Sjung hjärtats sång

Bakom de tre akterna i "Vietnams hav - En resa in i gröna rymden" ligger en noggrant kalkylerad konstnärlig och ideologisk avsikt.

Heligt ideologiskt ankare

I den konstnärliga strukturen av programmet "Vietnams hav - En resa till gröna ytor" överskred öppningsakten "Du är den orubbliga tron ​​på den slutgiltiga segern" sin roll som öppningsföreställning för att uppfylla uppdraget att fungera som den ideologiska grunden för hela programmet för att utveckla historien om havet, miljön och nationens ambitioner för utveckling.

Den 5 juni 2026 klockan 20.00 äger programmet "Vietnams hav - En resa till gröna ytor" rum på Binh Minh-torget i Cua Lo-distriktet i Nghe An- provinsen. Konserten, som sammanför konstnärer från många generationer, förmedlar budskapet: Att skydda miljön och bevara havet och öarna är inte bara en fråga för en person.

Detta val blir ännu mer betydelsefullt då programmet äger rum den 5 juni – 115-årsdagen av den patriotiska unge mannen Nguyen Tat Thanhs avfärd från Nha Rong Wharf och lämnade sitt hemland för att söka en väg till nationell frälsning. I det moderna Vietnams historia är detta en händelse av särskild betydelse. Denna avfärd öppnade inte bara vägen för nationell befrielse utan inledde också en ny era i landets historia. Från den patriotiska unge mannens strävan att rädda nationen formades vägen till nationell självständighet, vilket förvandlade Vietnam från ett slaveri till en oberoende, fri nation med en allt viktigare position på den internationella scenen.

Den avlidne generalsekreteraren Le Duan gjorde en gång en djupsinnig observation: "Vår nation, vårt folk, vårt land och vår region födde president Ho Chi Minh, den store nationalhjälten, och det var han som gav ära åt vår nation, vårt folk, vårt land och vår region." I detta dialektiska förhållande är Ho Chi Minh både en produkt av nationell historia och en pionjär för nationens utveckling i den nya eran. Att placera bilden av farbror Ho i början av programmet är därför inte bara ett uttryck för tacksamhet till den älskade ledaren, utan också ett sätt att bekräfta källan till alla utvecklingssträvanden idag.

Programmet sammanför många kända artister som Folkets konstnär Quoc Hung, Pham Thu Ha, Ho Trung Dung, Duyen Quynh, Bui Le Man, Viet Danh, Thanh Thao, Truong Phuc, Lan Thu, Hoang Hai... tillsammans med unika konstnärliga föreställningar om havet och öarna, miljön och Vietnams strävan att nå ut till den bredare världen.

Efter inledningsanförandet följde en konstnärlig föreställning med titeln "Från moderlandet". Detta markerade en mycket snäv ideologisk övergång. Bilden av Ho Chi Minh är den djupaste förkroppsligandet av moderlandet Vietnam. Från det landet föddes människor som hyste strävan efter självständighet, frihet och viljan att skydda nationen. Från det landet formades också kärlek till hemlandet, en känsla av suveränitet och ansvar för nationens framtid.

I programmets tillvägagångssätt framstår inte havet som ett isolerat element. Havet placeras i nationens övergripande sammanhang. Att tala om havet är först och främst att tala om hemlandet. Att skydda den marina miljön är först och främst att skydda en helig del av nationens territorium. Att bevara havets blå färger är också att bevara förutsättningarna för hållbar utveckling för kommande generationer.

Därför är segmenten från "Folket är den orubbliga tron ​​på seger" till "Från moderlandet" inte bara en fortsättning på konstnärliga framträdanden. De representerar en kontinuerlig tanketråd som leder tittarna tillbaka till nationens rötter innan de fördjupar sig i historien om havet, öarna, miljön och en grön framtid. Denna koppling ger programmet djup och bekräftar att varje resa mot det öppna havet idag börjar med kärlek till landet och en känsla av ansvar gentemot Vietnam.

Programmet presenterar Folkets konstnär Do Quoc Hung tillsammans med många andra unga talanger. Foto: Tillhandahållen av konstnären .

Du kanske också gillar

Markpenetrerande radar användes för första gången för att lokalisera massgravar för fallna soldater i Quang Ngai.VHO - Nästan 60 år efter Tet-offensiven 1968 har myndigheterna i Quang Ngai-provinsen använt markradarteknik för att lokalisera en misstänkt massgrav som innehåller 70 till 90 stupade soldater från befrielsearmén. Undersökningen förväntas belysa historiska spår som finns kvar under jorden och uppfylla soldaternas familjers förväntningar.

Personliga känslor hjälper gemenskapens budskap att räcka längre.

Medan inledningsavsnittet och "Från Moder Jord" har en episk kvalitet, förmedlar det andra kapitlet – "Kärleken till havet" – de mest personliga känslorna.

Kända namn som Duong Thu, Phu Quang, Trinh Cong Son och Xuan Quynh dök upp där, tillsammans med verk som har levt kvar i många generationers minnen: "Nostalgiens hav och du", "Båten och havet", "Havets ord", "Havet sjunger i eftermiddag" etc.

Uppdelat i tre kapitel är detta kanske den mjukaste delen av ett evenemang på nationell nivå, medvetet valt av Folkets Artist Tran Binh. Han anser att ett program på nationell nivå inte nödvändigtvis behöver alla sina framträdanden använda storslagna melodier. I vissa segment använde Folkets Artist Tran Binh musikaliska sinusformade mönster för att skapa rika känslomässiga nyanser och djupt själsligt djup genom lyrisk musik. Havet i "From Motherland" är en symbol för nationell suveränitet, medan här är havet där människor anförtror sin längtan, sitt hopp och sin förväntan med mycket personliga dialoger. Kanske ville teamet att publiken skulle inse att skyddet av havet inte bara handlar om ekonomi eller suveränitet; det handlar också om att bevara en del av nationens andliga liv som helhet och varje individ i synnerhet. Kanske är det därför detta kapitel också resonerar mest med den breda allmänheten.

Utöver de storslagna budskapen om landet och miljön är det de personliga känslorna som gör programmet mjukare och mer relaterbart. Och det är dessa personliga känslor som gör att budskapen från samhället varar längre.

Konserten tog inte bara publiken genom en rad känslor utan bevarade också kärleken till landet och strävan att skydda dess hav och öar. (Illustrativ bild.)

Från stolthet till känsla, handling

Om man tittar på den övergripande strukturen i "Från moderlandet - Kärlek till havet - Att nå ut till det stora havet" är det tydligt att detta är en programkonstruktion som är både "kalkylerad och ambitiös". Det är en känslomässig resa, men också en intellektuell. I Folkets konstnär Tran Binhs programdesign representerar "Från moderlandet" nationens ursprung och medvetande, "Kärlek till havet" är där människor för dialog med havet från hjärtat, och "Att nå ut till det stora havet" förkroppsligar strävan efter utveckling, integration och en grön framtid. Och vad Folkets konstnär Tran Binh och programskaparna hoppas på är att publiken ska gå från stolthet till känsla och sedan till handling.

Därför ville programmets skapare inte att publiken bara skulle lyssna på verken utantill. De placerade välbekanta sånger i ett helt nytt sammanhang i hopp om att publiken skulle höra dem i dagens sammanhang – när klimatförändringar, havsföroreningar och kravet på grön utveckling har blivit globala frågor – så att det konstnärliga programmet skulle framkalla en känsla av ansvar, inte bara njutning och nostalgi.

Om den första delen av programmet leder tittarna till havet med kärlek, leder den sista delen dem till ansvar. Och som programmets skapare delade med sig av, om publiken, när de lämnar programmet, bär med sig stolthet över Vietnams hav och reflekterar mer över sitt ansvar gentemot den marina miljön, även genom de minsta handlingar, då skulle det vara den största framgången för programmets team.

Du kanske också gillar

Lyft det gula kortet för IUU-angreppet och de nationella intressena.(Baohatinh.vn) - Premiärministern betonade att det är ett delat ansvar att häva det gula kortet för IUU-fiske, vilket kräver högsta möjliga beslutsamhet och ansträngning från centralregeringen till lokala myndigheter, eftersom det direkt har en direkt koppling till prestige, image och nationella intressen.

Från sångarnas sida uttryckte Folkets konstnär Quoc Hung, sångarna Hoang Viet Danh, Ho Trung Dung, Pham Thu Ha, Bui Le Man samt dansgrupperna och dansarna entusiasm för konserten. "Ett nytt sätt att marknadsföra" var den allmänna kommentaren.

Sångaren Viet Danh sa: ”Låten ’In the Distant Islands’ ansågs tidigare vara en uppmaning till kärlek till havet och öarna, och skildrade bilden av en motståndskraftig soldat i spetsen för vågorna. Men idag, genom jordbruks- och miljöministeriets meningsfulla program, inser jag en ny, djupare innebörd. ’In the Distant Islands’ väcker nu inte bara kärleken till hemlandet utan påminner mig också om mitt ansvar gentemot den marina miljön. Att upprätthålla suveränitet handlar inte bara om att skydda land och vatten, utan också om att skydda ekosystemet och bevara havets blå färg för kommande generationer.”

Jag tror att musik är det kraftfullaste kommunikations"vapnet". Varje text inspirerar oss att agera tillsammans: För ett plastfritt hav, för ett hållbart grönt Vietnam. Vi, med kärlek och ansvar, kommer att sjunga från hjärtat. Och jag tror att hjärtats ord kommer att inspirera till handling från hjärtat, så att Vietnams sjöresa blir en verkligt grön resa.”

Om det första kapitlet väckte stolthet, det andra bevarade personliga känslor, så öppnade det sista kapitlet ett löfte om framtiden. Från Moder Jord till det vidsträckta havet, från kärlekssånger till gröna budskap, tog konserten inte bara publiken genom en rad känslor utan ledde dem också på en medvetenhetsresa. Och när de sista melodierna försvann, återstod inte bara bilden av det vietnamesiska havet, utan också frågan som varje person ställde sig: vad ska vi göra för att bevara den grönskan för framtiden?

Källa: https://nongngghiepmoitruong.vn/hat-loi-cua-trai-tim-d814657.html