Đoài-landet är fullt av olika färger och nyanser.

När man kliver in i utställningsrummet och beundrar konstverken som kantar båda väggarna, känns det som att man vandrar genom det rustika men charmiga landskapet Son Tay. Utställningen, "Son Tays folks ögon", är mer än bara en titel; den representerar perspektivet hos konstnärer som är djupt förknippade med och älskar sitt hemland Son Tay. Genom denna koppling fyller de varje konstverk av sin själ.

Varje konstverk är ett minnesmärke, ett unikt perspektiv på människor, natur och livets rytm i hemlandet. Besökare kan beundra sommaren i Son Tay genom lackmålningen "Summer Scent 2" av Nguyen Duy Dung. Med en stor storlek på 90x120 cm skapar de skickligt applicerade lacklagren en skimrande effekt på varje lotusblad, vilket gör att betraktaren tydligt kan känna sommarens pulserande rytm och överflödande vitalitet genom lotusblomman, som "Son Tay-folket älskar även i sömnen". Genom detta kan besökarna se tankesättet hos dagens unga människor i Son Tay: fräscha, optimistiska, som fortfarande bevarar andan i sitt hemland samtidigt som de ständigt återuppfinner sig själva.

Utställningen "Son Tays folks ögon" lockade ett stort antal besökare.

I kontrast till sommarens pulserande energi transporterar konstnären Dinh Hong Quan besökarna till en lugn höstscen med sitt verk "Hösteftermiddag i Xu Doai". Denna 40x50 cm stora oljemålning frammanar lugnet i Son Tay på hösten, badande i ett mjukt gyllene ljus på dimmiga sluttningar. Konstnärens subtila hantering av ljus får betraktaren att känna sig som om de står framför en gammal byport och lyssnar på kyrkklockornas ringande sent på eftermiddagen. I varma toner väcker målningen nostalgi, lugn och den uråldriga själen i ett land genomsyrat av vietnamesisk poesi och musik.

På en resa i Son Tay leder konstverket "Thung Mountain" av konstnären Nong Thi Thu Trang betraktaren till att beundra den majestätiska och mystiska skönheten i det bergiga landskapet. Mot en bakgrund av lack smälter röd lack, guld och svart samman och skapar ett mystiskt djup som tycks beröra den andliga världen. Berget framstår majestätiskt men ändå lugnt och symboliserar Moder Jords bestående natur och långa livslängd.

Med sitt hemlands majestätiska bergslandskap har konstnären Hoang Khanh Du spridit en anda av stolthet och hjältemod genom sin sidenmålning "Landskapsmålning", som mäter 80x160 cm. Den öppna kompositionen och de mjuka penseldragen som är karakteristiska för sidenmålning får landets berg och floder att framstå som i den tidiga morgondimman, både bekanta och magnifika. Detta är inte bara ett landskap, utan konstnärens innerliga hängivenhet till det vackra landet, en kärlek till hemlandet uttryckt genom måleriets förfinade och djupa språk.

Ungdomarna diskuterade entusiastiskt konstverken.

Nguyen Hoang Minh (född 2004, student vid Vietnam Fine Arts University) delade: ”Konstnärernas sätt att använda lack eller oljefärg är mycket subtilt och kombinerar traditionella och moderna element. Jag lärde mig mycket av deras rumsliga komposition och ljustekniker. Särskilt målningen "Landskap" fick mig att känna att jag betraktade landskapet genom en konstnärs ögon, mjukt men ändå fullt av stolthet.”

Utöver naturen kan besökare också få inblick i människorna i Đoài-regionen genom Nguyễn Đức Dươngs konstverk "Releasing Animals". Denna storskaliga lackmålning, som mäter 120x180 cm, är genomsyrad av djup filosofisk och humanistisk innebörd. Bilden av att släppa djur fria framkallar reflektioner över frihet, medkänsla och andlig befrielse. Konstnären använder kontrast mellan ljus och skugga för att lyfta fram den välvilliga andan och harmonin mellan mänsklighet och natur. Målningen är både symbolisk och djupt meditativ, vilket får betraktaren att stanna upp och reflektera.

Marie Dupont, en fransk turist, berättade: ”Jag förstår inte helt lackmålningstekniken, men när jag stod framför målningen ’Releasing Animals’ kände jag mig djupt rörd. Färgerna, ljuset och stillheten i målningen fick mig att tänka på den österländska filosofin om harmoni mellan människor och natur.”

Där konsten uttrycker kärleken till sitt hemland.

Utställningen "Son Tays folks ögon" fungerar som ett uttalande från konstnärer som skapar en unik identitet för konsten i Doai-regionen. Varje konstverk bär på en del av landet, folket och Son Tays historia, och förkroppsligar enkelheten, djupet och motståndskraften i detta land. Målaren Le The Anh kommenterade: "Konstnärerna bevarar och bidrar till skapandet av unika värden inom måleriets flöde i allmänhet. Att minnas Son Tay innebär att minnas människorna, själarna och de omisskännliga konstnärliga personligheterna. Dessa är måleriets 'ögon', kärleken till den antika citadellet Son Tay."

Konstnärsgruppen från Son Tay på utställningen.

Utställningens höjdpunkt ligger i dess mångsidiga uttrycksfulla språk. Lackmålningar framkallar traditionellt djup och transporterar betraktaren tillbaka till Vietnams lugn och kulturella symbolik. Oljemålningar är närmare det samtida livet, medan sidenmålningar erbjuder en mjuk, drömsk känsla, som den milda brisen i Đoài-regionen. Skulptur öppnar upp tredimensionellt rum och bekräftar konstnärernas förmåga att tänka och skapa former. Alla dessa element smälter samman och skapar en visuell symfoni där tradition och modernitet samexisterar och kompletterar varandra snarare än motsätter sig varandra.

Konstkritikern och målaren Le Thu Huyen kommenterade: ”Från traditionella färgpaletter till samtida uttryck bekräftar utställningen att vietnamesisk konst, oavsett region, genomgår en kraftig utveckling och förkroppsligar en humanistisk anda och bestående kulturell vitalitet. På en bredare nivå är detta ett möte mellan kreativa personligheter, där varje konstverk är ett 'par ögon' som tillsammans skapar en gemensam bild av den vietnamesiska andan i modern tid, samtidigt som de bevarar och förnyar; både nostalgiska och banbrytande.”  

    Källa: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/xu-doai-va-doi-mat-nguoi-son-tay-1011582