Strävan att nå nya höjder inom vietnamesisk balett

Pjäsen återskapar inte bara troget originalverkets anda, utan bär också ett starkt vietnamesiskt konstnärligt avtryck, vilket markerar ett nytt steg framåt för landets akademiska konst.

Scen ur pjäsen ”Don Quijote”. *Foto: Hoang Viet*

Drömmar följer rytmen av gungor och vändningar

Treaktersbaletten ”Don Quijote”, baserad på den odödliga romanen av författaren och dramatikern Miguel de Cervantes, hade premiär 1869 i Ryssland och har blivit en ikon inom europeisk klassisk dans och återfinns regelbundet bland de 10 största baletterna genom tiderna. Med sina mästerliga danstekniker, livfulla spanska rytmer och poetiska optimism är verket en passionerad hyllning till kärlek, ideal och önskan att leva ett liv i hängivenhet.

I Vietnam har några utdrag ur boken introducerats, men en fullständig originalversion har aldrig producerats. Därför anses VNOB:s framgångsrika uppsättning och framförande av pjäsen på Ho Guom-teatern ( Hanoi ) i slutet av juni vara ett djärvt drag.

Den förtjänstfulla artisten Phan Manh Duc, chef för Vietnams nationalopera och balett, berättade att trots många utmaningar, särskilt när det gäller mänskliga resurser, är teatern fast besluten att föra "Don Quijote" till den vietnamesiska scenen med önskan att förverkliga drömmen om att låta den inhemska publiken njuta av världens främsta konstverk.

Föreställningen iscensattes av den förtjänstfulla artisten Luu Thu Lan och artisten Pham Minh - för närvarande chef för La Salle Dance School (Frankrike); den samlade 150 personer, inklusive nästan 60 ballerinor - det största antalet någonsin för en teaterbalett. Det är värt att notera att generationer av vietnamesiska balettartister som den förtjänstfulla artisten Cao Chi Thanh, den förtjänstfulla artisten Phan Luong, den förtjänstfulla artisten Pham Thu Hang, Vu Vu Anh, Bui Tuan Anh, Phung Quang Minh och Generation Z som Nguyen Duc Hieu, Vu Khanh Bang, Tran Bao Ngoc... deltog i föreställningen.

På scenen i den praktfulla Hoan Kiem-teatern framträdde den välbekante Don Quijote av La Mancha, som lever i en dröm, ständigt kämpande för kärlek och ideal, inför publiken på ett levande och tilltalande sätt genom balettens språk. Han är bron mellan de två världarna "verklighet" och "dröm" och leder publiken in i den passionerade och spännande kärlekshistorien mellan Kitri och Basilio genom hela pjäsen. Varje skicklig fouette-vridning, varje kraftfullt grand jeté-hopp eller varje graciös och sublim svingning från dansarna fick publiken att hålla andan, deras hjärtan att bulta och sedan brast ut i applåder. Det verkade som om publiken inte bara tittade på en balettföreställning, utan levde i en magisk klassisk målning, där ljuset, scenen, symfonimusiken och skådespelarnas rörelser blandades samman.

Kristallisering av klassiska tekniker och vietnamesisk anda

Att iscensätta ett mästerverk av sådan skala, kulturellt djup och akademisk teknik som ”Don Quijote” är en utmaning för alla konstgrupper. Vietnams nationalopera och balett har tillbringat mer än ett år med förberedelser och artisterna fällde svett och tårar på repetitionsgolvet i nästan fyra månader.

Den förtjänstfulla konstnären Luu Thu Lan delade med sig av detta: ”Don Quijote” är en pjäs med tydligt innehåll, med karaktärer med distinkta personligheter. Detta kräver inte bara att skådespelarna är duktiga på baletttekniker utan också att de agerar och återskapar berättelsen sammanhängande och känslomässigt. Hur man uttrycker den livfulla spanska kvaliteten, den humoristiska folkandan och den klassiska skönheten i akademiska baletttekniker samtidigt som man bibehåller en nära vietnamesisk touch är alltid en angelägenhet för iscensättarna. Trogen den ursprungliga andan och strukturen gjorde koreografiteamet också subtila justeringar för att passa den inhemska publikens fysiska tillstånd, performancepsykologi och mottagningskultur.

Den förtjänstfulle konstnären Cao Chi Thanh återvänder till balettscenen i rollen som Don Quijote, som är både drömsk, vårdslös och full av erfarenhet, och uttryckte att detta är en karaktär som han brinner för och älskar från romanen. Rollen hjälper honom att se ungdomens strävanden och idealet om ett vackert liv.

Den unga konstnären Vu Khanh Bang (som spelar Kitri) delade: ”Kitri är inte bara charmig och busig, utan har också ett inre djup. Jag vill skildra en karaktär full av känslor, med en personlig touch, så att publiken inte bara kan se hennes fysiska skönhet utan också känna den spanska andan och ungdomens vitalitet.”

Pjäsens framgång präglades också av dirigenten Dong Quang Vinh och symfoniorkestern som spelade live på scenen. ”Balett är den största utmaningen för en dirigent. Genom hela pjäsen leder dirigenten både orkestern och ”lyssnar med sina ögon” för att fånga varje taktslag, vändning och andetag hos dansarna, vilket stöder dem i att fullt ut uttrycka sina känslor” – delade dirigenten Dong Quang Vinh.
Efter ”Svansjön” och ”Giselle” sattes ytterligare en balett i världsklass – ”Don Quijote” – upp med framgång i Vietnam, vilket fortsatte att bekräfta landets konstnärers mod och inre styrka. Föreställningen är inte bara en minnesvärd milstolpe inom akademisk konst, utan också ett bevis på den vietnamesiska teaterns anda och strävan att nå världsnivå.

Källa: https://hanoimoi.vn/khat-vong-vuon-tam-cua-ballet-viet-708264.html