ศิลปิน Hoang Bau - ชายผู้ "เป็นหนี้บุญคุณ" ต่อความหลงใหลของเขา

ในช่วงต้นฤดูใบไม้ผลิ อากาศในไทเหงียนยังคงหนาวเย็นเล็กน้อย และฝนปรอยปรายปกคลุมถนนด้วยสีเทาอ่อนๆ แต่ในบ้านหลังเล็กๆ ของศิลปินหวงเบา (กลุ่ม 14 แขวงฟานดิงห์ฝุ่ง) บรรยากาศอบอุ่นกว่า เพราะห้องนั่งเล่นเชื่อมต่อกับร้านขายพรมของครอบครัว ทำให้มีผู้คนสัญจรไปมาอย่างต่อเนื่อง ม้วนพรมถูกวางซ้อนกันอย่างเป็นระเบียบอยู่บนพื้น ขณะที่ผนังประดับประดาด้วยภาพวาดทิวทัศน์ของภูเขาที่มีสีสันสดใส

ผลงานศิลปะชื่อ "ตลาดบนที่สูง" โดยศิลปิน หว่าง บาว

ท่ามกลางฉากธรรมดาๆ นั้น เรื่องราวของศิลปินกลับเผยออกมาสู่ โลก อีกใบหนึ่ง โลกแห่งสีสัน โลกแห่งภาพวาด และโลกแห่งการเดินทางอันยาวนานผ่านเทือกเขาทางเหนือ เมื่อพูดถึงภาพวาด ดวงตาของศิลปินหวงเปาเป็นประกาย เขาพูดช้าๆ ว่า "ความหลงใหลยังคงอยู่ แต่บางครั้งผมก็รู้สึกเป็นหนี้บุญคุณตัวเอง"

ศิลปินหวงเบาเกิดในครอบครัวที่มีประเพณีด้านศิลปะ คุณพ่อของเขา คุณหวงกวี อดีตรองผู้อำนวยการสำนักพิมพ์วัฒนธรรมเวียดบัค เป็นผู้รักหนังสือและมักสนับสนุนให้ลูกๆ มีส่วนร่วมในชีวิตทางวัฒนธรรม

ในปี 1975 เมื่ออายุ 15 ปี เขาได้เข้าเรียนในหลักสูตรจิตรกรรมชั้นปีที่ 4 ที่โรงเรียนวัฒนธรรมและศิลปะเวียดบัค ที่นั่น หว่างเปาได้รับการสอนพื้นฐานวิจิตรศิลป์โดยตรงจากจิตรกร เลอ นู ฮันห์ ด้วยพรสวรรค์และความขยันหมั่นเพียร เขาจึงพัฒนาฝีมือได้อย่างรวดเร็ว และภาพวาดหลายภาพของเขาได้รับการคัดเลือกให้เป็นแบบอย่างสำหรับชั้นเรียน

หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนอาชีวะ ฮว่าง บาว ได้ศึกษาต่อที่มหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์เวียดนาม การศึกษาที่นั่นทำให้เขาเข้าใจแนวโน้มศิลปะสมัยใหม่ได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น และขยายมุมมองของเขาเกี่ยวกับศิลปะให้กว้างขึ้น

อย่างไรก็ตาม หลังจากเรียนจบ เขาไม่สามารถหางานในสาขาที่เรียนมาได้ ดังนั้นพู่กันและจานสีของเขาจึงถูกเก็บไว้ชั่วคราว จนกระทั่งปี 1994 เมื่อเขาได้รับการว่าจ้างให้ทำงานที่กรมวัฒนธรรมและสารสนเทศของ กรุงเทพมหานคร ฮว่างเบาจึงมีโอกาสได้กลับมาวาดภาพอีกครั้ง งานในภาควัฒนธรรมทำให้เขามีโอกาสได้ติดต่อกับโลกศิลปะมากขึ้น และเปิดโอกาสให้เขาได้หยิบพู่กันขึ้นมาสร้างสรรค์ผลงาน

ในช่วงเวลานั้น เขาเริ่มเข้าร่วมงานแสดงศิลปะระดับภูมิภาคในพื้นที่ภูเขาทางตอนเหนือและประสบความสำเร็จในเบื้องต้น ผลงานส่วนใหญ่ของเขามีลักษณะสมจริง สะท้อนให้เห็นถึงชีวิตประจำวันและภูมิทัศน์ธรรมชาติของที่ราบและเขตภูเขา

อย่างไรก็ตาม ฮว่าง บาว ไม่ต้องการหยุดอยู่แค่รูปแบบการแสดงออกที่คุ้นเคย เขาเริ่มทดลองกับองค์ประกอบแบบคิวบิสม์และนามธรรมเพื่อค้นหาวิธีใหม่ในการแสดงออกทางอารมณ์ทางศิลปะ เขาเล่าว่า "การทำให้สาธารณชนพึงพอใจนั้นไม่ยาก แต่ถ้าคุณแค่ทำซ้ำเทคนิคการวาดภาพแบบเดิมๆ ศิลปินจะหาเอกลักษณ์ของตัวเองได้ยาก"

ในผลงานของเขา เขามักจะดำเนินไปในสองทิศทางหลัก ได้แก่ อิมเพรสชันนิสม์และคิวบิสม์-แอ็บสแตร็ก โดยที่อิมเพรสชันนิสม์เป็นแนวทางที่โดดเด่นกว่า รูปแบบการแสดงออกนี้ช่วยให้เขาสามารถถ่ายทอดอารมณ์ได้อย่างตรงไปตรงมาและเป็นธรรมชาติมากขึ้น หนึ่งในผลงานที่เป็นตัวแทนของเขาคือ "ตลาดบนที่สูง" ซึ่งได้รับรางวัลชมเชยจากงานแสดงศิลปะภาคเหนือของเทือกเขาในปี 2549 ภาพวาดนี้ถ่ายทอดบรรยากาศที่คึกคักของตลาดบนภูเขาด้วยสีสันที่อบอุ่นและคุ้นเคย

ในปี 2008 ฮว่าง บาว จัดนิทรรศการเดี่ยวชื่อ "ฮว่าง บาว - ผู้สร้างสรรค์และผลงาน" ซึ่งจัดแสดงภาพเขียนกว่า 40 ภาพที่สร้างสรรค์ขึ้นในช่วงเวลาต่างๆ ต่อมาในปี 2023 เขาได้จัดนิทรรศการเดี่ยวอีกครั้งในชื่อ "ดินแดนอันห่างไกล" ซึ่งจัดแสดงภาพเขียนทิวทัศน์เกือบ 50 ภาพที่สร้างสรรค์ขึ้นระหว่างการเดินทางหลายครั้งในแถบภูเขาทางภาคเหนือ

ในภาพเขียนของเขา นาข้าวขั้นบันไดที่ทอดยาวไปตามเนินเขา บ้านยกพื้นสูงที่ซ่อนตัวอยู่ในหมอก หรือถนนเล็กๆ ที่คดเคี้ยวผ่านหมู่บ้าน ปรากฏขึ้นด้วยความงดงามที่ทั้งคุ้นเคยและโรแมนติก สีเขียวของภูเขาและป่าไม้ สีเหลืองทองของข้าวที่กำลังสุก หรือสีครามเข้มของหิน ถูกถ่ายทอดด้วยฝีแปรงที่พลิ้วไหว สร้างพื้นที่ที่เปี่ยมไปด้วยอารมณ์

หลังจากเกษียณอายุแล้ว หว่างเปาจึงมีเวลามากขึ้นสำหรับงานสร้างสรรค์ ในช่วงหลังมานี้ เขาได้สร้างสรรค์ภาพวาดใหม่ๆ ออกมาอย่างต่อเนื่อง ทำให้ผู้คนได้เห็นหว่างเปาในแบบที่สร้างสรรค์และมีอิสระมากขึ้น เป็นศิลปินที่กลับมาทำในสิ่งที่ตนรักอย่างเต็มที่อีกครั้ง

ที่มา: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202603/hoa-si-hoang-bau-nguoi-mac-no-dam-me-8ec49b4/