Dialog med färger

VHXQ - Brokad är mer än bara ett plagg. Under bergsfolkets långa resa, från den primitiva barkskjortan till de moderna brudklänningarna, är brokad ett vittne till den bestående konversationen mellan människor och jorden, mellan minne och nutid, mellan tradition och förändring.

Återskapar brokadens resa genom bilden av en barkskjorta på scenen. Foto: THANH CONG

Varje traditionell dräkt som bärs av höglandsborna är en tyst symbol för landets identitet, som påminner dem om deras rötter, om skogen, platsen som för alltid omfamnar deras själar och liv...

Från skäll till dekret

I byarna väster om Da Nang håller många "hantverkare" fortfarande hemligheten med att tillverka barkskjortor - stammens primitiva dräkter. Bergen och skogarna har lärt dem hur man väljer klätterväxter och skickligt skalar av barken för att tillverka skjortor.

Den grova barkskjortan blev en kulturell symbol för generationer av barn och barnbarn, att deras liv inte kunde separeras från skogsmodern. Skogsmodern försåg dem med ved, mat och barkskjortor att bära. Skogsmodern gav dem liv...

Från skogen lärde sig höglandsborna gradvis många saker. Co Tu-, Bh'noong- och Xe Dang-folket började lära sig väva. Vävstolar dök upp, och från deras verandor arbetade kvinnor och mödrar hårt för att göra brokad åt sig själva och sina nära och kära.

Tråden är svart som den djupa bergsnatten, röd som elden som värmer huset, vit som dimman som omsluter taken. Alla går de in i brokaden och blir den etniska gruppens kvintessens.

Varje etnisk grupp skapar sina egna mönster och motiv, och sätt att väva mönster med blypärlor, skogsträd och pärlor. Identitet har också sitt ursprung därifrån.

Brokad blir en "identitet" för etniska grupper. Foto: THANH CONG

Äldste Clau Blao (Hung Son-kommunen) sade att brokad är en skatt, ofta förvarad i burkar eller träskåp, i väntan på att viktiga tillfällen ska visas upp.

Co Tu-folkets uråldriga höftskynken, vävda av pärlor från sällsynta skogsträd, som gått i arv genom generationer, bär lukten av köksrök, lukten av bergvind, lukten av tid som gör tyget till ett släktträd. Förr i tiden kunde en stor tut (sjal) bytas mot priset av en buffel, vilket blev en värdefull hemgift när en dotter gifte sig med sin man.

Jag tittade på vävstolen, de svarta trådarna var spända och mönstren tog tyst form likt en stjärnkarta. De horisontella och vertikala trådarna var som meridianer och paralleller, händerna på höglandskvinnan vävde minutiöst varje mönster, likt en promenad på vävstolen.

De där händerna och ögonen räknar tyst vävrytmen, räknar årstiderna genom varje brokadtyg, och lagrar i det sina egna minnen.

Varje mönster är en markerad "koordinat" som håller tankarna på verandan, medan deras händer fortfarande väver rytmiskt. Samtalet är tyst, och bara de, de inblandade, kan förstå de många budskapen som förmedlas i varje mönster.

Vagt kan man i varje brokadpjäs höra Amés (moderns) fotsteg när hon går ut på fälten, ljudet av A Vương-vattnet som rinner genom torrperioden, sorlet likt texten i en byäldstes sång. Brokad, verkar det som, är inte bara för att bäras. Det är en hel krönika skriven i mönster och färger.

Uppklädd i spegeln

För ungefär tio år sedan, i en by i Song Kon-kommunen, kände jag mig plötsligt ledsen när brokadfärgen, mitt under den nya riskeremonin, var gles och förlorad bland jeans och t-shirts.

Brokadvävning på verandan. Foto: THANH CONG

Den klyftan är inte bara en visuell klyfta, utan också en klyfta i minnet, när unga människor, istället för att bära traditionella dräkter, väljer dräkter som inte tillhör deras samhälle. Men lyckligtvis, likt en pyrande eld i askan, som bara behöver en vindpust för att blossa upp, ju senare byns firanden blir, desto mer ser vi brokadfärgernas återkomst.

Spegelgården i byn A Ro (Tay Giang kommun) är strålande i brokadfärger. Kvinnorna är klädda i brokadkjolar. Byns äldste och unga män bär höftskynken och visar upp sina starka bara ryggar.

Ljudet av gongar och trummor blandas med rytmen av unga flickors bara fötter, lukten av köksrök blandad med vinet, bamburidån som spänns över spegelrummet likt en ridå som öppnar en scen där artisten är hela samhället.

Det är inte bara en nostalgisk blick. Det är deras eget utrymme, byns lekplats, där de lever med glädjen över festivalen, med glädjen över att tillhöra samhället. Under byfestivalen är de trygga med sina traditionella dräkter och kultur. Trummor, gongar, sång, dans och de delar den gemensamma glädjen.

Brokadfärgernas återkomst är en bekräftelse: identitet blir aldrig gammal. Den behöver liv, behöver kulturellt utrymme för att existera. Fler och fler unga människor i höglandet väljer brudklänningar i brokad.

Bilden av den moderniserade ao dai-klänningen gjord av brokadtyg vid en lokal tävling blev plötsligt viral tack vare sin imponerande skönhet. Eller i det ögonblick då Miss International Huynh Thi Thanh Thuy bar en Co Tu-klänning framför ett traditionellt byhus och spreds på sociala nätverk, har brokad verkligen klivit ut ur byn.

Brocade talar för de unga människorna, att de inte är separerade från det moderna livet, men att de fortfarande har bergens och skogarnas identitet, och är verkligt stolta över den identiteten...

Återgå till identitet

Många byäldste bekräftar att byn med många vackra brokader är en rik by. Ju äldre brokaderna är, desto mer värdefulla är de. Värdet ligger i bevarandet, värdet är när generationer av människor bär dem som en "symbol" för samhället. Det värdet förs vidare av många unga människor idag, med kärlek till kulturen och generationens kreativitet.

Höglandsflickornas skönhet i brokadkostymer. Foto: THANH CONG

Hoang Kieu, en ung person i Kham Duc-kommunen, sa att hennes önskan är att många ungdomar som hon ska lära känna vävyrket, både för att bevara Bhnoong-folkets kultur och för att tjäna den kulturella turismhistoria som hon värdesätter. Kieu deltar fortfarande regelbundet i lokala festivaler och introducerar aktivt den traditionella brokadens skönhet.

Även en ung person som Kieu, Poloong Thi Luong (Song Kon kommun), berättade stolt att i hennes by växer varje ung flicka upp med att lära sig väva.

”Jag är väldigt stolt över att ha lärt mig att väva traditionella brokader som min egen familj och släktingar kan använda. Brokad är ett kännetecken för varje etnisk grupp, det mest igenkännliga draget när jag dyker upp på festivaler eller andra platser, det är något som bekräftar att jag till exempel är en Co Tu-, Bhnoong- eller Ede-etnisk grupp. Att behålla brokad är att behålla stoltheten över min blodslinje”, delade Luong.

Barn i Tay Giang-höglandet i traditionella dräkter från Co Tu-folket. Foto: THANH CONG

Forskaren Ho Xuan Tinh sa att brokadkostymerna återskapas på festivaler och på scenen, inte bara för att publiken ska kunna njuta av dem. ”Samhället har uppmärksammat och accepterat traditionella kulturella värderingar, och från artisterna själva finns det också ett behov av att främja och introducera skönheten i deras etniska kultur.”

När medvetenheten om att bevara traditionell kultur ökar kommer den unga generationens deltagande att öka, och traditionella dräkter kommer att ha fler möjligheter att nå majoriteten. Numera har unga människor återgått till att använda traditionella dräkter på en högre nivå, med innovationer för att förstärka brokadens skönhet.

"Jag träffade många ungdomar från bergsområdena i västar, kjolar och långa klänningar gjorda av brokad, vackra och moderna, men ändå med den unika skönheten hos sina etniska grupper. Det viktiga är att bevara rötterna, att bevara stoltheten över kulturell identitet och etniska traditioner hos den unga generationen", berättade Ho Xuan Tinh.

Från den unga generationen sker en återgång till identitet, genom brokad...

Källa: https://baodanang.vn/doi-thoai-voi-sac-mau-3305228.html