Çok büyülü bir aşk üçgeni vardı! *

Aşağıdaki satırları okumadan önce, sizi YouTube'a davet ediyorum ve ünlü Alman besteci R. Schumann'ın (1810-1856) Vietnamca sözleriyle Pham Duy'un seslendirdiği, şarkıcı Le Thu tarafından seslendirilen ölümsüz şarkısı "Mông Mơ" (Rüya)'yı dinleyin. "Oturup, endişeyle titreşen yıldız bahçesine bakıyorlar... Yaşlı insanlar... kaderlerinin kısa olduğunu bilmelerine rağmen, sıradan aşklarını hâlâ unutamadılar..."

On yıllar önce, ortaokul öğrencisiyken, Mai Xa köyünden (Quang Tri) küçük bir kız, sanatçıların "Dream" şarkısını tartıştıklarını duymuş. O dönemde, öğretmen babası Truong Quang De'nin peşinden Hanoi'ye gitmiş ve geçici olarak Central Artistic Company'nin yurdunda kalmış. Klasik müziğe olan sevgisi orada başlamış ve tek bir saat bile müzik dersi almamış olmasına rağmen, büyükanne olana kadar, bu "yaşlı" kız, okuyucularını dünya klasik müzik bahçesinde oldukça ilginç bir "Turum"a (Vietnam Kadın Yayınevi, 2024) çıkarmış. Kitabın 10. bölümü "Schumann - Clara - Brahms: Sonsuza Dek Bir Aşk" başlığını taşıyor; belki de dünyanın en büyülü "aşk üçgeni" hikâyesi.

"Müzikal Yolculuğum" kitabının kapağı

Aşk, edebiyat ve sanatta her zaman yeni olan ebedi bir temadır. Bunu bu eseri okurken göreceksiniz. Müzikle ilgili bir kitap, bir "aşk üçgeni" aşk hikâyesine sayfalar ayırıyor çünkü yazar aynı zamanda... piyanist Clara'yı (1819-1896) da seviyor ve itiraf ediyor: "Onu seviyor ve hayranlık duyuyorum çünkü Schumann'ın bestelerine ilham kaynağı oluyor. Bazen, Clara olmasaydı, insanlığın Schumann'ın bu kadar çok güzel eserinden keyif alamayacağını düşünmeye cesaret ediyorum... Kanıtlanmıştır: "Bir erkeğin başarısının arkasında her zaman bir kadının gölgesi vardır"..."

Schumann'ın hayatında Clara, kocasının ardındaki bir "gölge" değildi. Küçük yaşlardan itibaren Clara, bir dahi çocuk olarak ünlendi; "henüz dokuz yaşındayken turnelerde adı tüm Avrupa'da yankılandı..." Şair Goethe, onun performansını izledikten sonra şöyle yorumlamıştı: "Bu kızın ellerinde altı erkek çocuğun toplamından daha olağanüstü bir güç var." Altmış yıllık sanatsal faaliyetleri boyunca 1.300 kez sahneye çıktı! Böylesine bir yetenek, Schumann için her şeyi feda etti, ancak ailesi, kızları Schumann gibi bir yetenekle evlenirse Clara'nın müzik kariyerinin mahvolacağından endişe ettikleri için buna karşı çıktı.

Ancak tam tersine, Schumann'a ve müziğe olan sevgisi nedeniyle Clara'nın adı dünya çapında giderek daha fazla takdir görmeye başladı. Schumann'ın elleri artık piyano çalamadığında, "müziğini o çaldı, o ise beste yapmaya odaklanmak için geri çekildi. Mucizevi bir şekilde, bu onun besteciliğinin en parlak dönemiydi."

Brahms'ın Clara'ya olan aşkı da çok özeldi. 1853'te genç Brahms, Schumann'ın evine geldi ve yeni bestelediği bir Sonat'ı çalmasını istedi. Dinledikten sonra Schumann, karısına kesinlikle bir dahi olacağını söyledi! Ve doğruydu, kısa bir süre sonra Brahms bir besteci, yetenekli bir piyanist ve Almanya'nın orkestra şefi oldu. Böylesine özel bir ilişkiye rağmen, "kocasına olan sarsılmaz aşkı yüzünden, ona her zaman tüm sevgisini veren Brahms'ı kararlılıkla reddetti... Brahms'ın Clara'ya olan aşkı saf bir aşk, bağlılık, özveri ve talepkarlıktan uzaktı... Belki de bu saf aşk, dinleyicilerin kalbini büyüleyen ve onlara dokunan müzikler bestelemesine yardımcı oldu...".

Schumann ölümünden önceki 2 yıl boyunca hastanede yatarken, Brahms Clara'nın turneye çıkabilmesi için çocuklara baktı; Schumann ve dört çocuğu vefat ettikten sonra ise "Brahms ona destek oldu, acısını atlatmasında... hayattan zevk almaya devam etmesine ve performanslara dönmesine yardımcı oldu...". Schumann'ın ölümünden sonraki 40 yıl boyunca (1856-1896), Clara'nın Brahms'ın saf sevgisi sayesinde müzikle uğraşıp yaşayabilmesi gerçekten mucizevi! Dahası, Clara'nın sağ eli ağrıdığında ve piyano çalmayı geçici olarak bırakmak zorunda kaldığında, Brahms, Clara'nın piyanodan ayrılmaması için JSBach'ın ünlü bir şarkısını sol el için piyanoya uyarladı. Dahası, artrit Clara'nın ellerini karmaşık parçalar çalmaktan alıkoyduğunda, Brahms onun için daha basit eserler besteledi...

300 sayfadan fazla olan kitap, Chopin, Çaykovski, Beethoven, Bach, Mozart'tan Schumann, Schubert'e kadar dünyanın en yetenekli 15 müzisyeninin hayatlarını ve kariyerlerini ele alıyor. Ancak sadece bu özel "aşk üçgeni" hikâyesiyle bile, okuyucular kitabın ne kadar zengin ve çok boyutlu olduğunu hayal edebiliyor. Ve yazar, sadece bu hikâyeyle bile, ölümsüz edebi ve sanatsal eserlerin yaratımının kaynağı ve itici gücü olan kadınların güzel aşkını okuyucuların daha iyi anlamalarına yardımcı olmuş.

İlginçtir ki, kitabın bir başka "aşk üçgeni" sayesinde doğduğu söylenebilir - Fransız edebiyatçısı doktor Anna Na'nın müziğe ve insan kültürünün özüne olan sevgisi. Elbette, Anna gibi müziğe tutkulu bir aşkı olmasaydı, bu kitabı yazamazdı - ister Hue'de, ister Ho Chi Minh City'de, ister Paris'te olsun, boş zamanlarında klasik müzik dinlemek için hep kafelere giderdi; Çaykovski'nin bu balesi 2011'de Ho Chi Minh City'de sahnelendiğinden beri "Kestane İkiz"i 7 kez izlemiştir... Ancak "üst sınıf" olarak kabul edilen bu müzik türüne sadık bir sevgi besleyen Anna'nın, hem Batı hem de Doğu kültürel değerlerine sevgi dolu bir atmosferde yaşaması paha biçilmez bir "desteği" var. Bu, Mai Xa köyünden örnek bir öğretmen ailesi. Ünlü şarkıcı Tan Nhan'ın "kökenini" araştırırken, ilk kez 1948'den beri Quang Tri eyaletinin başkanı olan ve o zamanlar bölge halkı tarafından yalnızca "Bay Tro Phien" adıyla saygı duyulan babasının hayatını "ortaya çıkaran" Fransız öğretmen ve uzmanı Truong Quang De'nin bir makalesinden alıntı yapayım:

“...Bay Tro Phien, özel bir pedagojik yeteneğe sahip bir öğretmendi. Tien Viet okulu, bilgi, özlem ve sanatsal beceriler için bir eğitim alanıydı. Dersler dışında, öğrenciler her türlü oyunda oyunculuk pratiği yaparlardı: cải lương, hát bội ve sözlü drama. Öğrenciler ayrıca aylık kulüp etkinliklerinde konuşma pratiği yapar ve nehir kıyısındaki rüzgârlı tepede güzel öğleden sonraları spor yaparlardı. Bay Phien'in izi o kadar derindi ki, eski öğrencileri, nadir yaşta olmalarına rağmen, Bay Tro Phien'in geçen yüzyılın otuzlu yıllarında öğrettiği matematik, tarih, fen bilimleri, Fransız şiiri, Nom şiiri ve Çin şiirini hâlâ hatırlıyor ve ezbere okuyabiliyorlardı. O uzak yıllarda, Bay Tro Phien'in yasaklı kitaplar da dahil olmak üzere her türlü kitapla dolu bir kütüphanesi olduğunu hayal etmek zor. Ayrıca Hanoi, Saigon ve Hue'de yayınlanan her türlü gazeteyi sipariş ediyordu. Hem halka açık hem de yasaklı kitaplar için tam da o kitap odasıydı (De Tham, Cao Thang, Bai Say...) şarkıcı Tan Nhan'ın kişiliğine katkıda bulunan...

Ve elbette, Fransız uzman Truong Quang De ve kızı Truong Thi An Na, Bay Tro Phien'in zengin ve çok boyutlu "insan ocağından" (doğrudan veya dolaylı olarak) yetenekli birer sanatçı olarak yetiştiler! İşte bu yüzden An Na şu satırları yazmış: "Sanat biçimlerinin birbirini dışlamadığını, her zaman yan yana var olduğunu görüyorum... Ben de hâlâ modern edebiyat ve klasik edebiyat arasında gidip gelen kitaplar okumaktan keyif alıyorum... Klasik müzik dinliyorum ama 20. ve 21. yüzyıl modern müziğini de seviyorum...".

Bu yüzden buna "aşk üçgeni" demek istiyorum, çünkü An Na'nın edebiyat ve sanata "çok boyutlu, çok sesli" bir sevgisi var. Hayatın doğası da çok sesli. Fransız edebiyatına olan sevgisi olmasaydı, An Na 21. yüzyılın başlarında "The World" (Le Monde) gazetesi tarafından derlenen dünya klasik müzik koleksiyonuna erişme fırsatı bulamazdı... Ayrıca, Fransız şiirini ve edebiyatını seven okuyucular, klasik müzik konusunda uzmanlaşmış bu kitapta An Na'nın çevirdiği güzel şiirleri okuyabilirler. Örneğin, Schumann'ın sözlerinden çevrilen ve An Na'nın "çok özgün bir şiirsel renge sahip" olduğunu düşündüğü bazı dizeler şöyle: Şarkının adı: "Mayıs'ın büyülü ayında":

"Mayıs ayının büyülü ayında / Bütün tomurcuklar patlıyor sanki / Kalbimde / Aşk çiçek açıyor / Mayıs ayının büyülü ayında / Bütün kuşlar şarkı söylüyor sanki..."

İşte bu kadar! Bu makaleyi okuyup ardından An Na'nın kitabını okursanız, umarım ara sıra gözlerinize bir "mola" verir, telefonunuzu açar, yazarın kitapta neredeyse yeterince sıraladığı ünlü klasik müzik parçalarını dinlemek için YouTube'a girer ve klasik müziğin sadece "akademik" dünya için olduğu izlenimini "unutursunuz". Hayat, tıpkı sanat gibi çok seslidir! Sadece dinleyin, defalarca dinleyin ve... büyüleneceksiniz! Ne için? An Na, Beethoven'ın ölümsüz eserlerini dinledikten sonra size şöyle cevap verdi: "...Her müzik parçasına kendimi kaptırdığım, her melodiyi romantik duygularla, neşeyle, üzüntüyle, acıyla, mutlulukla, neşeyle takip ettiğim tatmin anlarım oluyor. Ölçülemeyen, son derece değerli bir şey var; sonuçta her şeyi daha net fark ettim, daha çok sevdim, etrafımdaki insanları, hayatları daha çok takdir ettim!"

Nguyen Khac Phe

* “Müzikal yürüyüşüm” - Truong Thi An Na'nın notları, Vietnamese Women Publishing House, 2024

Kaynak: https://baoquangtri.vn/da-co-mot-moi-tinh-tay-ba-ky-dieu-nhu-the-189651.htm