligen anordnade Teu House-gruppen, bestående av ungdomar i generation Z med en särskild kärlek och insats för att främja traditionell konst, workshopen "Connecting, Connecting Puppetry" på Ho Chi Minh City Book Street. Detta är en öppen plats för att uppleva och utforska vattendockteaterns konst, från att lära sig om vattendockteaterns ursprung och utveckling till att tillverka och dekorera trädockor, samtidigt som man lyssnar på berättelser från dem som bevarar denna konst.
Konstprogrammet "Roc ra Roc tach" framförs också av Teu's House och Phuong Nam Arts Theatre, med livliga dockor som återskapar bekanta berättelser mot bakgrund av modern musik och ljuseffekter, för att ge en unik upplevelse av vattendockteater. Infografikutställningen om vattendockteater ger en heltäckande bild av vattendockteaterns historia, utveckling och egenskaper, genom bilder, dokument, artefakter och framträdanden av hantverkare...
Sådana program och aktiviteter syftar till att skapa ett kreativt konstutrymme, så att unga människor kan utforska och uppleva vattendockteater på ett nytt sätt och bättre förstå en del av Vietnams unika kulturella värderingar.
Källa: https://daibieunhandan.vn/cham-hon-roi-noi-di-san-10373455.html






Kommentar (0)