Sedan växte fascinationen djupare och djupare och klamrade sig mer och mer fast vid de kvardröjande förnimmelserna som flödade genom den lugna och obeslutsamma regionen Kinh Bac.
En enkel, rustik charm
Om jag följer tidens gång tror jag att Dong Ho-målningarna, i en nära och avlägsen framtid, även när artificiell intelligens (AI) kan skapa otaliga unika målningar, fortfarande kommer att existera och sticka ut från mängden. Deras väsen är en innerlig, mild folkkonst, men glittrar också av visdom rotad i den mänskliga naturen och världens seder, ett arv som förblir djupt än idag. Berättelsen om Dong Ho-målningarna är inte bara ett minne blott; det är ett nödvändigt val för dem som tror på och värdesätter det vietnamesiska folkets kulturella essens.
 |
Kamrat Mai Son, ständig vice ordförande för den provinsiella folkkommittén, presenterade Dong Ho-folkmålningar för delegater som deltog i den 20:e sessionen för den mellanstatliga kommittén för skydd av immateriellt kulturarv som hölls i New Delhi (Indien). |
Den person som oftast nämns idag när man talar om Dong Ho-folkmålarbyn är den förtjänstfulle hantverkaren Nguyen Dang Che. Han föddes 1936 i byn Dong Ho, Song Ho-kommunen, Thuan Thanh-distriktet, Bac Ninh- provinsen (enligt det gamla ortsnamnet). Han tillhör den 20:e generationen av Nguyen Dang-familjen, som utövade Dong Ho-folkmålningen. Genom att följa spåren av dess kulturhistoria ser vi att denna berömda målarby har upplevt många upp- och nedgångar, perioder av välstånd och nedgång . ”Vårt hemland, med sitt doftande klibbiga ris/ Dong Ho-målningar av kycklingar och grisar, med deras fräscha och livfulla linjer/ De nationella färgerna som lyser starkt på det förgyllda pappret/ Vårt hemland sedan de fruktansvärda dagarna/ När fienden kom med rasande, brutala bränder…”, skrev poeten Hoang Cam dessa rader i sin dikt ”På andra sidan Duong-floden”. Dong Ho-byn led också av krigets förödande effekter.
Konstnären Nguyen Dang Che kunde inte dölja sina känslor när han berättade för mig: "Före 1945 fanns det 17 familjer i hela byn som målade, nästan varje hushåll utövade detta hantverk. Min far lärde mig att måla från ung ålder. När motståndskriget mot den franska kolonialismen bröt ut i slutet av 1946 var det knappast några familjer som fortfarande målade. Vissa gick med i nationalgardet, andra gick med i gerillan för att bekämpa fienden eller evakuerades. Efter att motståndskriget mot fransmännen var över, fyra år senare (från 1958 till 1964), var jag den enda i byn som gick på Hanoi College of Fine Arts, föregångaren till Hanoi University of Fine Arts idag. Från student till lärare studerade, praktiserade och undervisade jag i många år på institutionen för grafisk design. Som tur var studerade jag med lärarna Nguyen Van Y, Nguyen Khang, Tran Dinh Tho och Le Quoc Loc. De rådde mig alla att fokusera på att lära mig och bevara de traditionella målningsteknikerna i Dong Ho-målningarna, vilka är ett ovärderligt arv." av vietnamesisk nationalkultur."
Kanske härstammar hans önskan att återuppliva Dong Hos folkmålningar från den tiden. Därför gick Nguyen Dang Che i pension 1992, efter år som föreläsare vid Hanois konstuniversitet, tjänsteman och sedan chef för förlagsavdelningen vid konstförlaget, vid 55 års ålder. Pensioneringen var inte för ett liv i avkoppling; för honom var det för att fokusera sin tid på att uppfylla sin önskan att restaurera och utveckla Dong Hos folkmålningar i sitt hemland. Hans första uppgift var att samla in Dong Ho-målningsprover som hade gått förlorade med tiden. Vid sidan av denna samling skapade han personligen tryckplåtarna för dessa målningar. Efter tre års flitigt arbete hade Nguyen Dang Che skapat 30 målningsprover och tryckt dem på papper.
Fortsättning och överföring
Målarbyn Dong Ho har återupplivats, och kanske den viktigaste milstolpen som markerar denna händelse går tillbaka till den andra dagen av det kinesiska nyåret 1995, då Vietnams television sände en dokumentär om byn. Herr Nguyen Dang Che kunde inte hålla tillbaka tårarna medan han tittade på filmen. Hans långvariga strävan hade gått i uppfyllelse; hans hemstads traditionella målningar skulle inte längre glömmas bort. Efter 1995 blomstrade målarbyn Dong Ho och upplevde en stark "återuppståndelse". Antalet inhemska och internationella turister som besökte Dong Ho ökade avsevärt. Vietnams nationella turistmyndighet skickade också tjänstemän för att studera området för att utveckla ett program och innehåll för omfattande marknadsföring både nationellt och internationellt. Det var glädjande när Alain Henry, som arbetade vid den franska utvecklingsbyrån (Hanoi-filialen), 2011 personligen överlämnade flera unika träsnitt av Dong Ho-målningar till herr Nguyen Dang Che.
Herr Che har också besökt Japan tre gånger för att delta i seminarier om att bevara traditionella kulturella värden, vilket Dong Ho-målningarna från Vietnam är ett levande exempel på. Tiotusentals människor och tusentals turgrupper har kommit till Dong Ho för att besöka och lära sig. Bara att titta på de tio tjocka gästböckerna fyllda med besökarkommentarer och intryck som visas på Dong Ho Folk Painting Conservation Center visar tydligt det unika kulturella värdet och attraktionskraften hos denna vietnamesiska målningsstil.
 |
Eleverna tycker om att titta på processen att färdigställa Dong Ho-målningarna. Foto: Tran Thao. |
År 2006 etablerades Dong Ho Folk Painting-företaget, som tillhör hantverkaren Nguyen Dang Che. En storslagen anläggning byggdes, bestående av fyra femrumshus gjorda av mahognyträ, inklusive ett museum som bevarar hundratals gamla träsnitt, vissa över 200 år gamla, med teman som andlighet, tro, produktion, samhällsliv och sociala relationer ... som innehåller djupgående men oskyldig och relaterbar visdom. I varje motiv återspeglar Dong Ho-målningarna livets olika aspekter och omfattar alla nyanser av mänskliga känslor, genom noggrant utvalda och förfinade penseldrag och färger. De allegoriska och humoristiska betydelserna i många vackra målningar förmedlar till betraktaren beskrivningar och budskap om livet som är autentiska, enkla, men ändå djupa och vänliga.
| Den 9 december 2025, vid den 20:e sessionen för den mellanstatliga kommittén för skydd av immateriellt kulturarv som hölls i New Delhi (Indien), inskrevs officiellt den vietnamesiska folkmålningskonsten Dong Ho av UNESCO som ett immateriellt kulturarv i behov av akut skydd. |
Det verkar som att varje gång vi ser Dong Hos målningar upptäcker vi nya saker om deras skönhet och betydelse. Kanske är det därför jag, när jag kom hit, kände mig fördjupad i en forntida, både lugn och livfull plats från det förflutna. Det var som om vi samtalade med våra förfäder om mänsklig natur och världens seder, om de oföränderliga aspekterna av den ständigt föränderliga tiden och samhället. I slutändan återstår inget annat än att odla kärlek och respekt för rättvisa. Det tillhör både vår nation och mänskligheten. Att se Dong Hos målningar är som att uppskatta skönheten och förträffligheten i en konstform, och också en chans att rena våra själar genom att skilja det orena från det rena.
Så, på 2000-talet, när artificiell intelligens har gjort så mycket för att ersätta människor, inklusive i skapandet av litteratur och konst, finns det fortfarande en by med Dong Ho-målningar i Kinh Bac-regionen. Det finns fortfarande människor som är hängivna denna traditionella konstform. De skapar i tysthet och flit nya träsnitt och nya målningar, vilket jag har bevittnat. I släkt med den begåvade konsthantverkaren Nguyen Dang Che finns det unga hantverkare som är engagerade i Dong Ho-målningar. Det är verkligen rörande att se att bland dem som snider nya träsnitt eller målar finns Nguyen Dang Tam, sonen; Nguyen Thi Phuong, dottern; och Tran Thi Tam, svärdottern till den förtjänstfulla konsthantverkaren Nguyen Dang Che. Dessutom arbetar hans sonson Nguyen Dang Hien, utexaminerad från Hanois universitet för industriella konster, och hans barnbarn Nguyen Ngoc Mai, också hemma med att göra Dong Ho-målningar. Dessa unga generationer fortsätter sina förfäders arv och bevarar det vietnamesiska folkets unika traditionella kulturarv.
Dong Ho-målningarna är inte längre en berättelse om det förflutna, utan en berättelse om idag och imorgon. Vad måste var och en av oss göra för att bidra till att bygga en avancerad vietnamesisk kultur, rik på nationell identitet? Hur kan en by känd för sina traditionella målningar som Dong Ho inte längre tvingas producera pappersvaror med löfte, utan istället bli ett känt kulturellt och turistmål både nationellt och internationellt? Dong Ho borde inte bara vara en hantverksby, utan en välkänd konstby i Kinh Bac-regionen och i vårt kulturella Vietnam. För att detta ska bli verklighet behöver detta liv verkligen fler människor som Nguyen Dang Che.
Källa: https://baobacninhtv.vn/tranh-dong-ho-dau-chi-la-chuyen-xua-postid438633.bbg
Kommentar (0)