"Häxan" förvandlar bilder.

Reporter: Performance painting (målning på scen) är ett relativt okänt yrke i Vietnam. Denna konstform har dock ökat i popularitet på senare tid. Kände du någon press när du fick skivan?

Hantverkaren Nguyen Tien

- Konstnären NGUYEN TIEN: För att sätta det tidigare nämnda rekordet demonstrerade jag nio konstformer, inklusive: dynamisk sandmålning, glittermålning, akvarellmålning (stänkfärg), eldmålning, akvarellmålning, omvänd akvarellmålning, elektrisk målning, spraymålning och målning med kniv.

Varje scenframträdande varar från 3 till 7 minuter, beroende på medium. Ända sedan barnsben har jag varit passionerad för måleri. Medan jag studerade vid Ho Chi Minh City University of Architecture hjälpte jag till i min familjs reklambutik och bildade en grupp vänner för att måla väggmålningar, bilkarosser, hjälmar etc. för att tjäna pengar.

År 2010 började jag upptäcka min passion för sandmålning. Jag undersökte och använde olika material och målningstekniker för att variera mina framträdanden.

Vad var det största hindret i din forskningsprocess?

– Den största svårigheten var att den här konstformen var så ny att det inte fanns någon att lära sig av. Till och med utrustningen och framförandeteknikerna var väldigt vaga. Jag spenderade ganska mycket pengar på att investera i nya produktioner, för om något gick fel var jag tvungen att strunta i det och börja om. När man väl har valt det här yrket är det bara att acceptera det.

Många tittare jämför dig med en "magiker" när det gäller måleri. Vad tycker du om det?

- En performancekonstnär behöver vara kreativ, vilket innebär att de alltid utforskar och experimenterar med nya saker, och vet hur man skapar överraskningar och omvandlar kreativa idéer till produkter. Jag är intresserad av att hitta musik som koordinerar mina kroppsrörelser med melodierna för att skapa en fängslande föreställning.

Konstnären Nguyen Tien skapar ett mästerverk. Foto: THANH HIEP

Att kalla mig en "magiker" inom bildtransformation är ett sätt för publiken att visa sin uppskattning, men det är också en press eftersom om jag står stilla är det svårt att tillfredsställa dem. Därför måste jag ständigt utforska nya saker i mitt yrke. Titeln "magiker" kommer att vara en motivation för mig att sträva ännu hårdare efter att sätta nya rekord.

Vilken är den mest minnesvärda upplevelsen du har haft i din karriär?

- Min första eldmålningsuppträdande gav mig den mest minnesvärda upplevelsen. Vid den tiden var jag fortfarande i forsknings- och utvecklingsfasen av eldmålning när en klient ringde: "Kan du måla ett porträtt av en utländsk klient åt mig med hjälp av eld?" - detta evenemang ägde rum på "Sol Kitchen & Bar District 7" (District 7, Ho Chi Minh City). Jag accepterade erbjudandet trots att jag aldrig hade uppträtt med eldmålning på scen förut. Som tur var lyckades jag, trots några misstag.

Sandmålning var den första konstformen han utförde på olika platser med början 2012. Nu när det finns många som specialiserar sig på sandmålning, oroar han sig för konkurrens?

– Jag har inget emot konkurrens; tvärtom är jag glad att ha en motvikt som gör att jag ständigt återuppfinner mig själv. Denna konstform uppfyller syftet med "berättandet". Sand används för att sudda ut och rita om på glasytan, och med varje bildruta återskapar konstnären sin berättelse med händerna på sanden. Fördelen med sand är att den kan förmedla mycket innehåll och budskap. Nyckeln är att veta hur man väljer ut bilder, komprimerar dem till penseldrag, för att skapa överraskning och intresse för betraktaren.

Glittermålning är också mycket efterfrågad. Målningen görs på svart eller vit bakgrund; konstnären använder en pensel och genomskinligt lim för att spraya glitter på duken. Bilden blir bara synlig när konstnären kastar glitterpulvret upp i luften. Denna typ av glittermålning, med sin lyxiga, skimrande guldfärg, kan användas för att skapa porträtt av en eller flera personer samtidigt, såväl som logotyper, produktbilder och mer.

Med akvarellmålning avslöjas målningen när konstnären häller en vätska, liknande akvarellfärg, på duken, varvid porträttet eller konstverket kommer till liv på ett mycket livfullt sätt.

Vad hoppas du uppnå genom att ägna dig åt en karriär inom performancemålning?

- Jag hoppas att denna konstform kommer att omfamnas av alla som en form av underhållning. Faktum är att den fortsatta utvecklingen av denna konstform kommer att bidra till att bevara kulturella värden och främja bilden av det vietnamesiska folket och den nationella identiteten i världen .

Vilket är ditt mest minnesvärda ögonblick från den dagen du först anlände till Ho Chi Minh-staden?

– Jag minns tydligt bilden av Bach Dang Wharf med dess stora skepp som skar genom vågorna. I hemlighet önskade jag att jag kunde stå på ett av de där skeppen. De där skeppen verkade bära mina ambitioner och motiverade mig att fortsätta med detta yrke och ägna mig åt det.

Kommer Nguyen Tien att öppna en klass för att undervisa och föra vidare sina färdigheter till den yngre generationen?

– För att uppnå den framgång jag har idag har jag upplevt många misslyckanden och ådragit mig avsevärda utgifter. Performancemålning är en fascinerande konstform, så inom en snar framtid kommer jag definitivt att öppna kurser för att dela mina erfarenheter med unga människor som delar samma passion.

Är du nöjd med vad du har uppnått?

– Att kunna leva med måleriet och följa min passion är en stor lycka för mig. Jag har varit performancekonstnär i över 12 år, och även nu älskar jag mitt yrke intensivt och hyser många nya idéer. Jag utmanar fortfarande mig själv och vårdar min entusiasm för att nå mer framgång med min valda väg.

Konstnären Nguyen Tien delade: "När jag har ledig tid använder jag ofta mina målarfärdigheter frivilligt till kloster, tempel eller förskolor. För jag tror att skönhet behövs överallt, och jag vill bidra lite för att försköna samhället."

Källa: https://nld.com.vn/nghe-nhan-nguyen-tien-phu-thuy-bien-hoa-hinh-anh-19624081721541116.htm