"Jag kan inte sjunga musik på ett sätt som får folk att tycka synd om mig"

Vårt samtal i ett litet hörn av ett varmt kafé mitt i en blåsig vintereftermiddag i Hanoi och djupa lager av känslor väcktes försiktigt…

Kanske var det den skarpa, kvävande känslan av att vilja sluta Sao Mai-tävlingen i Hue 2011, när jag fick nyheten att min far var allvarligt sjuk på grund av en hjärtattack... Det kan också vara den ultimata hängivenheten till min passion för musik , som Vu Thang Loi anförtrodde: "Om jag fortfarande har hälsan kommer jag aldrig att sluta sjunga."

- Från pojken som står i kulisserna och tjuvlyssnar på en Cai Luong-låt, till studenten som jobbar deltid på ett kafé och frågar om att få gå upp på scen för att sjunga för sångaren Vu Thang Loi idag, verkar det som att hans "uppdrag" i livet är kopplat till musik? Min familj har en gen för att älska konst, min pappa gillar att ta foton, mina farbröder älskar måleri och arkitektur. Min pappa föddes 1928, väldigt konstnärlig, när han var 20 år gammal köpte han sin egen kamera, och vid den tiden vågade han investera som om det var "fantastiskt"! När jag var 4-5 år gammal följde han konstgrupper för att vara nära konstnärerna och för att försörja sig genom att ta foton, sedan sökte han också till säkerhetsvakt på White Lotus Cai Luong Troupe (Nghe Tinh, nu Nghe An ). Jag bodde hos min pappa och absorberade min passion för musik utan att inse det. På gymnasiet sökte jag till deltidsarbete på musikkaféer, bar saker medan jag lyssnade, och när jag hade ledig tid bad jag om att få gå upp på scen för att sjunga passionerat. Musik har blivit en del av mitt kött och blod och jag bestämde mig för att ägna mig åt den. Du vet, varje morgon när jag vaknar sätter jag på en låt för att låta mig själv driva iväg och knäböjer för att tacka himmel och jord för att de gett mig ytterligare en dag att andas frisk luft, och ber för mina nära och kära. Ljuden och melodierna "kommer bara in" i mig på ett så enkelt och naturligt sätt! - Tror du att du, när du strävar efter mainstreammusik, har valt en smal väg som är svår att nå ut till en bred publik, utan många hits och "upptagande" av media? Egentligen, på den tiden, vad fanns det att lyssna på? Ni här ute kan lyssna på västerländska musik-CD-skivor och veta vad popmusik är, vad jazzmusik är, men vi på landsbygden lyssnade bara på radio, tittade på TV och blev fascinerade när vi såg Trong Tan sjunga! Under de 3 åren av mellanstudier vid Militäruniversitetet för kultur och konst i Nghe An lärde jag mig bara om världsmusik muntligt och genom dokument. Det var inte förrän 2007 som jag flyttade till Hanoi. Vid den tiden hade jag ännu inte köpt en dator, bara en gammal CD-spelare och högtalare som min yngre bror lämnat kvar efter sin examen, och lyssnade på CD-skivor med Trong Tan, Bang Kieu... som hade kopierats många gånger av gatuförsäljare. Jag minns fortfarande tydligt när jag gick till en musikaffär på Hang Bong Street, ägaren vid namn Hung spelade CD: n Time to say goodbye (Sarah Brightman och Andrea Bocelli) och kände mig omtöcknad eftersom det var första gången jag hörde så "bra" musik. År 2007 gjorde jag Sao Mai-provet och misslyckades, återvände till min hemstad 2009 för att göra provet igen... fortfarande misslyckad. Det var inte förrän 2011 som jag vann andra pris i kategorin kammarmusik. Jag var fortfarande fast besluten att nå de mål jag hade satt upp. Kanske på grund av "soldatnaturen" som jag tränat i militärmiljön var det svårt att ge upp. Jag brydde mig inte så mycket om att vara känd eller inte. När jag först vann priset gav jag mig själv ett rykte och "låtsades" överallt jag gick, men som tur var hade jag vänner som påminde mig: "Det där är bara ett skal, ditt sanna jag kommer att vara länge", så jag blev snabbt av med det falska ryktet för att verkligen jobba seriöst och göra framsteg i min karriär. Nu känner jag mig stolt eftersom det fortfarande finns en grupp publik som älskar mig och är villiga att sitta och lyssna på mig sjunga i timmar (skratt) . - Är du rädd att den musikgenre du väljer någon gång inte längre kommer att ha många lyssnare när en del av den unga publiken anses likgiltig inför traditionell musik? Musik främjar alltid godhet och för människor tillbaka till sina rötter. I allas blod och själ finns kärlek till föräldrar, familj, hemland och land, så jag tror att den musikgenre jag strävar efter aldrig kommer att dö ut. För det här är också en musikgenre som sammanför alla delar av kultur, mänsklighet och har ett mycket högt pedagogiskt värde. Det är viktigt att förändra hur vi närmar oss, sprider och bevarar den ursprungliga kulturen. När jag åkte till Ryssland, såg jag dem spela musik på tunnelbanan som liknade vietnamesisk röd musik, överallt och hela tiden. Den unga generationens patriotism i deras land är mycket stark. Numera är en del unga publiker ofta förvirrade, vet inte vilken musik de behöver lyssna på, lyssnar passivt enligt "trender", enligt förslag från digitala musikplattformar. Jag minns ett talesätt som detta: "Ett steg framåt i civilisationen är ett steg tillbaka i moral". Att prata om moral är lite för mycket, men teknologins tidsålder överväldigar oss ibland och får oss att förlora väldigt "mänskliga" känslor för varandra.

- Har Vu Thang Loi för avsikt att prova på några "lättlyssnade" musikgenrer som popmusik och bolero? Jag kan inte sjunga musik på ett sätt som får lyssnarna att känna "sympati" för mig. Jag är van vid stabiliteten och säkerheten i att sjunga röd musik . - Du verkar gilla ordet "Aspiration", dina första musikprodukter har alla det namnet. Om du ser tillbaka på din tidigare konstnärliga resa, har du uppfyllt dina ambitioner och finns det några oavslutade planer? Hittills känner jag att jag har varit någorlunda nöjd! Så ibland tillåter jag mig själv att ströva omkring och göra det jag vill. Varje år är jag fast besluten att göra minst en liveshow, inte för att behålla Vu Thang Lois eget namn utan för att bidra till att vårda flödet av revolutionär musik, kärlekssånger om kärlek till livet, kärlek till människor med passionerade, djupa känslor för att nå fler musikälskare. Åtminstone varje individ som gör sin del väl är redan en framgång. Som tur är finns det också ungdomar och studenter som ser mina ansträngningar och några av mina prestationer så att de tror på att gå vidare. När jag står i lärarens position ser jag det som ett ansvar gentemot samhället och även som en möjlighet att finslipa mina färdigheter . - Vu Thang Loi i publikens bild är en sångare med en teknisk röst men har fortfarande en "kärleksfull" kvalitet, och framstår alltid som väldigt prydlig och elegant. Vill du någonsin ändra den här stereotypen med en helt ny image? Egentligen är jag inte särskilt elegant (skratt), jag kommer från en bondebakgrund, jag tänker bara att jag kanske kan bo var som helst. Om jag inte längre kan vara sångare är jag villig att köra motorcykeltaxi eller taxi för att försörja mig. Men när det fortfarande finns en chans att uppträda på vilken scen som helst måste jag vara prydlig och seriös för att visa respekt för publiken. Jag är nöjd med min nuvarande image eftersom den passar min natur, så jag känner mig bekväm, jag behöver inte bete mig tafatt. -Vissa säger att Vu Thang Loi är ganska "snobbig" så han har inte många nära kollegor. Vad tycker du om detta? Jag är en rättfram och rak person, så jag har en klar syn på livet, kärlek och hat. Men jag känner mig glad och lycklig eftersom jag fortfarande har många bröder, systrar och värdefulla vänner som har varit med mig länge och alltid följer med mig. De som har sådana kommentarer umgås förmodligen inte med mig så de förstår inte allt. Jag värdesätter värdefulla kommentarer och om jag inte beter mig ordentligt är jag redo att förändras. Men jag är fortfarande jag, noggrann, perfektionist och alltid lyssnande.

-Du investerar mycket flitigt i produkter från utvalda musikalbum, videoband, ger ut vinylskivor med traditionell musik och organiserar livekonserter. Förutom din entusiasm måste du också ha en ganska stabil ekonomisk källa eftersom musikprojekt nuförtiden lätt... förlorar pengar?

Det är sant att det innebär att ta förlust att skapa musik av hög kvalitet nuförtiden, men... strunt samma! (skratt). Det är en artists uppdrag. Gud gav mig en röst och en talang för yrket, så låt det gå, så varför hålla tillbaka det? Min lärare lärde mig: "Konstnärer skapar för att de älskar skönhet, inte för berömmelse, pengar eller status."

Huset jag bor i är fortfarande inte helt avbetalt, men det spelar ingen roll, så länge jag har tillräckligt med hälsa, sublimerade känslor och full av positiv energi för att stå på scen. Hur trött jag än är, är det som att vara 100 % laddad om när jag hör publikens applåder, passionen att sjunga exploderar igen. Lusten att göra det här jobbet inom mig är så stor! Jag är lycklig på grund av det. Det mest skrämmande är när jag är känslomässigt utmattad, inte längre rörd när jag lyssnar på en melodi, en sång.

-Oroar din fru sig någonsin över dina nya musikprojekt?

Min fru är inte musiker och har ingen djup förståelse för sin mans karriär, men hon stöttar och hjälper mig alltid med all sin förmåga. I år borde jag ha "stått stilla" men hon uppmanade: "Gör något!" Och jag svarade: "Ja, gör det!". Den enigheten är ursprunget till livekonserten Que Huong, som kommer till publiken i huvudstaden den 22 december.

-Inför den kommande liveshowen bjöd ni in ett team från Ho Chi Minh City för att producera den. Varför valde ni regissören Cao Trung Hieu – en känd person som är ganska noggrann och… dyr?

Cao Trung Hieu och jag har varit tillsammans ganska länge, från de första CD-skivorna som släpptes 2013, när inte många kände honom, nu är Hieu en bra regissör, har knep, har ett varumärke. Alla mina musik-CD-omslag fram till nu har gjorts av honom.

Med livekonserten Que Huong ville jag också försöka göra en show "värdig", men jag har inte sett honom "arrangera" eller säga något specifikt om kostnaden. Det viktigaste är att Mr. Hieu har gått med på att göra det här programmet, förhoppningsvis kommer publiken att acceptera våra ansträngningar och entusiasm.

-Du visade upp bilder på dig själv när du glatt leker med dina barn. Hemma måste Lois pappa verkligen skämma bort barnen! Planerar du eller hoppas du att dina barn ska satsa på musik i framtiden?

När de låg i livmodern eller när de var nyfödda lät jag dem lyssna på klassisk musik. När de växte upp skedde allt naturligt. Vilken musik jag än lyssnade på, lyssnade de på. Musiken skulle gradvis genomsyra och ge näring åt barnens själar i det fria utrymmet, utan att jag behövde ingripa.