กำเนิด "Rach Gia Strings"
เดิมที เพลงหว่องก๋อ (vọng cổ) บรรเลงด้วยเครื่องดนตรีพื้นบ้านเวียดนามโบราณ đàn kim 2 สาย ต่อมาประมาณปี พ.ศ. 2473 ถึง 2478 ในจังหวัดหรากซา (ปัจจุบันคือแขวงหรากซา) จังหวัด อานซาง มีครูคนหนึ่งชื่อเตี่ยน (ครูเตี่ยน) ใช้แมนโดลิน เครื่องดนตรีนำเข้าจากอิตาลี สายเหล็กคู่ 4 เส้น บรรเลงเพลงหว่องก๋อ 16 จังหวะ
ศิลปินสมัครเล่นจำนวนมากในจังหวัด Rach Gia ตอบรับอย่างกระตือรือร้น โดยรวมตัวกันแสดงเพลง vọng cổ 16 จังหวะ จากนั้นเพิ่มเป็น 32 จังหวะ และเผยแพร่ไปทั่วจังหวัดและเมืองต่างๆ ในภาคใต้
การแสดงในงานแข่งขันดนตรีสมัครเล่นจังหวัด เกียนซาง ปี 2023 ภาพโดย: DOAN THE HANH
“Rach Gia string” คือการเรียบเรียงสายบนแมนโดลินแบบหนึ่ง: Mi (สาย 1), A (สาย 2), Re (สาย 3), Sol (สาย 4) เพื่อบรรเลงเพลง vọng cổ แต่แมนโดลินมีเฟรตแบน เสียงที่บรรเลงออกมาไม่ค่อยดีนัก ช่างฝีมือจึงค่อยๆ สร้างสรรค์ ปรับปรุง และพัฒนาเสียงให้สมบูรณ์แบบขึ้นทีละน้อย
จากเวอร์ชัน "Rach Gia String" ที่มี 16 จังหวะ จากนั้นเป็น 32 จังหวะ ศิลปินในไซ่ง่อน, ลองอัน , ซาเด็ค, บั๊กเลียว และจังหวัดทางฝั่งตะวันตก ได้สร้างสรรค์วิธีการปรับสายบน Guitar-Mando (Octavina) ที่แตกต่างกันมากมาย เพื่อเล่นเพลง vọng cổ ได้ดีขึ้น โดยค่อยๆ ปรับปรุงเพลง vọng cổ ให้สมบูรณ์แบบขึ้น เช่น "Bac Lieu String", "Long An String", "Sai Gon String", "Ngan Giang String", "Xe String", "lai String"... หรือเรียกชื่อผู้ที่ปรับวิธีการปรับสายโดยตรง เช่น "Van Vi String", "Van Gioi String", "Hoang Thanh String", "My Chau String"...
“สาย Rach Gia” ถือกำเนิดขึ้นโดยช่างฝีมือใน Rach Gia และเป็นคนแรกที่บรรเลงเพลง vọng cổ 16 จังหวะบนแมนโดลิน จากนั้นจึงใช้กีตาร์-แมนโด สิ่งนี้ยืนยันว่า หากปราศจาก “สาย Rach Gia” คงไม่มีวิธีการปรับแต่งสายที่สร้างสรรค์ในช่วง 100 ปีที่ผ่านมา โดยวิธีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในปัจจุบันคือ “สายไฮบริด”
“สายไฮบริด” ถูกนำมาใช้เล่น vọng cổ 32 จังหวะ และโอเปร่าทั้งแบบดั้งเดิมและแบบปฏิรูปทั้งหมดที่ก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดของศิลปะในปัจจุบัน ความพิเศษของ “สายไฮบริด” ก็คือมันยังสามารถเล่น vọng cổ 16 จังหวะบนกีตาร์แบบเว้าเฟรตได้
ในกระบวนการทางประวัติศาสตร์ของการกำเนิดและพัฒนาการของกีตาร์แบบเว้าเฟร็ตในปัจจุบัน ได้มีการนำ “สายราจเจีย” มาใช้อย่างมากมาย ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ฮวีญ ไค อดีตหัวหน้าภาควิชาดนตรีพื้นเมือง วิทยาลัยดนตรีนครโฮจิมินห์ ระบุว่า การใช้อักษร “โล” ของสาย “ดงกง” ขณะบรรเลงเพลงโฮ 3 สาย ที่คุณหมี เฉา ขับร้องในปัจจุบันนั้นสะดวกมาก ปัจจุบันนักดนตรีทุกคนใช้สเกลของ “สายราจเจีย”
เมื่อพูดถึงผลงานของ “เครื่องสายราชเกีย” ซึ่งถือกำเนิดขึ้นเมื่อเกือบ 100 ปีก่อน ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ฮวีญ ไค กล่าวว่า “ต้องขอบคุณเครื่องสายราชเกีย” ที่ทำให้เราเพียงแค่จูนสายแรกให้โน้ตเดียวก็กลายเป็น “เครื่องสายไฮบริด” ในกระบวนการสร้างเครื่องสายจะมี “เครื่องสายควอเตอร์” ถ้าเรารู้จัก “เครื่องสายไฮบริด” เราก็เพียงแค่จูนสายที่สี่ให้โน้ตเดียวก็กลายเป็น “เครื่องสายควอเตอร์” ดังนั้น “เครื่องสายควอเตอร์” ผสมกับ “เครื่องสายราชเกีย” ก็จะได้ “เครื่องสายไฮบริด”…”
จำเป็นต้องมีนโยบายการอนุรักษ์อย่างเร่งด่วน
ปัจจุบัน ช่างฝีมือที่เล่นแมนโดลิน 16 จังหวะกำลังค่อยๆ หายไป ส่วนใหญ่ไม่ได้เล่นโน้ตดั้งเดิมของชาวราจเจียในอดีต น่าเสียดายที่ปัจจุบันไม่มีเอกสารระบุปีที่แน่นอนของ "เครื่องสายราจเจีย" ข้อมูลในบทความนี้ตามที่กล่าวไว้ข้างต้นเป็นผลจากการรวบรวมและวิจัยของนักดนตรีในหมู่ประชาชน ผู้ที่ชื่นชอบดนตรี และช่างฝีมือเก่าแก่ในภาคใต้ จากการวิจัย นักดนตรีและช่างฝีมือต่างกล่าวว่า "เครื่องสายราจเจีย" ไม่ได้มีการผลิตซ้ำอีกต่อไป
นักวิจัย ศิลปินดนตรีพื้นบ้าน โดยเฉพาะศิลปินสมัครเล่น และศิลปินงิ้วที่กลับมาแสดงผลงานอีกครั้งทั้งในภูมิภาคและจังหวัด ต่างปรารถนาที่จะค้นคว้าและค้นคว้าจากประชาชนเพื่ออนุรักษ์และอนุรักษ์ "เครื่องสายราชเจีย" ฮวีญ ไค ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ กล่าวว่า หากมีองค์กรใดที่ทำหน้าที่วิจัย รวบรวม และอนุรักษ์ "เครื่องสายราชเจีย" ไว้ คงจะเป็นสิ่งที่มีคุณค่าอย่างยิ่ง
อย่างไรก็ตาม ในปัจจุบัน มาตราส่วนของ “Rach Gia Strings” รูปแบบของเครื่องดนตรี และเสียงของ “Rach Gia Strings” ยังคงถูกใช้โดยนักดนตรีจำนวนมาก เช่น ศิลปินผู้มีเกียรติ Van Gioi เมื่อเล่นเพลงพื้นบ้าน 3 สายที่คุณ My Chau ร้องบ่อยๆ ยังคงใช้ “Rach Gia Strings” เพราะมีคำว่า “cong doc”
คนต่อไปคือ นักดนตรี Van Dan ถึงแม้จะใช้ "สายไฮบริด" แต่สเกลและทำนองก็ยังคงตาม "Rach Gia String" หรือ นักดนตรี Khai Hoan หากคุณสนใจตัวโน้ต คุณจะสังเกตเห็นว่าสเกล โหมด และทำนองที่เล่นบนสายในสไตล์ไฮบริดยังคงให้เสียงเหมือนกับ "Rach Gia String" ทุกประการ
เหงียน เทียน แคน นักประพันธ์เพลง อดีตประธานสมาคมวรรณกรรมและศิลปะเกียนซาง กล่าวว่า "ไม่เพียงแต่การรวบรวมและวิจัยเท่านั้น แต่สิ่งสำคัญคือ ผลการวิจัยที่ได้นั้น จำเป็นต้องนำไปจัดการเรียนการสอนและเผยแพร่ให้ประชาชนอย่างกว้างขวาง หากล่าช้าออกไปจะเป็นเรื่องยากมาก เพราะช่างฝีมือที่เข้าใจ "สายราจเจีย" นั้นเก่าแก่และล่วงลับไปแล้ว"
ในฐานะผู้สอนดนตรีสมัครเล่นและปฏิรูปงิ้วมาหลายชั่วอายุคน เหงียน ฮวง วู ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ อดีตหัวหน้าชมรมดนตรีสมัครเล่นจังหวัดเกียนซาง ได้ครุ่นคิดว่า “การค้นคว้าและสะสม “สายราชเจีย” ในขณะที่กำลังเสี่ยงต่อการสูญหายนั้นเป็นภารกิจที่จำเป็นอย่างยิ่ง ในความเห็นของผม ปัจจุบันในหมู่ประชาชนยังคงมีช่างฝีมือจำนวนมากที่เล่น “สายราชเจีย” หรือแสดงในงานเลี้ยงเป็นครั้งคราว เมื่อค้นหาและสะสมตัวบรรเลงที่แม่นยำที่สุด ผู้เชี่ยวชาญจะปรับโครงสร้างใหม่เพื่อรวมขนาดและรูปแบบเข้าด้วยกัน เพื่อประโยชน์ในการอนุรักษ์ การอนุรักษ์ และมองว่าเป็นมรดกที่จับต้องไม่ได้”
ฮ่อง ฟุก
ที่มา: https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html






การแสดงความคิดเห็น (0)