ผลงานที่ตนเองยกย่องว่าเป็น 'ผลงานชิ้นเอก'

ปี 2024 เป็นปีที่วงการภาพยนตร์เวียดนามได้เห็นคลื่นลูกใหม่ นับตั้งแต่การระบาดของโควิด-19 อุตสาหกรรมภาพยนตร์ดูเหมือนจะกลับมาเฟื่องฟูอีกครั้ง โดยทำลายสถิติรายได้บ็อกซ์ออฟฟิศอย่างต่อเนื่อง อย่างไรก็ตาม เบื้องหลังตัวเลขที่น่าประทับใจเหล่านี้ มีอีกเรื่องราวหนึ่งซ่อนอยู่ นั่นคือ ภาพยนตร์ส่วนใหญ่ แม้จะทำรายได้มหาศาล แต่กลับขาดคุณภาพทางศิลปะที่ทัดเทียมกัน

มีการสร้างสถิติใหม่แล้ว

ปี 2024 เป็นปีที่วงการภาพยนตร์เวียดนามเฟื่องฟู โดยมีภาพยนตร์หลายเรื่องทำรายได้เกิน 100,000 ล้านดอง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ภาพยนตร์เรื่อง "Mai" ของ Tran Thanh ทำรายได้มากกว่า 551,000 ล้านดอง กลายเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดตลอดกาล ภาพยนตร์เวียดนามเรื่องนี้ทำรายได้สูงสุดในประวัติศาสตร์ นอกจากนี้ ภาพยนตร์เรื่อง "Face Off 7: A Wish" ของลี ไห่ ยังทำรายได้มากกว่า 482 พันล้านดอง ซึ่งเป็นการยืนยันถึงความนิยมอย่างมากของผู้ชม

แม้จะมีการลงทุนอย่างมาก โครงการ "เจ้าชาย แห่งบักเลียว" ก็ไม่ประสบความสำเร็จตามที่คาดหวังไว้

การที่ภาพยนตร์ทำรายได้หลายแสนล้านดองเป็นสัญญาณที่ดี แต่รายได้สูงไม่ได้หมายความว่าคุณภาพทางศิลปะจะสูงตามไปด้วยเสมอไป “ในบริบทปัจจุบัน ผู้ผลิตหลายรายกำลังไล่ตามกระแสที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็ว สร้างภาพยนตร์ตามสูตรสำเร็จ: พล็อตเรื่องง่ายๆ ตัวละครตื้นเขิน และองค์ประกอบความบันเทิงที่ซ้ำซากจำเจ ภาพยนตร์เหล่านั้นอาจประสบความสำเร็จในด้านรายได้ แต่ขาดพลังที่จะกลายเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมหรือทิ้งร่องรอยที่ยั่งยืน” อาจารย์ฟอง ดุง (มหาวิทยาลัยการละครและภาพยนตร์) กล่าว

ก่อนอื่น เรามาดู "เจ้าชายแห่งบักเลียว" กัน ซึ่งเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่หลายคนตั้งตารอมากที่สุดแห่งปี เนื่องจากมีการโปรโมทอย่างยิ่งใหญ่ด้วยชุดเครื่องแต่งกายโบราณสุดอลังการกว่า 300 ชุด อย่างไรก็ตาม แม้จะมีภาพที่สวยงามและเรื่องราวที่เกี่ยวกับเศรษฐีผู้มีชื่อเสียง แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้กลับได้รับเสียงวิจารณ์ที่หลากหลาย ผู้ชมหลายคนแสดงความคิดเห็นว่าบทภาพยนตร์ขาดความสมจริง ตัวละครขาดความลึกซึ้ง และรูปแบบการเล่าเรื่องคล้ายกับละครโทรทัศน์ที่ฉายยาวนาน

ในทำนองเดียวกัน ภาพยนตร์เรื่อง Mai ซึ่งอ้างว่ากล่าวถึงประเด็นทางสังคมที่ละเอียดอ่อน เช่น ความไม่เท่าเทียมทางเพศ ความใฝ่ฝันของแต่ละบุคคลภายในบริบทครอบครัวแบบดั้งเดิม และการเปลี่ยนแปลงของสังคมร่วมสมัย กลับถูกวิพากษ์วิจารณ์จากทั้งผู้ชมและนักวิจารณ์ในเรื่องบท การแสดง และแม้กระทั่งจังหวะการดำเนินเรื่อง ซึ่งพวกเขาเห็นว่าขาดความคิดสร้างสรรค์และพึ่งพาแต่สูตรสำเร็จของภาพยนตร์บันเทิงทั่วไปมากเกินไป: “ความพยายามที่จะสร้างอารมณ์ขันล้มเหลว ประเด็นทางสังคมของภาพยนตร์เรื่องนี้ดูเหมือนจะเป็นงานวรรณกรรมที่ก่อให้เกิดข้อถกเถียงมากกว่าการสื่อสารข้อความใดๆ…”

"Face Off 7, One Wish" เป็นอีกตัวอย่างหนึ่ง แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะทำรายได้ไปกว่า 482,000 ล้านดอง แต่เหล่านักวิจารณ์กลับวิจารณ์ว่าพล็อตเรื่อง "บางเบาเหมือนกระดาษ" ไร้เหตุผล และการแสดงไม่น่าเชื่อถือ แสดงให้เห็นถึงการขาดการลงทุนในคุณภาพทางศิลปะ

ภาพยนตร์เรื่อง Mai ประสบความสำเร็จในด้านรายได้ แต่ก็พลาดการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลหนึ่งในงานวัฒนธรรมที่โดดเด่นที่สุดของปี

ถึงแม้จะทำรายได้ไป 127,000 ล้านดอง แต่ภาพยนตร์เรื่อง Ma Da ก็ถูกวิจารณ์เรื่องคุณภาพที่ไม่โดดเด่น บทภาพยนตร์ที่ไม่ต่อเนื่อง และเทคนิคพิเศษที่แย่ แต่ก็ยังคงทำเงินได้มากมายด้วยธีมสยองขวัญที่ดึงดูดใจ

พวกเขายังคงยกย่องตัวเองว่าเป็น "ผลงานชิ้นเอก"

“กลยุทธ์ประชาสัมพันธ์ในปัจจุบันนั้นมหัศจรรย์อย่างยิ่ง: สามารถเปลี่ยนภาพยนตร์ธรรมดาให้กลายเป็น ‘ปรากฏการณ์’ ได้ด้วยเรื่องราวที่น่าตื่นเต้นเพียงไม่กี่เรื่อง หรือเรื่องอื้อฉาวเบื้องหลังการถ่ายทำ ภาพที่สวยงาม ตัวอย่างภาพยนตร์ที่ตัดต่ออย่างชาญฉลาด และทีมผู้ทรงอิทธิพล (Key Opinion Leaders หรือ KOLs) ที่ต่างพากันชื่นชมภาพยนตร์ ทำให้ผู้ชมเชื่อว่าพวกเขากำลังจะได้ชมผลงานชิ้นเอก แต่เมื่อไฟดับลง สิ่งที่เหลืออยู่ก็คือความผิดหวัง สื่อไม่ได้เป็นสะพานเชื่อมระหว่างศิลปะกับผู้ชมอีกต่อไป แต่ได้กลายเป็นเครื่องจักรที่สร้างภาพลวงตา ผลักดันผู้ชมเข้าสู่วังวนของการบิดเบือนความคิด” นักวิจัย Nguyen Khoa กล่าว

อีกหนึ่งข้อบกพร่องที่ทำให้ช่องว่างระหว่างรายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศและคุณภาพของภาพยนตร์ในเวียดนามกว้างขึ้นนั้น มาจากนักวิจารณ์ภาพยนตร์ “แทนที่จะทำหน้าที่เป็น ‘ผู้คัดกรอง’ เพื่อช่วยให้ผู้ชมแยกแยะระหว่างภาพยนตร์ที่ดีและภาพยนตร์ปลอม นักเขียนเหล่านี้มักกลายเป็นเครื่องมือส่งเสริมการขายที่แฝงตัวมาของผู้ผลิต บทความที่เยินยอและคำชมที่เกินจริงต่อภาพยนตร์คุณภาพปานกลางไม่เพียงแต่ทำให้ผู้ชมเข้าใจผิด แต่ยังบั่นทอนบทบาทของการวิจารณ์ศิลปะอีกด้วย ที่น่าเศร้ากว่านั้นคือ นักวิจารณ์บางคนถูกขับเคลื่อนด้วยผลประโยชน์ส่วนตัว เปลี่ยนปากกาของพวกเขาให้กลายเป็นสินค้าที่ขายได้ง่าย” อาจารย์ฟอง ดุง กล่าวเสริม

ฉากจากภาพยนตร์เรื่อง "Lật Mặt" (การเผชิญหน้า)

คุณเหงียน โคอา เชื่อว่าถึงเวลาแล้วที่ผู้สร้างและผู้กำกับควรจะมองข้ามตัวเลขรายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศในระยะสั้น ภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างแท้จริงไม่ได้หมายถึงการดึงดูดผู้ชมจำนวนมากเท่านั้น แต่ยังหมายถึงความสามารถในการตั้งคำถามสำคัญ ถ่ายทอดข้อความที่มีความหมาย และมีส่วนช่วยเสริมสร้างภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมของเวียดนามให้ดียิ่งขึ้น ซึ่งสิ่งนี้ต้องการการลงทุนอย่างจริงจังในทุกด้าน ตั้งแต่บทภาพยนตร์และการแสดง ไปจนถึงการเล่าเรื่อง และความก้าวหน้าทางความคิดสร้างสรรค์ในการสร้างภาพยนตร์

ผู้ชมยังมีบทบาทสำคัญในการกำหนดคุณภาพของภาพยนตร์ หากผู้ชมบริโภคเฉพาะภาพยนตร์ที่ดูง่าย ผู้สร้างภาพยนตร์ก็จะไม่แรงจูงใจที่จะยกระดับมาตรฐานทางศิลปะ

นายโคอาสรุปว่า "วงการภาพยนตร์เวียดนามต้องการมากกว่าแค่ตัวเลขรายได้จากบ็อกซ์ออฟฟิศ ผู้ชมสมควรได้รับชมผลงานที่ไม่เพียงแต่สร้างรายได้ให้กับผู้สร้าง แต่ยังช่วยเสริมสร้างคุณค่าทางวัฒนธรรมและอารมณ์ด้วย"

แหล่งที่มา