การคืนชีวิตชีวาให้กับเพลงพื้นบ้านของวีและเจี้ยม

เราได้พบกับฮา กวินห์ นู หนึ่งเดือนหลังจากที่เธอปล่อยอีพีชื่อ "เกย์ เหงะ" ออกมา เด็กสาวที่เกิดในปี 2547 ปรากฏตัวด้วยท่าทีอ่อนโยน แตกต่างจากภาพลักษณ์นักร้องเพลงพื้นบ้านในชุดอ่าวได๋ที่ผู้ชมคุ้นเคยมานานหลายปี รอยยิ้มและสำเนียงเหงะอันเรียบง่ายของนูยังคงเหมือนเดิม ทำให้ผู้ที่ได้พบเธอรู้สึกถึงความอบอุ่นของภูมิภาคหล่ำฮ่อง

ฮา กวินห์ นู เคยได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในนักร้องรุ่นใหม่ที่ช่วยนำดนตรีพื้นบ้านมาสู่คนรุ่นเจนซีมากขึ้น อีพีชุดนี้ "เกย์ เหงะ" ถือเป็นครั้งแรกที่เธอได้ก้าวออกจากกรอบเดิมอย่างตั้งใจ เพื่อค้นหาสไตล์ ดนตรี ที่เหมาะสมกับวัยและบุคลิกของเธอในปัจจุบัน

Ha Quynh Nhu มีความหลงใหลในดนตรีพื้นบ้านเป็นอย่างมาก

“Gấy Nghệ” เป็น EP ที่นำเพลงพื้นบ้านของจังหวัดเหงะติ๋งมาทำใหม่ โดยมีเพลงทั้งหมด 4 เพลงที่ดัดแปลงมาจากเพลงพื้นบ้านเหล่านั้น ได้แก่ “Giận mà thương” (โกรธแต่ก็รัก), “Xẩm Nghệ” (เหงะซัม), “Về xứ Nghệ cùng em” (กลับไปเหงะอานกับคุณ) และ “Hò trên sông” (ร้องเพลงริมแม่น้ำ) เพลงเหล่านี้สร้างขึ้นบนพื้นฐานของการผสมผสานดนตรีโลกและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ โดยใช้เครื่องดนตรีพื้นเมืองของเวียดนาม ได้แก่ พิณ, ขลุ่ย, ไวโอลินสองสาย, พิณน้ำเต้า และเครื่องเคาะจังหวะแบบดั้งเดิม ฮา กวิญญ์ นู กล่าวว่า “ปกติแล้วฉันฟังเพลงป๊อปและดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ฉันเลยคิดว่าทำไมไม่ลองทำดนตรีแนวนี้ดูบ้าง ฉันเลยเริ่มระดมความคิด หาทีมงาน แล้วค่อยๆ ทำ EP นี้ขึ้นมา”

เดิมที EP นี้วางแผนไว้ว่าจะใช้ชื่อว่า "Ví giặm thì lắm vị" (หลากหลายรสชาติในวีเจ) แต่หลังจากทำท่อนแร็ปในเพลง "Giận mà thương" (โกรธแต่ก็รัก) เสร็จ เธอก็รู้สึกว่าชื่อ "Gấy Nghệ" (สาวเหงะ) สะท้อนจิตวิญญาณของเธอได้ดีกว่า นั่นคือ เด็กสาวจากเหงะอานที่มีความเป็นตัวของตัวเองและทันสมัย ​​แต่ก็ไม่ลืมรากเหง้าของตัวเอง

ความแตกต่างที่เห็นได้ชัดที่สุดใน EP นี้คือการผสมผสานองค์ประกอบของแร็พและ EDM เข้ากับดนตรีพื้นบ้าน คุณควินห์ นู ยอมรับว่าเธอไม่คุ้นเคยกับมันมาก่อน “แร็พต้องการจังหวะที่สม่ำเสมอ มีจังหวะและบีทเล็กๆ ส่วนแร็พต้องอัดถึงสี่ครั้ง โชคดีที่ฮุย (โว เลอ ฮุย หรือชื่อในวงการว่า เลอวี่ นักร้องและโปรดิวเซอร์เพลง) ก็เป็นแร็ปเปอร์และเขียนเนื้อแร็พได้ เขาจึงเข้าใจและสอนฉัน” คุณควินห์ นู เล่า

แต่ความท้าทายที่ยิ่งใหญ่กว่านั้นอยู่ที่ว่าจะปรับปรุงเพลงพื้นบ้านของเหงะติ๋งให้ทันสมัยโดยไม่สูญเสียแก่นแท้ของเพลงไปได้อย่างไร เธอและทีมงานได้หารือกันหลายครั้งว่าจะอนุรักษ์หรือทิ้งเพลงเหล่านั้นไป ควินห์ นู กล่าวว่า “บางเพลงเหมาะที่จะคงท่วงทำนองที่ไพเราะเอาไว้ ในขณะที่บางเพลงเหมาะที่จะทิ้งไป ในที่สุด เราเลือกที่จะคงไว้ซึ่งลักษณะเด่นที่สุดของเพลงพื้นบ้าน นั่นคือท่วงทำนองที่ไพเราะ ในขณะที่ตัวดนตรีเองยังคงความสดใหม่”

สำหรับ Quynh Nhu ความคิดสร้างสรรค์คือข้อได้เปรียบที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของคนรุ่นใหม่ในการเข้าถึงมรดกทางวัฒนธรรม เพราะเธอเชื่อว่าดนตรีพื้นบ้านอยู่ในตัวคนเวียดนามทุกคนเสมอ แต่คนรุ่น Gen Z รู้จักวิธีที่จะเติมชีวิตชีวาให้กับดนตรีพื้นบ้านเหล่านั้น เพื่อให้เพลงพื้นบ้านไม่เพียงแต่คงอยู่ในความทรงจำ แต่สามารถฟังซ้ำได้ทุกวันและคุ้นเคยกันมากขึ้น

ตามที่ Quỳnh Như กล่าวไว้ บทเพลงพื้นบ้านและบทสวดต่างๆ ยังคงมีเนื้อหา ที่ยังไม่ได้รับการสำรวจอีก มากมาย: ทำนองและบทสวดพื้นบ้านโบราณที่คนรุ่นใหม่ยังไม่เคยมีโอกาสได้สัมผัส เธอหวังที่จะเจาะลึกเข้าไปในองค์ประกอบโบราณเหล่านี้ แต่จะเล่าขานใหม่ในรูปแบบที่แตกต่างออกไป “ฉันต้องการนำชีวิตชีวาใหม่มาสู่เพลงพื้นบ้านและบทสวดต่างๆ โดยผสมผสานองค์ประกอบอิเล็กทรอนิกส์สมัยใหม่เข้าไป เพื่อให้ผู้คนไม่เพียงแต่ระลึกถึงบ้านเกิดของตน แต่ยังได้ยินเพลงเหล่านี้ในชีวิตประจำวันของพวกเขาด้วย” Hà Quỳnh Như เน้นย้ำ

ศิลปินแห่งชาติ หง ลู่ อดีตผู้อำนวยการศูนย์ศิลปะพื้นบ้านประจำจังหวัด เหงะอาน ผู้สอนทำนองเพลงพื้นบ้านแรกๆ ให้แก่ กวินห์ นู ได้กล่าวชื่นชมแนวทางการสอนของศิษย์เก่าของเธออย่างสูง “แนวทางการสอนของกวินห์ นู มีความสดใหม่ ช่วยเผยแพร่ศิลปะการร้องเพลงพื้นบ้านและทำให้เป็นที่น่าสนใจสำหรับคนรุ่นใหม่ ไม่เพียงเท่านั้น แต่แม้แต่คนวัยกลางคนที่มีมุมมองที่ก้าวหน้ากว่าก็ยังชื่นชอบ” ศิลปินแห่งชาติ หง ลู่ กล่าว

จากเด็กหญิงตัวน้อยที่ร้องเพลงพื้นบ้านดั้งเดิม สู่ศิลปินรุ่นใหม่ที่ผสมผสานแร็พและ EDM เข้ากับดนตรีพื้นบ้าน การเดินทางของ Ha Quynh Nhu แสดงให้เห็นถึงพลังสร้างสรรค์ของคนรุ่นใหม่ในการเข้าถึงมรดกทางวัฒนธรรม “Gay Nghe” ไม่ใช่แค่เพียงอัลบั้มเพลง แต่เป็นวิธีการที่ Nhu ใช้ในการค้นหาตัวตนของเธอ และนำเสนอมุมมองใหม่เกี่ยวกับวิธีการที่คนรุ่นใหม่นำองค์ประกอบดั้งเดิมมาสู่ดนตรีสมัยใหม่

ที่มา: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/thoi-lan-gio-moi-vao-dan-ca-vi-giam-1022608